Включете се: Когато влезете в Maker Faire, точно покрай роботизираните със светодиоди роботи, може да видите гигантски велосипед с кекс, возила на панаирни площадки или пиратско танцово шоу. Настръхващ указател за средновековно село ви насочва към зоната за запояване, към зоната на пожарните изкуства или забавното колело. Или еднорози.
Равни части конвенция steampunk, занаятчийско шоу и екстравагантност на Бил Най, Faire могат да бъдат озадачаващи.
Тези причудливи базари са весели публични прояви на иновации и изобретателност, а единственото изискване за участниците е сами да направят измишльотини и да искат да ги направят достъпни за другите. Когато посещавате маса, дисплей или презентация, човекът, който контролира огън чучур от своята драконова кола, е същият пич, който е построил нещото, обикновено от земята нагоре. Вероятно ще ви каже точно как е направил това също.
Но дори кръстникът на феномена Maker Faire, Дейл Догърти, заяви, че е трудно да се обясни какви са тези събирания в основата си .
"Faires са празник на създаването в нашата култура", казва Dougherty. „Това е експериментиране и игра. Повечето от създателите създават нещо, за да си взаимодействат с други хора или да получат реакция от тях. “
Стивън Хоуз, студент по инженерство в Университета на Кънектикът, демонстрира своя огнемет, монтиран на предмишницата в World Maker Faire 2014. (Бека Хенри) Dougherty издава списание Make и е изпълнителен председател на Maker Media, която спонсорира Faires в градовете в цялата страна и все повече в целия свят. През 2014 г. по света имаше 131 Faires. Миналия уикенд, Faires се проведе в Киев, Украйна; Хановер, Германия; и Ванкувър, Канада. Следващата седмица има такава в Шенжен, Китай.
Самият Даухърти е производител предимно на хранителни продукти: вино, бира, сладко от сливи и сос от лют пипер. Но като бивш вицепрезидент на O'Reilly Media, компания, която печелеше от издаването на книги за интернет и организирането на технологични конференции, той дълго търка рамене с новатори. (O'Reilly Media го кредитира с въвеждането на термина "Web 2.0" през 90-те.)
След като стартира Make през 2005 г., за да подхрани хората идеи как да играят с всички луди технологии, които излизат, Dougherty разбра, че има изкуствена самота в създаването на готини нови неща. Правенето беше самотно начинание и не трябваше да бъде.
„Срещах се с интересни производители и реших, че ще им е приятно да се срещат“, казва той. "Това е нещо, което ни липсва: Отиваш в музей и виждаш предмети от художници, но не можеш да говориш с тях."
Първият Faire се проведе в Сан Матео, Калифорния през 2006 г. и привлече около 20 000 души. Окуражен от силния първоначален отговор, Догърти и неговият екип написаха ръководство, което другите да използват в собствените си общности. Шоувете се организират от доброволци и се популяризират чрез уста на уста и социални медии. Тази година над 140 000 души присъстваха на годишното двудневно шоу в района на залива.
(© Brian Cahn / ZUMA Press / Corbis) 
(Андрю Кели) 
(Бека Хенри) 
(С любезното съдействие на потребителя на Flickr Бил Джонстън) 
(С любезното съдействие на потребителя на Flickr Остин Клеон) 
(С любезното съдействие на потребителя на Flickr Бил Джонстън) За да бъде събитието официално Maker Faire, организаторите правят всичко по силите си, за да намерят участници, въпреки че могат да си сътрудничат с по-големи организации, включително местни власти и университети. Планиращите се стараят да включат създатели от всички видове: градинари, готвачи, художници, инженери, музиканти, изпълнители, местни фирми и спонсори. Мини Faires са по-малки, хиперлокални събития, които често водят до град, който нараства по-голям Faire. Националният производител на вашингтон, DC, се развива от миналогодишния DC Mini Faire и Белия дом Maker Faire.
След няколко успешни Faires, се създава „движението на производителите“. Визията на Догърти е да създаде места, където потребителите и създателите на изкуство, технологии и култура биха могли да се обединят в сплотена общност.
„Харесва ми този груб разговор около това как ти хрумна тази идея, откъде взехте тези части, какви инструменти сте използвали, трудно ли беше да направите?“, Казва Догърти.
Начинът, по който шоутата се попълват от създателите, превръща традиционното планиране на конференциите на главата си: Организаторите разглеждат какви проекти са били представени и проектират събитието около това, обикновено в групирани „села“. Хората, които не се вписват в група, не са пренебрегвани - и самотните пиньоти, картонени скулптури и роботи за домашни любимци също получават място. Понякога планиращите поставят два диво различни проекта един до друг, за да видят дали сдвояването поражда нова идея.
Художникът Дани Шеибъл е създал Tapagami, нарастваща конгломератна скулптура, към която участниците добавят предмети, направени от маскираща лента. В момента той е съставен от 150 000 индивидуални парчета. Той е ветеран от няколко Bay Area Faires и казва, че е бил принуден да се присъедини към сбиването, защото по друг начин би било да пропуснете началото на ново поколение изобретателност - децата придобиват идеи на места като Maker Faire, които ги вдъхновяват. Плюс това, казва той, той оставя всеки път да се зачервява с нови идеи за собственото си изкуство.
