Топ 10 книги, изгубени във времето на Меган Гамбино ме вдъхнови да се замисля за филмите, които никога няма да можем да видим. Не филми, които всъщност са били „изгубени“, като хилядите заглавия, които са се разложили или изчезнали по друг начин през годините. Някои оценяват, че 80 процента от всички безшумни функции например са изчезнали. Те включват филми с участието на Лоръл и Харди ( The Rogue Song ), Грета Гарбо ( The Divine Woman ) и търсения „вампирски“ филм на Лондон след полунощ на Lon Chaney.
Тази публикация вместо това е за филми, които никога не са завършени или в някои случаи изобщо не са заснети. Всеки режисьор има списък с проекти, които просто не се получиха. Или не можаха да намерят финансиране, или графиците бяха твърде сложни, или ситуациите внезапно се промениха. Уилям Уайлър подготви How Green was My Valley, но поради конфликтите по график Джон Форд в крайна сметка го ръководи. Франк Капра беше планирал да направи Роман Холидей, но в крайна сметка даде проекта на Уайлър. Стив Содърбърг беше готов да насочи Moneyball, докато Sony не го замени в последния момент с Бенет Милър.
Режисьорите и другият творчески персонал инвестираха много време и пари в петте филма по-долу. В някои случаи фактът, че не могат да завършат филмите, се отрази сериозно на последващите им кариери.
1. Аз, Клавдий - След като помогна Марлен Дитрих да стане международна звезда в седем визуално удивителни филма, режисьорът Йозеф фон Щернберг изгори много мостове в Парамаунт, направи два малки филма в Колумбия, след което избяга в Холивуд. В Лондон той прие предложение от продуцента Александър Корда да заснеме екранизация на „ Аз, Клавдий“, роман от 1934 г. на Робърт Грейвс за римския император от първи век. В актьорския състав се включи Чарлз Лаутън, един от най-уважаваните актьори на своето време, и властно красивата Мерле Оберон.
Корда се надяваше да надгради успеха на своя филм „Частните животи на Хенри VIII“, докато Стернберг, който беше заснел Дитрих като Катрин Велика в „Скарлатната императрица“, хареса шанса да проучи римския двор. Производството обаче беше затруднено от самото начало. Стърнберг не можеше да установи работни отношения с Лаутън; в автобиографията си „ Забава в китайско пране“ той пише: „когато не беше пред камерата, той изглеждаше не по-ненормален от всеки друг актьор.“ Режисьорът вбеси британския екип с автократичните си методи.
Последната слама дойде, когато Оберон претърпя сериозна автомобилна катастрофа един месец в стрелба, което спря производството. (По онова време някои подозират, че застрахователното й споразумение за 80 000 паунда помогна за компенсиране на затварянето на филма. Оберон ще се ожени за Корда през 1939 г.)
През 1965 г. режисьорът Бил Дънкалф сглобява оцелелите кадри - около 27 минути - в документалния филм „Епопея, който никога не е бил“ . Щернберг беше майстор в създаването на дизайн и кинематография, за да създаде атмосфера, а неговият аз, Клавдий би бил зашеметяващо постижение.
2. Всичко е вярно - Орсън Уелс все още беше вундеркинд, когато напуска САЩ за Бразилия през 1942 г. Зад него: Гражданин Кейн, нередактирана версия на „Великолепните амбърсони “ и сложния пулп трилър „ Пътешествие в страха“ . Попитан от Службата за междуамерикански въпроси да направи про-бразилската пропаганда като част от политиката на добрия съсед на страната, Уелс беше посрещнат като звезда, когато пристигна в Рио де Жаниеро с бюджет от 300 000 долара от RKO.
В лечение на потенциални подкрепящи, Уелс пише: „Това е нов вид картина. Това не е нито пиеса, нито роман във филмова форма - това е списание. ”Режисьорът предвиди четиричасова игра, по-късно намалена на три. Той ще включва My Friend Bonito, написан и продуциран от документалиста Робърт Флахърти и режисиран от Норман Фостър, за приятелството между мексикански младеж и бик. За „Историята на Самба “ Уелс засне черно-бели и Technicolor кадри от Карнавала в Рио.
