За Евън Килинг комиксите са повече от хумористично забавление или дори артистична среда. Производителят на комикси разглежда занаята си като проводник за изява, който е достатъчно достъпен, за да помогне на тези, които просто намират гласа си, да разкажат своите истории.
Свързано съдържание
- Потапящите и интерактивни скулптури на Мая Фрийлон привеждат в движение тъканната хартия
Тази перспектива е това, което Килинг се надява да сподели с посетителите чрез инсталацията си на фестивала By The People, нова сбирка за изкуства и диалог, която DC инкубаторът Halcyon, в партньорство с институцията Smithsonian, ще представи този месец. Фестивалът има за цел да събере артисти, изпълнители и оратори, за да насърчи съпричастността и да насърчи важни разговори за основополагащите принципи на живота, свободата и стремежа към щастие. Тази година встъпителният фестивал включва повече от 40 оратори, изпълнители и артисти в различни квартали на Вашингтон, Обединеното Колумбия. Сградата на Smithsonian Art & Industries служи като централа на фестивала. Там ще бъдат разгледани редица потапящи и интерактивни арт инсталации, включително луксът на Джени Сабин и „ Реципрочността и отстъпката на Мая Фрийлон“ между няколко други; поредица от бързи „Разговори за пикник“, спонсорирани от Smithsonian Associates, ще включва учени, художници и експерти, предизвикани да говорят на неочаквани теми; и множество работилници ще инструктират за медитация и релаксация, ръководство за създаване на изкуство и инструкция за творческо писане.
Общата цел на фестивала се вписва идеално с мисията на Килинг да научи общността, че изкуството - особено чрез комикси - може да бъде полезно изразително начинание за всеки.
„Надявам се, че на някакво ниво се опитвам да изложа младежите и възрастните на различни начини за изразяване на информация и да покажа, че има тези различни начини“, казва Килинг. Той казва, че за разлика от другите форми на концептуално, метафорично изкуство, които могат да сплашат начинаещите художници, комиксите са лесни, директни и достъпни - идеални за начало на художественото образование. „Харесва ми да разсъждавам върху нещата в линейни прогресивни кутии и това ме привлича към комиксите: такъв вид разказване на история и показване на този аспект тук-там“, добавя той.
Килинг напоследък е съсредоточил своите произведения на изкуството върху разказването на исторически и образователни истории, като например сътрудничеството си с Националната портретна галерия на Смитсониан върху историята на Соня Сотомайор, сътрудник на Върховния съд. (Евън Килинг) „Роден Вашингтонец, израснал на метри от музеите на Смитсън и е учил в Коркоранския колеж за изкуство и дизайн, Еван е чудесно допълнение към нашия състав“, казва Кейт Гудол, главен изпълнителен директор на Halcyon. „Той ще използва своите таланти, за да насърчи посетителите от всички възрасти да създадат свои собствени интерпретации на фестивалните теми за живота, свободата и стремежа към щастие.“
Сред много други проекти Кийлинг работи като вътрешен художник на комикси в Smithsonian. Позицията е малко неортодоксална за музеен и изследователски комплекс, за да бъдем сигурни, но Килинг казва, че е намерил много вдъхновение за своите произведения на изкуството в творчеството на Smithsonian. Въпреки че твърди, че може да „намери историята във всичко“, напоследък той съсредоточава своите произведения на изкуството върху разказването на исторически и образователни истории. Най-новите му комични творения варират по темата от японската интернировка по време на Втората световна война в сътрудничество с Националния музей на американската история, Соня Сотомайор и Томас Джеферсън с Националната портретна галерия и визията на художниците за бъдещето на изложба, създадена от Смитсоновски азиатско-тихоокеански американски център.
На фестивала By The People Кийлинг ще сподели не само собствените си произведения на изкуството в „куфарче на пътя“, но и ще говори пред медиите на комиксите като средство за универсално самоизразяване. Килинг казва, че ще преподава на посетителите техники, които използва в практически работилници. „Работата, която правя с работилниците, се основава на идеята, че всеки може да използва тази техника“, казва той.
