„Когато казвам, че съм вентилатор на стъкла, хората мислят, че правя тръби и бонбони“, казва Катрин Грей със смях. Професор по изкуство в Калифорнийския държавен университет, Сан Бернадино, Грей е главен съдия в „Blown Away“, ново риалити състезание на Netflix, съсредоточено около драматичния, потен, творчески процес на духане на стъкло. Далеч отвъд параферналите, за които питат събеседниците на Грей, формата на изкуството изисква невероятно умение и произвежда зашеметяващи произведения, достойни за всяка музейна колекция.
Добавя Грей към стереотипите, с които се сблъсква: „Или мислят, че аз правя работа като Дейл Чихули. Което не е лошо сравнение и се радвам, че хората знаят за работата му. Но работата на Chihuly е само една - макар и много известна - интерпретация на стъкло. Това шоу ще покаже огромния набор от работа, която се прави в стъкло, и какво правят различните поколения с него. "
Премиерата този петък, 12 юли, шоуто е първата по рода си конкурсна поредица, фокусирана върху стъклата. Във всеки епизод художниците създават завършено парче за броени часове, като всеки се надява да избегне елиминацията и да излъчи победителя, който получава награда от 60 000 долара и желана резиденция на художника в Corning Museum of Glass.
Стъклени художници, както и много художествени институции се надяват, че спектакълът ще повиши общественото възприемане на духането на стъкло като изобразително изкуство - възприятие, което намалява през последните години, според Cybele Maylone, изпълнителен директор на Музея за съвременно изкуство на Олдрич в Кънектикът и бивш изпълнителен директор на UrbanGlass в Бруклин, Ню Йорк.
Първите, прости стъклени предмети са направени преди 2000 г. пр.н.е., в древна Месопотамия. В древен Рим производителите на стъкло открили, че могат да надуят стъкло чрез издухване в тръба, което улеснява създаването на съдове. По време на Ренесанса венециански „маестро“ усъвършенства изкуството на духане на стъкло, изработвайки богато украсени съдове като драконови бокали. Индустриалната революция отбеляза увеличено производство на луксозни стоки и фабрики, пълни със занаятчии, работещи със стъкло, изскочиха в цяла Европа и САЩ; машините направиха възможно производството на стъкло, а стъклените прибори за хранене станаха достъпни и достъпни за масите. Тогава, през 60-те години, студийното движение на стъкло довежда венециански маестро в САЩ, за да преподава техниките им, пускайки редица успешни художници, включително Chihuly.
Но сега нещата се промениха. Доклад от 2015 г., изготвен от дружеството Glass Art Society и Chihuly Garden and Glass, предполага, че въпреки обществения ентусиазъм за изработката на стъкло, галериите са обезпокоени, че младите колекционери на изкуство не се вълнуват по-малко от медията. Стъкленото изкуство не държи стойността си добре на вторичния пазар, казва Мейлоун.
Александър Розенберг се състезава в „Издухан“. (С любезното съдействие на мраморната медия) В същото време демонстрациите със стъкло - „спектакълът“ на изработката на стъкло, както казва Мейлоун - се превърнаха в популярно забавление. Процесът е хипнотизиращ, отпадащ челюстта и разрушаване на нервите. (Музеят на стъклото в Corning си партнира с круизи на Celebrity, за да донесе демонстрации на стъкло на своите кораби.) Гледачите гледат как артистите извличат разтопено стъкло от пещ с температура 2000 градуса по Фаренхайт с дълга метална тръба. Използвайки метални инструменти, те извайват материала, може би прилагат цвят или повече стъкло, и периодично нагряват стъклото в друга пещ, наречена „дупка за слава“. Във всеки момент целият съд може да се откъсне от тръбата и да се разруши. Много художници на стъкло говорят за това как грешките оформят работата им. Стъклото е трудно да се контролира, така че често художниците импровизират, тъй като произведенията им се развиват органично, навеждайки творчеството си, за да съвпадат там, където материалът ги отвежда.
