Когато днес чуем думата „стерео“, може просто да мислим за озвучителна система, както за „включете стерео“. Но стерео всъщност е специфична технология, като стрийминг на видео или най-новия производител на еспресо. Преди шестдесет години той беше представен за първи път.
Всеки път, когато се появи нова технология - независимо дали става въпрос за Bluetooth, телевизор с висока разделителна способност или Wi-Fi - тя трябва да бъде обяснена, пакетирана и популяризирана пред клиенти, които са доволни от текущите си продукти.
Стереото не беше по-различно. Както проучваме в неотдавнашната ни книга, предназначена за Hi-Fi Living: The Vinyl LP в Midcentury America, стереото трябваше да бъде продадено на скептични потребители. Този процес включваше привличане на вниманието на публика, очарована от технологията на космическата епоха, използвайки авангарден графичен дизайн, звукови изпитания в магазина и специални стерео демонстрационни записи.
През 1877 г. Томас Едисън представя фонографа, първата машина, която може да възпроизвежда записан звук. Едисън използва восъчни цилиндри за заснемане на звук и записани дискове, станал популярен в началото на 20 век.
До 50-те години на миналия век, звукозаписните плейъри, както ги наричаха, се превърнаха в основата на много американски дневни. Това бяха „моно“ или едноканални музикални системи. С моно, всички звуци и инструменти бяха смесени заедно. Всичко беше доставено чрез един говорител.
Стереофоничният звук или стереото беше важен напредък в възпроизвеждането на звук. Стерео представи двуканален звук, който отдели елементи от общия звуков пейзаж и промени опита за слушане.
Аудио инженерите се стремяха да подобрят качеството на записания звук в стремежа си към записи с висока вярност, които по-вярно възпроизвеждат звук на живо. Стерео технологията записва звук и го възпроизвежда по начин, който по-отблизо имитира как хората всъщност чуват света около тях.
Графичен детайл от вътрешен ръкав на RCA показва на слушателите как действа новата стерео технология. (От колекцията на Джанет Боргерсън и Джонатан Шрьодер) Британският инженер Алън Доуър Блумлен проправи пътя за запис на два канала през 30-те години. Но едва през 50-те години стерео технологията е включена в киносалоните, радиостанциите и телевизионните апарати.
Със стерео звукът на някои инструменти може да идва от левия високоговорител, звукът на други от десния, имитиращ създаването на концертен оркестър. Също така беше възможно да се измести определен звук отляво надясно или отдясно наляво, създавайки усещане за движение.
Въпреки че Audio-Fidelity Records предлагат стерео запис с ограничено издание за използване в индустрията през 1957 г., потребителите трябваше да изчакат до 1958 г., за да могат записите със стерео звук да станат широко достъпни за дома.
Когато стерео записите бяха въведени на масовия пазар, започна „звукова оръжейна надпревара“. Стереото беше агресивно рекламирано като най-новото технологично развитие, което донесе сложно възпроизвеждане на звук за всички.
Всеки един от най-големите звукозаписни издатели започна да натиска стерео звук. Компании като Columbia, Mercury и RCA, които продаваха както стерео оборудване, така и стерео записи, се стремяха да убедят потребителите, че превъзходните качества на стереото си струват допълнителни инвестиции.
Ключово предизвикателство за продажбата на стерео е удовлетворението на потребителите от моно музикалните системи, които те вече притежават. В крайна сметка приемането на стерео означава, че трябва да закупите нов звукозаписен плейър, високоговорители и стерео усилвател.
Трябваше нещо, което да покаже на хората, че тази нова технология си заслужава инвестицията. Ражда се „стерео демонстрацията“ - комбинация от видеоклипове, печатни реклами и записи, предназначени да покажат новата технология и нейния жив звук.
Стерео демонстрационните записи показаха иновативните качества на нова стерео система, с песни за „балансиране на сигнали“ или извършване на „проверка на отговора на високоговорителите“. Те често включваха убедителни, подробни инструкции за обяснение на новото изживяване на стерео звук.