Килинг работи с Националния музей на американската история, за да представи история за конгресмена Норман Минета. (Евън Килинг) Той обяснява, че любовта му към комиксите произтича от тяхната достъпност като устройство за разказване на истории дори за начинаещи художници, предвид тяхната снизходителност и несъвършенство. „Комиксите не са непременно да нарисуват напълно точното представяне на човек; става въпрос за иконография и разказване на истории “, казва той. „Например, ако искате да нарисувате комикс за Ейбрахам Линкълн, можете да нарисувате фигура с пръчки, да му сложите брада и шапка и след това, докато го рисувате последователно в целия си комикс, всички знаят, че това е Ейбрахам Линкълн. "
Една техника, която Килинг се надява да представи на посетителите на своя експонат, е това, което прави, преди химикалката му дори да удари хартията. Посетителите ще се практикуват с техниката, която Килинг е пресякъл за сгъване на хартия в миниатюрен комикс, който според него е лесен за правене и благоприятства за създаване на повествователен поток. „Можете да намерите лист хартия от принтера или нещо, което намерите на пода, или каквото и да е и да направите малка книга от него“, казва Килинг.
Дори ако посетителите на работилницата на Килинг в By the People нямат достатъчно време да създадат цял комикс, Килинг се надява, че ще се отдалечат от инсталацията с най-малко първия и последния нарисуван кадър. Според Килинг тази стратегия за начертаване на началната и крайната точка на комикса е от съществено значение за процеса на създаване на сюжетна линия, дори ако тези начинаещи художници все още не знаят какво ще върви между тях. „Комиксите са среда от точка А до точка Б - така че използвайки техники, при които рисуваме първия кадър, а последният кадър е начин да преодолеете тази празнина и да използвате ограниченото пространство, което трябва да разкажете историята“, казва той.
Килинг е развил своята гледна точка за това как най-добре да преподава комично изкуство чрез своя богат опит в работата с младежкото образование. Съвсем наскоро той е правил семинари с латиноамерикански млади от първо поколение, в които ги е насърчавал да оставят личните си истории върху хартия под формата на комикси. Той казва, че въпреки че много от неговите ученици не са се считали за артистични преди работилницата си, преживяването е ценна възможност за себеизразяване.
„Намерих много удоволствие от разговора с учениците как можете да разкажете историята си по този различен начин, който може да ангажира други хора по различен начин, отколкото четенето на есе или книга би могло“, казва Килинг. Той добавя, че уникалното изразително преживяване е особено важно за младежите, идващи от маргинализирани социални групи, които могат да почувстват, че техните истории са останали извън популярния дискурс. „Те могат да използват тези техники, за да разкажат историята си, особено ако не се чувстват така, че някой би искал да разкаже историята си“, казва той.
„Комиксите не са непременно да нарисуват напълно точното представяне на човек; става въпрос за иконография и разказване на истории “, казва Килинг, който работи върху това представителство на Томас Джеферсън с Националната портретна галерия. (Евън Килинг) Работата с младите хора също помогна на Килинг да излезе с конкретни инструменти, които според него ще бъдат полезни за бъдещите преподаватели, които искат да използват комикси, за да помогнат на студентите си да изразят себе си. Например, Килинг разработи в сътрудничество със своите студенти специализиран шаблон за празен комикс, който той намери, че помага на начинаещите да „скочат“ към творческия процес. Той също така е разработил учебен документ, така че дори преподаватели без художествено обучение да могат да провеждат образователен семинар по комикси.
Усилията на Килинг за демократизиране на произведения на изкуството като изразителен занаят съвпадат добре с целта на фестивала By The People, а Гудол казва, че неговият богат опит в работата с младите хора ще помогне да се разпространи посланието на фестивала към следващото поколение. „Особено ни е интересно да видим как по-младото поколение интерпретира основополагащите принципи на нашата страна“, казва тя. „В крайна сметка те са нашето бъдеще.“
„Фестивалът на хората“ на Halcyon се провежда на 21 - 24 юни 2018 г. в пет официални сайта и многобройни сателитни локации в целия Вашингтон, комиксовата работилница на DC Keeling за всички възрасти ще се проведе на 23 и 24 юни от 1 до 16 ч. В Smithsonian's Arts & Industries Building, която служи като седалище на фестивала. Списък с над 100 арт инсталации, представления и беседи, както и да се регистрирате за безплатен четиридневен пропуск, можете да намерите тук.
Килинг (вляво) представя конгресмена Норман Минета (вдясно вдясно) с произведение на оригинално изкуство от комикса, който той създаде за живота на Минета. На снимката също: сенаторът Алън Симпсън (вляво в центъра), уредникът на Националния музей на американската история Норико Санефуджи (вдясно). (Евън Килинг)