Уелс прочете статия на „Четирима мъже на сал“ за Час за четирима рибари, които плаваха 1650 мили в „джангада“, малко повече от сал, за да протестират срещу лошите условия на труд. Той реши да възстанови пътуването за централния филм на своя филм. За съжаление, Маноел Олимпио Майра, водачът на рибарите, се удави по време на снимките.
Настроението на страната се обърна срещу режисьора. Той също загуби подкрепата на своето студио, когато бяха сменени ръководителите. Слуховете имат, че RKO изхвърля кадри от All All True в Тихия океан. По-късно Уелс твърди, че филмът е прокълнат от вуду. Оцелелите кадри бяха събрани в документалния филм от 1993 г. Всичко е вярно: По незавършен филм на Орсън Уелс .
3. Наполеон - Известният обсебващ Стенли Кубрик започна и заряза много проекти през кариерата си. Години наред той се опитваше да снима „ Арийски документи“, адаптация по романа на Луис Бегли „ Войните на лъжите“, като се отказва от проекта, когато Стивън Спилбърг започва „ Списъка на Шиндлер“ . Кратка история от „Моментът на затъмнението“ от Брайън У. Алдис стана AI, която Кубрик никога не е стартирал, защото чакаше по-добри компютърни ефекти. В крайна сметка е завършен от Спилбърг.
След излизането на 2001 г.: Космическа одисея, Кубрик се обърна към Наполеон Бонапарт, фигура, която изучаваше десетилетия. Ян Харлан, зет му и изпълнителен продуцент на по-късните му филми, казва, че Кубрик е бил очарован как някой толкова интелигентен може да направи толкова скъпи грешки.
Кубрик и MGM обявиха Наполеон в съобщение за юли 1968 г. Режисьорът нае 20 висшисти от Оксфорд, за да обобщи биографиите на Наполеон и попълни картотека с индексни карти, подробно описващи живота на диктатора. „Сигурно съм преминал няколкостотин книги по темата“, каза той на журналиста Джоузеф Гелмис. „Искате публиката да усети какво е да бъдеш с Наполеон.” Връзката му с Жозефина беше „една от големите обсесивни страсти на всички времена… Така че това няма да бъде прашен исторически конкурс.“
Персоналът намери места в Румъния и осигури сътрудничеството на въоръжените сили там за екстри. Бяха подготвени хиляди униформи. Кубрик експериментира със специални лещи с ниска осветеност, които биха му позволили да работи със свещи.
Според Харлан стрелбата е била готова да започне, когато Ватерло, с Род Щайгер като Наполеон, е освободен. Провалът на този филм предизвика привържениците на Кубрик да се изтеглят. Докато режисьорът продължаваше да трупа изследвания по темата, той никога не можеше да намери достатъчно финансиране, за да рестартира проекта. Той включи някои от своите открития в адаптацията си на Бари Линдън (1975). Замъкът Алисън е редактирал забележителна книга от Ташен, Наполеон, която дава информация колко Кубрик е вложил в проекта.
4. Избирателни привързаности - Плейрайт, учен, философ, романист, пътешественик, художник, Йохан Волфганг фон Гьоте е една от извисяващите се фигури от края на 18 и началото на 19 век. Мъките му по младия Вертер заляха Европа, променяйки културната концепция за мъжественост и вдъхновявайки обрив от самоубийства. (Наполеон носи копие със себе си в Египет.) Фауст стана източник на половин дузина опери и симфонични произведения. Гьоте вдъхновява всички от Ницше и Бетовен до Франсис Форд Копола.