Потенциалът и потентността на стереото щурмуваха търговски зали и дневни.
Любопитни купувачи можеха да чуят влакове, които бълват отляво надясно, уау при рева на преминаващи военни самолети и да хващат енергични гласове на децата, докато се движеха из детските площадки. Capitol Records пуснаха „Стереодиска“, който включваше „ден в живота“ на звука на атмосферата, като „Боулинг“ и „Нова година на Таймс Скуеър“, за да транспортира слушателя от дома и в действието.
Особено забавен пример за стерео демонстрационния запис е „Звуци в Космоса“ на RCA Victor. Появява се година след успешното изстрелване на съветския спътник Sputnik през 1957 г., този класически албум свири нарастващия интерес на американците към космическата надпревара, бушуваща между двамата суперсили.
Демонстрационният албум на RCA Victor "Звуци в космоса" (от колекцията на Джанет Боргерсън и Джонатан Шрьодер, ) „Възрастта на космоса е тук“, започва записът, „и сега RCA Victor ви носи„ Звуци в космоса “. Харизматичният коментар на разказвача Кен Нордин обяснява стереофоничен звук, докато гласът му„ пътува “от един канал на друг на високоговорителя от„ чудото на RCA стереофоничен звук. "
Записващите компании също пуснаха зрелищни стерео записи на класическа музика.
Слушането у дома започна да възпроизвежда усещането да чуваш музика на живо в концертната зала, като стерео усилваше надигащите се арии на Вагнеровите опери и взривоопасните гръмотеви оръдия на „1812 г. Увертюра на Чайковски“.
Днес ротационните оркестрови произведения от ранната стерео ера, като албумите на RCA Victor „Living Stereo“ от Чикагския симфоничен оркестър, се считат за едни от най-добрите постижения на записания звук.
По-специално стерео демонстрационните записи съдържаха атрактивен, модерен графичен дизайн. Впечатляващи, често цветни, надписи с хвалени заглавия като „Стереорама“, „360 звук“ и „Звук в кръга“.
Обложката на демонстрационния албум на Epic Records включва дъга от звук. (Колекция на Джанет Боргерсън и Джонатан Шрьодер) Някои стерео демонстрационни записи бяха фокусирани върху слушането. Екстатичната руса жена на корицата на Warner Bros. Records "Как да извлечеш максимума от твоята стерео" има стетоскоп и изглежда развълнувана от новия стерео звук. World Pacific Records "Нещо за двете уши!" Предлага бляскав модел с ушен рог на всяко ухо, имитиращ стерео ефекта.
Записващите компании се опитаха да закачат слушателите с демонстрационни записи с ярки графики. (От колекцията на Джанет Боргерсън и Джонатан Шрьодер) Тези привлекателни дизайнерски елементи станаха важна част от визуалното брандиране на звукозаписните компании. Всички бяха разгърнати, за да привлекат вниманието на клиентите и да им помогнат да представят как работи стерео. Сега те станаха известни примери за обложката на обложката на албуми от средния век.
До края на 60-те години стерео доминираното възпроизвеждане на звук и обложките на албумите вече не са необходими за обозначаване на „стерео“ или „360 звук“. Потребителите просто предположиха, че купуват стерео запис.
Днес слушателите могат да се насладят на множество канали със съраунд звук, купувайки няколко високоговорителя за техните музикални и системи за домашно кино. Но стереото остава основен елемент на възпроизвеждането на звук.
Тъй като напоследък винилът се радва на изненадващо завръщане, стерео демонстрационните записи от средния век се радват на нов живот като ретро икони - ценени са като прозорец в златна епоха на нововъзникваща звукова технология и икона на съвременния графичен дизайн.
Тази статия първоначално е публикувана в The Conversation.
Джанет Боргерсън е старши сътрудник на Уиклендър в Института за бизнес и професионална етика към университета DePaul.
Джонатан Шрьодер е професор по комуникации в Техническия институт в Рочестър.
