Студиото на Поллок в Ийст Хемптън, Ню Йорк, сега е Дом и учебен център на Поллок-Краснер. Кредит: Хелън Харисън
Днес много живи хора помнят Джаксън Полък или могат да кажат, че са го посетили в ателието му и са обсъждали рисуване с него. Един от малкото е Ричард Фийлд, вече пенсионер, който преподава дълги години в Уеслиан и след това става куратор на печат в художествената галерия в Йейл. За първи път се запознах с Ричард по време на моите бедни студентски дни, когато преподавах клас в Уеслиан. Един приятел, който правеше редовно пътуване до Бостън, ще ме заряза да преподавам; след като класът приключи, щях да се върна с автостоп до Ню Хейвън, надявайки се да стигна навреме за следобедна секция, която преподавах в Йейл.
Не много отдавна попаднах на Ричард случайно на симпозиум за картините на Южно море от Джон Лафарж. Малко по-нагледно днес, лицето му се е превърнало в такова, което прилича на библейски пророк.
Фийлд е един от онези историци на изкуството, които са работили по цялата карта, произвеждайки пионерски проучвания, подобни на скъпоценни камъни, които отбелязват нова посока в областта, но са толкова скромно представени, толкова интензивно фокусирани, че истинското им въздействие често не се признава чак след години. Те също са били толкова разнообразни, че е трудно да повярвам, че са написани от един и същи човек. Сигурен съм, че всяка професия съдържа фигури, които сте свършили изключителна работа, но които работят в относителна неизвестност и никога не са станали имена на домакинствата. Ричард Фийлд е един от тези хора.
Филд пише докторска дисертация в Харвард върху таитянските картини на Пол Гоген. Вероятно най-известната му публикация е каталог с отпечатъците на Джаспър Джонс - една от първите наистина научни публикации за творчеството на съвременен художник. В момента той работи върху изчерпателно проучване на най-ранните оцелели дървени блокове от Европа от 15 век.
Любопитното е, че той никога не е публикувал разказ за едно от най-запомнящите се артистични преживявания, посещение с Джаксън Поллок в неговото студио на Лонг Айлънд. Научих за това съвсем случайно, когато споменах, като предадох възхищението си от работата на Поллок. Това доведе до бележка от Ричард малко след това за това преживяване, което цитирам тук с негово разрешение. Доколкото ми е известно, това посещение никога не е споменато в обширната литература за Поллок. Може би тази кратка история в блога ще вдъхнови по-обширно писане, било от самия Фийлд, или от някой, който го интервюира подробно.
Както самият Филд призна, част от обаятелното в срещата му с Поллок е доста небрежното, дори наполовина качество на преживяването. Той беше доста млад по онова време, все още студент, а светът на изкуството не беше супер загрятата машина за печелене на пари, каквато е днес. Работата на Поллок беше толкова нова, че никой не знаеше какво да прави от него или как да го опише, а дори и самият Поллок очевидно беше малко загубен за думи, когато се опитваше да обясни какво е решил.
Разбира се, в известен смисъл историята на Фийлд е признание за това, което може би е било най-големият гнус в живота му: че не е закупил картина от Поллок. Но това, което ми е интересно, е степента, в която той беше възприемчив към работата на Поллок в момент, когато повечето хора, дори на места като отдела за история на изкуствата в Харвард, смятаха, че това е глупост.
Но достатъчно предварителни изявления! Да чуем от Ричард Фийлд. Това, което първо събуди интереса му към работата на Полък, беше шоу на абстрактни картини в Музея на Фог.
„Когато пристигнах в Харвард през 1949 г. (мисля, че беше онази година), Робърт Мадъруел беше организирал спектакъл за съвременна живопис във Фогг и №1 на 1948 г. на Поллок беше там. Бях поразен.
„На моята старша година бях станал специалност за изкуство и бях избрал да напиша дълга статия за Поллок по време на семинар, проведен от Бенджамин Роуланд. Той ми беше любезно разрешил да работя върху Поллок, въпреки че бях студент, в семинар за дипломирани. Ходех редовно да виждам участията му в Ню Йорк. "
Светът на изкуствата в онези дни беше по-малък и не беше трудно да се организира среща с Поллок. Всъщност той беше развълнуван, че студент от Харвард се интересува от работата му:
„В неделя на 15 март 1953 г. аз и годеницата ми посетихме Полок в Спрингс. Той и Лий Краснър бяха чудесно гостоприемни и не са приятелски настроени.
Полок не беше историк на изкуството и мислеше за работата си по различен начин. Въпреки това, това, което той трябваше да каже, беше доста интересно:
„Бях твърде тъп, за да мога да му задавам въпросите, на които той можеше да отговори напълно. Но разговаряхме и той направи доброволни разбирания за „завършек“, а именно как е разбрал кога е направена картина, коментари, различни от изявлението в началните страници на вашата книга. Наистина просто, че работата е приключила, когато той не е виждал повече работа. Самообслужване в двоен смисъл, но очевидно истината. Работата знаеше най-добре, така да се каже.