Така че това не е просто велико изкуство, а трябва да се превърне в страхотна телевизия.
Мейлоун се надява, че „шоуто ще подчертае повече от просто процеса, което ще позволи на зрителите да се запознаят с артистите и техните гледни точки“.
Художникът на стъклото със седалище в Сиатъл Януш Поняк, състезател на „Издухан“. (С любезното съдействие на мраморната медия) Една от причините жанрът на реалното състезание, създаден от харесванията на „Project Runway” и „Top Chef”, никога не е докосвал формата на изкуството, е, че стъклодушите се нуждаят от място, казва Грей. Той е заснет в най-голямото съоръжение за издухване на стъкло в Северна Америка, създадено по поръчка, за да побере 10 вентилатора на стъкло, работещи едновременно. 10-те състезатели варират от 20-те, скорошни възпитаници на художественото училище до 50-артисти, които работят със стъкло от десетилетия и излагат и продават своите произведения. Задачите включват създаване на автопортрет на базата на снимка, скулптура в стил „Поп Арт“, осветление и графитен чай с чаша.
Драмата е свързана с това, че артистите имат само часове - четири, шест или осем, в зависимост от предизвикателството, за да завършат работата си, която след това постепенно се охлажда в котловина, преди да бъде прехвърлена в галерийно пространство за оценка. „Най-голямото предизвикателство за мен беше да работя толкова бързо“, казва състезателят Януш Поняк, художник със седалище в Сиатъл, който работи със стъкло повече от 30 години. „Обикновено идеите ми се развиват бавно в съзнанието ми и ги очертавам. Тогава, в горещия магазин, може да ми отнеме седмици, за да усъвършенствам техниките, за да постигна точния резултат, за който отивам. "
Професорът по изкуство Катрин Грей е „оценител на реставраното стъкло“ на шоуто. (С любезното съдействие на мраморната медия) От друга страна, състезателката Дебора Череско, която също отскача уменията си като вентилатор за стъкло от няколко десетилетия, се радваше на бързите темпове: „Това беше ободряващо и много значимо за мен, за да науча, че мога да произведа висококачествена работа, която -бързо. "
Равенството на жените е основна тема в творчеството на Череско. Когато през 60-те години издухването на стъкло излезе като изкуство в САЩ, имаше много мачизъм и много акцент върху техническата доблест и атлетизма, казва тя. „И така, отдавна се интересувам от жени, които заемат тези пространства, които включват физичност, където те се възприемат като непринадлежащи. Исках да направя стъклото чудесен изравнител. ”Тя кандидатства да участва в шоуто, казва тя, „ защото това изглеждаше като безпрецедентна платформа за моя артистичен глас. ”
Половината от състезаващите се художници са жени и представителството е добре дошло. Докато много жени работят със стъкло, те често не получават същото внимание от галеристи и музеи като техните мъжки колеги. „Стъклото често се свързва с определен тип мъжки гений [като Chihuly], както в Европа, така и в САЩ“, отбелязва Мейлоун. „Грей и Череско са едновременно невероятни артисти, променили терена и средата.“
Грей, Поняк и Череско всички казват, че се надяват шоуто да увеличи разбирането на публиката за това как се прави изкуство от стъкло и в крайна сметка ще доведе до по-голяма оценка и увеличаване на продажбите за медиите. Много вентилатори за стъкло поемат търговски задачи, за да си изкарват прехраната - Череско има персонализирана линия за осветление и има изработени парчета за други художници, като Кики Смит, така че отделянето на време да развие собствените си артистични гласове е постоянно предизвикателство. Наградата и резиденцията на стойност 60 000 долара вероятно ще бъдат трансформативни за победителя. От петък наблюдателите на Netflix могат да разберат кои стъклени вентилатори изглеждат победителни и кои са мечтите си, добре, разбити.
