Един от най-успешните мениджъри на театър в света цитира астрономическата сума, необходима за монтиране на мюзикъл от Бродуей, а след това съзерцава съзерцателно на лулата си. „Освен ако не се захванете с големите източници на средства - звукозаписните компании, хората от филма, изпадате в ужасни проблеми. Имате нужда от тлъсти котки, но пътят, който тази година измина, не знам колко дълго ще ги обикалят, казва той. „Това, което ме притеснява, е публиката - синдикатите са възмутителни от години, но загубихме междинната аудитория: загубихме младите хора и ги губим отдавна. "
Не последният сезон на Бродуей толкова тревожи този мениджър, покойният Макс Аллентук, а този от 1967-68, този, който е хронифициран от Уилям Голдман в класическата му книга „Сезонът“ .
40-годишните мърморещи на Allentuck биха се вписали точно в днешния Great White Way, където цената за монтиране на мюзикъл от Бродуей е близо 14 милиона долара, а брандингът е крал (прочетете последната ми статия на Smithsonian.com, "Broadway, Inc." ). Приликите и разликите са оживени в документалния филм на Дори Беринщайн, продуцент на Ветеран Дори Беринщайн, ShowBusiness: Пътят към Бродуей, който предлага завладяващ поглед зад завесата през сезон 2003 на Бродуей, който включва премиерите на такива мюзикъли като Wicked, Avenue Q, Taboo и Caroline или Change .
„Това, което всъщност са просто катапулти от книгата на Голдман, е процесът на създаване, фойерверките, които участват в извършването на тази магия и това не се е променило, казва Беринщайн. от числата са се променили и имената са се променили. "
Също така е променена широко разпространената тенденция за адаптиране на основни книги и филми към музикалната сцена чрез добавяне на двоеточие и „Мюзикълът“ към заглавието на произведението, формула, която се оказа успешна с такива свойства като „Кралят на лъвовете“, „Продуцентите“, „ Мръсни танци“ ( огромен хит в Лондон) и Legally Blonde .
„На Бродуей нещата са толкова скъпи, че идентифицирането на продукта или брандирането ви дава предимство пред конкуренцията ви от карането“, казва историкът на Бродуей Лорънс Маслон от Нюйоркския университет. „Това също може да помогне за придаване на вид критичен имунитет.“ Ако влизате и сте в шоу на Дисни, вие сте доказателство за критиката. Публиката ви влиза ", казва наградената от Тони актриса Тоня Пинкинс. „Видели са рекламите, гледали са филма. Всъщност няма значение какво казва критикът. Спектаклите са като рок концерти - разпродадени. "
Но започването с известно количество не гарантира успех на мюзикъл. „Приспособявате ли нещо, което е толкова запомнящо се с някой друг, че сте обречени от самото начало?“, Пита Маслон. Той предоставя примера на Мери Попинз, герой, който за мнозина е неразривно свързан с Джули Андрюс, която изигра тъпата все още мила - Британска бавачка в екранизацията на филма на PL Travers от 1964 г. на Дисни. Сценичната музикална версия, копродукция на Дисни и легендарния продуцент на Бродуей Камерън Макинтош, не вдъхва смело име в известната роля на Андрюс.
„Мисля, че е очарователно, че жените, които са играли Мери Попинз, както в Лондон, така и в Ню Йорк, дори не се таксуват над заглавието или под заглавието. Те дори не са на плаката, никой не знае кои са и не са номинирани за никакви награди, казва Маслон. „Ясно е, че акцентът е върху собствеността на Мери Попинз, а не Джули Андрюс или Ашли Браун или когото и да било. Не бихте могли да приемете Мери Попинз за сцената през, да речем, през 1970 г. и да не сте се опитвали да вземете Сали Ан Хауз или някой със звездно име. "
За Беринщайн, който също е продуцент на Legally Blonde, адаптирането на съществуващо произведение не е пряк път. "Създаването на мюзикъл от филм или книга или някое от многото места, от които са адаптирани историите, наистина започва от нулата", казва тя. И едно нещо, което остава постоянно в света на Бродуей, е мотивацията да се каже страхотно история, независимо какъв е произходът й. „Рисковете да се включиш в шоу на Бродуей са толкова големи, че трябва да бъдеш дълбоко, страстно пристрастен“, добавя Беринщайн. „Всички, които познавам в театъра, много пъти са предприемали проекти, които нямат голям търговски потенциал, но просто трябваше да разкажат историята.“
