На 17 юли ще започне 74-ият сезон на Австрийския фестивал в Брегенц, който ще стартира едномесечен празник на операта. Както и в миналото лято, над 200 000 души ще се спуснат на Брегенц, град край езерото с около 29 500 души в основата на планината Пфандър. Различни изпълнения - този сезон включва две версии на „ Дон Кихот“ (една опера и един музикален театър), музикално театрално представление на „Ундуанджелт“ на Франсоа Сархан, пиесата „ Ла Ронде“ на Артур Шницлер (която също ще се изпълнява като концерт), „ Евгений Онегин“ на Чайковски и поредица от изпълнения, наречени Musik & Poesie - заемат място на три различни места и, както е традиция, наградното шоу се провежда всяка вечер на масивна сцена, плаваща на езерото Констанс, близо 40 мили езеро в подножието на Алпите,
Но комплектът за тазгодишното шоу на езерото - Риголето, трагична опера на Джузепе Верди за обезобразен придворен джистер, който се опитва да защити дъщеря си от развратния херцог - е малко по-различен от останалите зрелищни етапи, предхождащи го. Почти всяка една част от този етап се движи.
„Предизвикателството беше наистина да се измисли нещо, което не се вижда тук“, казва тазгодишният сценичен режисьор и дизайнер Филип Стълзл. „Това беше малко процес; хвърлихме първата си идея в кошчето в даден момент и започнахме отново от нулата. Най-накрая завършихме с дизайн, който предлага много движение и трансформация, което наистина е свеж подход за Bregenz. Повечето от предишните постановки са по-скоро статични, по-скоро като скулптури. “
Първият фестивал на Брегенц се случва през 1946 г., когато градът дори няма собствен театър. Вместо това първото представление - Bastien et Bastienne - беше представено на две баржи, акостирали на Боденското езеро. Едната баржа носеше сцената, другата носеше оркестъра.
Езерната сцена на фестивала в Брегенц измина дълъг път от встъпителното събитие. През сезон 1991-1992 г. изглежда, че комплектът за Кармен изплува от долина между планините. Фиделио се изпълнява през сезон 1995-1996 г., като поредица от сцени се простира поредица от редици. Сезон 2001-2002 показа La Bohème, с масивна кафе-маса и столове, наполовина потопени във водата. Шоуто 2007-2008 г., Tosca, беше поставено пред цветна проецирана очна ябълка; сцената се появи във филма за Джеймс Бонд Quantum of Solace . Аида дойде в Брегенц за сезон 2009-2010 г., изпълнена под полуразрушена Статуя на свободата. През миналия сезон Кармен беше акцентирана от две гигантски ръце, хвърлящи колода карти във въздуха; картите се променяха чрез проекции, тъй като изглеждаха да падат.
Но комплектът за Риголето стига до крайност дизайна, с глава на височина 45 фута, обгърната от две ръце, едната държи балон. Всяка част от комплекта се движи с изключение на ръката, която държи балона. За да издържи огромното тегло на главата (близо 40 тона самостоятелно и да удря около 150 тона с прикрепената машина, за да се движи), сцената е изградена от 119 купчини от дърво и стомана, карани почти на 20 фута в дъното на езерото. Ръката вляво, задвижвана от хидравличен завъртане, се движи като човешка ръка и се отваря на около 37 фута височина. Изглежда, че вълната около шията на стопанина се втурва на вятъра. Говорителите за шоуто са включени в комплекта: пет в главата и два в показалеца на дясната ръка.
Изграждане на сцена на Риголето (Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) "Брегенц е това, за което всеки дизайнер на сцени мечтае да създаде. Всички искат да работят в Брегенц", казва Ес Девлин в интервю за 2017 г., когато е проектирала тазгодишния набор на Кармен . "Фотографиите на Брегенц сега са разпръснати по света. Заради социалните медии, заради интернет, всички знаят - те знаят големия бюст, познават масата на кафенета, тези изображения са проникнали в културата."
Кариерата на Stölzl започва като асистент на сценограф в мюнхенския Kammerspiele. Той продължи да режисира музикални клипове за Мадона и филми като North Face, Goethe!, и Лекарят . Но като много други сценографи, той винаги мечтаеше да работи на фестивала в Брегенц. „Той предлага толкова прекрасна комбинация от монументален мащаб, широка публика и творческа амбиция“, казва той. Сега той осъществява мечтата си - и изпълнява доста технически подвиг: гигантски балон с промяна на цвета, който лети в небето с певци вътре.
„ Риголето не изисква веднага епична скала, казва Stölzl.„ Но разстоянието от повечето места в аудиторията до певеца е доста голямо, така че трябва да работите със смели образи, иначе няма да се чете добре в тази мащабна настройка на открито. В крайна сметка решихме да проектираме емоционалните дъги и удари на главния герой (Риголето) в алтернативно его-по-голямо от живота и в същото време да измислим емблематични метафорични образи, които помагат ние да разкажем историята по мощен начин. "
Тъй като самата сцена е плаваща над водата, трябва да се вземат специални съображения, за да се предпази от вятър, вода и вълни. Част от процеса на разработване и проектиране на сцената, казва техническият директор Волфганг Урщат, завършва анализ на риска, който обхваща живота на сцената - обикновено това е два сезона, след което сцената се демонтира и рециклира, за да се използва на други етапи., Тази година 46 различни компании помогнаха в анализа и създаването на сцената, включително инженерни, дърводелски, металообработващи и професионални водолазни фирми. Анализът на риска се променя през целия живот на етапа, като се адаптира към каквито и да е проблеми.
„Трябва да използваме дървени и стоманени пилоти, за да изградим основата за отделните компоненти във водата“, казва Урщат. „Променящите се водни нива, вълните и, разбира се, основната годност на компонентите, използвани във водата, трябва да бъдат взети под внимание.“
За начало всички компоненти на сцената са проектирани така, че да издържат на скоростта на вятъра над 75 мили в час. След това фасадната мазилка и боя се нанасят достатъчно пъти, за да може сцената да бъде водоустойчива за една година - макар Урщат да казва независимо, трябва да се извършва редовна поддръжка. Един етап за шоуто отнема почти една година, след две или три години на планиране, и струва средно 8 милиона евро (8, 97 милиона долара) за изграждането.
Всичко си заслужава обаче да превърне изобретателната мечта на сценичния дизайнер в реалност.