„Faire е все едно да вземеш горящия човек, Дисниленд и Силиконовата долина и да ги разбиеш заедно“, казва Шеибъл. "Това ми осигурява приятели през целия живот и е едно от най-добрите места в света, за да намеря хора, отворени за сътрудничество по проекти. Това ме мотивира да прокарам собствената си работа много повече."
На първо място, проектите са практически и интерактивни. Въпреки че много усилия са капризни и лекомислени, има много промени в света: в National Maker Faire група студенти от университета Корнел демонстрират своята самостоятелна хидропоника, растяща кутия, докато на други места, 3D Print for Health показва как сканирането и отпечатването на тумори, кости, органи и други части на тялото може да помогне на пациентите да се включат по-активно в собственото си здравеопазване.
В Куинс, където световният производител Faire Ню Йорк току-що изпрати първия си призив за участници в тазгодишното събитие през септември, съорганизаторът Ник Нормал се бори с думи, за да опише какво е да бъдеш на Феър. Но това, което е ясно, е чудото, че хората, изтласкани от зоните си на комфорт, изпитват, докато посещават различните области на проекта.
През 2014 г. колективните усилия на участниците само за един ден доведоха до Tick Tock the Croc, 51-крак воден кораб, изработен от пренаредени рамки за велосипеди, в комплект с аудио и осветление.
„Понякога родителите се изумяват от възможността да разделят нещата, но децата им се гмуркат точно“, казва Нормал. "Целият спектър на човечеството казва, трябва ли да правим това?"
На миналогодишното събитие Bay Area половината от всички присъстващи докараха децата си. Програмите са подходящи за семейството и децата се радват да не им се казва да държат ръцете си за всичко за промяна. Точно обратното: децата, както и възрастните, се насърчават да строят, разрушават, пипат, усещат и преживяват.
Първият пълноправен Faire, който се проведе във Вашингтон, окръг Колумбия, домакин на Университета на окръг Колумбия на 12 и 13 юни, следва подобен модел като други шоута, като обединява силно регионални влияния. Това означава, че има голямо присъствие на федерална агенция - майстори, които работят на тези места. Организаторите на ДК активно разхвърляха хора от Министерството на земеделието на САЩ, НАСА, Министерството на вътрешната сигурност и Смитсониан, както и държавните училища и университети. Но въпреки високото участие на агенцията, DC събирането има същата основна цел като всяка друга - да демистифицира електрониката и да премахне заплахата около технологичното вълшебство.
„Всеки може да бъде производител“, казва Брайън Джепсън, организатор на National Maker Faire. „Производителите преминаха от хора, които работят в гаража си, за да построят нещо забавно, до създаването на доста голям пазар на продукти. Faires предоставят тези рампа, където ще се прибереш вкъщи и ще кажеш, че трябва да направя това. Не е нужно да сте инженер или програмист. Просто трябва да искаш да го направиш. "
Президентът Обама проверява роботизиран жираф с Линдзи Лоулър от Сан Диего, Калифорния, в Faire на Белия дом на 18 юни 2014 г. (© Mike Theiler / pool / Corbis) Националният производител Faire стартира Седмицата на създаването на Белия дом от 12 до 18 юни, която има за цел да подчертае и насърчи развитието на техническите умения, иновациите и предприемачеството.
По време на състезанието за създаване на Белия дом през 2014 г. президентът Обама отбеляза странното и прекрасно, което се появи там - роботизиран жираф беше голям хит - и припомни едно време не много отдавна, когато всичко беше „Направи си сам“.
„Нашите родители и нашите баби и дядовци създадоха най-голямата икономика в света и най-силната средна класа не чрез закупуване на неща, а чрез изграждане на неща“, каза той по време на събитието. „Новите инструменти и технологии правят изграждането на нещата по-лесно от всякога. В цялата ни страна обикновените американци измислят невероятни неща и след това успяват да ги заведат на тези панаири. И никога не знаете докъде може да доведе този вид ентусиазъм, креативност и иновации. “
Оттогава 21 федерални агенции обявиха лесен достъп до безвъзмездни средства за стартиране, наставничество, обучение и разрешителни за производство. По време на Седмицата на създаване през 2015 г. Белият дом настоява за още по-голям ангажимент от университети, фирми, училища и библиотеки, за да улеснят работата си. Заедно институцията Smithsonian и Службата за патенти и търговски марки на САЩ отговарят на повикването, като на 26 и 27 септември в Националния музей на американската история се провежда фестивал за иновации, който отпразнува американските иновации и изобретатели и други програми, които насърчават създаването.
Но дори и с това одобрение на високо ниво, Догърти бързо отбелязва, че събиранията не са корпоративни конвенции или спонсорирани от правителството творения.
„Все още е много основно“, казва Догърти. „Много хора правят неща и някак си се събират като движение. Тайната е, че е широко разпространена и самоорганизирана. Искам хората да се вдъхновят от създателите, които виждат, и да кажат: „Това е нещо, което мога да направя“.