Избирателни привързаности, третият роман на Гьоте, е публикуван през 1809 г. Заглавието се отнася до това как елементите се свързват химически; сюжетът описва как отношенията се променят с добавянето на нов човек. Съпруг се влюбва в осиротяла племенница; жена му, заедно с Капитана, приятел на детството на съпруга си. В химическо отношение AB + CD → AD + BC. Гьоте намекваше, че страстта и свободната воля са подчинени на законите на химията, идея, която драматургът Том Стопард се развива по-нататък в Аркадия, като внася теорията за хаоса в спора.
През 1979 г. малко режисьори бяха толкова уважавани, колкото и Франсис Форд Копола. Той спечели „Оскар“ за писане на Патън, след това режисира три от най-изпълнените филми на своето време: „Кръстникът“, „Кръстникът“, част II и „Разговор“ . Докато работеше върху злокобния епос „ Апокалипсис сега“, Копола замисли да адаптира Избираемите афинитети в многочастен филм, който да съчетава източно и западно влияние.
Копола не беше дилетант за Изтока: заедно с Джордж Лукас той помагаше за създаването на „ Кагемуша“ на Акира Куросава. Копола изучава театър Кабуки, заинтригуван от това как формата изоставя реализма заради илюзията в декорите, историята и актьорите. Той представи Изборните привързаности като четири епизода, случващи се за десетгодишен период както в Япония, така и в Америка, сериал, който ще разгледа подробно двойката и техните любовници.
Разхождайки се през токиоската част на Гинза, Копола му напомня за Лас Вегас, който се превръща в настройка за Един от сърцето, „малко музикално Валентин“, както той го описва пред интервюиращ. Лошото изпълнение на този филм, съчетано с осакатяващия дълг, който той пое за „ Апокалипсис сега“, разкри всякакъв шанс за заснемане на Избирателни афинитети .
5. Ностромо - Дейвид Лиан, режисьорът на такива епични шедьоври като Мостът на реката Куей и Лорънс от Арабия, имаше своя дял от абортирани проекти. През 70-те години на миналия век, след като завърши Дъщерята на Райън, той и сценаристът Робърт Болт прекараха години в адаптация на две части на „ Пауза на Баунти“ . Когато Болт претърпя инсулт, Лиан в крайна сметка се отказа от проекта, който в крайна сметка беше режисиран от Роджър Доналдсън в ролята на The Bounty, с участието на Мел Гибсън в ролята на Флетчър Кристиан.
Изключителната адаптация на A Passage към Индия на Lean спечели два Оскара. За следващия си проект той избра „ Ностромо“ на Джоузеф Конрад, роман от 1904 г., който изследва покваряващото влияние на сребърна мина в измислена южноамериканска страна. Режисьорът Стивън Спилбърг се съгласи да продуцира филма за Warner Bros. Лиан работи с драматург и спечелилия Оскар сценарист Кристофър Хамптън, а по-късно отново се присъедини с Болт при по-нов проект.
Романът на Конрад е изпълнен с приключения в мащабен мащаб, както и проникващи психологически анализи на недостатъчни герои. Това също е мрачна, потискаща история със свален край. Прочетох чернова на сценария, когато работех в HBO през 80-те години на миналия век, и той обхвана обхвата и усещането на романа, като добави собственото си жълтеникаво възприемане на обществото. Това също беше сериозно амбициозен проект за лош режисьор през 80-те му години.
Закъсненията последваха закъснения, тъй като Спилбърг, Хамптън и Болт се оттеглиха от проекта. Lean упорито, въпреки рака на гърлото, който го убиваше. Той сглоби актьорски състав, който включва европейския актьор Жорж Корафафейс, както и Изабела Роселини и Марлон Брандо. Екранните тестове бяха заснети. Милиони са изразходвани за изграждане на комплекти. Lean искаше да снима с Showscan Process, високоскоростен, голям формат и много скъп склад. Най-малкото настояваше за 65 мм. Кинематографът Джон Алкот излезе с гениално решение за осветяване на сцена, която се осъществява в тъмна мина: направи среброто да изглежда фосфоресциращо.
Какъв щеше да е филмът Ностромо : смел, метещ, магистърски, загадъчен. Лийн почина шест седмици преди началото на стрелбата.