„Той извади всякакви картини, които снимах, въпреки че бях твърде любезен, за да го помоля да позира с някоя от тях (това би променило отношенията). Аз също бях твърде глупава, за да го помоля да ми позволи да снимам всякакви рисунки.
„Аз също го попитах дали мога да купя за жена, която ще бъде малка картина, и ние избрахме една. Трябваше да бъде 300 долара, но той трябваше първо да поиска дилъра си Сидни Янис (когото познавах). Тъй като това беше голямо изливане и имах кабриолет, така или иначе нямаше смисъл да го вземам с нас. "
Днес голяма картина на Поллок би струвала повече от сто милиона долара. Още през 1953 г. можете да се отнасяте с тях по-небрежно:
„Поллок също ми предложи да ми дадат заем за моето семинарно представяне във Фогг (което не притежаваше произведение на Поллок), навито платно на 12 или 16 фута. Трябваше отново да откажа, защото се страхувах да не го повредя.
„ Поканиха Джуди и мен да останем за вечеря. Лий каза, че имат само две свински котлети и ние се съгласихме да ги разделим ... наистина !! Когато разказах всичко това на Джаспър Джонс, той мислеше, че котлетът от свинско месо е най-забавният и избухна с един от обичайните внезапни смехове.
„След вечеря отидохме в къщата на Алфонсо Осорио, за да се порадваме на великите произведения, които беше придобил. Спомням си толкова ясно как човек влезе в пространството на двама Клифърд Стилс и много повече. Беше страхотен ден."
Тук идва тъжната част, която показва, че човек никога не трябва да мисли за живота си по разумен начин, тъй като ако го направите, вероятно ще направите голяма грешка:
„По-късно годеницата ми ме попита как бихме могли да похарчим 300 долара за картина, когато в банката разполагахме само с 600 долара ?? Така че никога не съм купувал онзи Поллок, който по ирония на съдбата открих един ден преди около 25 години в колекцията на колектор от Йейл (който вероятно е щял да го продаде за милион или около това). "
Полето добавя:
"Все още имам малко писмо (с няколко петна върху мастило) от Поллок, това и спомени. Поканата за една от неговите изложби е посочена като ситопечат в каталога на Pollock, но оспорвам, че тази, която имам, е отпечатана на екрана (свършила съм много работа по ситопечат). Името ми никога не е попаднало в литературата за Поллок, но вярвам, че в една от биографиите на моето посещение имаше наклонена препратка - която беше доволна Полок, поне предварително. "
Интересното е, че в един момент оценката на Фийлд към Полок стана мрачна:
„ Години наред успявах да вляза в картините на Поллок, но когато отидох на шоуто на Кирк в MoMA, магията изчезна. Харесвах работата, но имаше някаква вътрешност, която ми липсваше. "
Тъй като написах Том и Джак, изследване на отношенията през целия живот между Бентън и Поллок, винаги се интересувам дали любител на работата на Полок харесва и много различното произведение на Бентън. За мнозина Бентън е антихриста, но Фийлд ми написа:
„От най-ранните ми дни на интерес към изкуството (14-годишен) Бентън винаги е бил един от любимите ми художници и това е много преди да науча за неговите абстрактни творби.“
Започнах да вярвам, че ако знаете, че сте пропуснали страхотна възможност, това показва, че сте се сближили доста. Повечето от нас имат страхотни възможности навсякъде около нас и никога не знаят, че сме ги пропуснали. Докато той не стана богат от инвестиране в Поллок, Фийлд, чрез ранния си интерес към работата му, прекрасно разкри прекрасната интуитивна интелигентност, която го направи един от наистина изключителните историци на изкуството на нашия век.
Днес много живи хора помнят Джаксън Полък или могат да кажат, че са го посетили в ателието му и са обсъждали рисуване с него. Един от малкото е Ричард Фийлд, вече пенсионер, който преподава дълги години в Уеслиан и след това става куратор на печат в художествената галерия в Йейл. За първи път се запознах с Ричард по време на моите бедни студентски дни, когато преподавах клас в Уеслиан. Един приятел, който правеше редовно пътуване до Бостън, ще ме заряза да преподавам; след като класът приключи, щях да се върна с автостоп до Ню Хейвън, надявайки се да стигна навреме за следобедна секция, която преподавах в Йейл.
Не много отдавна попаднах на Ричард случайно на симпозиум за картините на Южно море от Джон Лафарж. Малко по-нагледно днес, лицето му се е превърнало в такова, което прилича на библейски пророк.
Фийлд е един от онези историци на изкуството, които са работили по цялата карта, произвеждайки пионерски проучвания, подобни на скъпоценни камъни, които отбелязват нова посока в областта, но са толкова скромно представени, толкова интензивно фокусирани, че истинското им въздействие често не се признава чак след години. Те също са били толкова разнообразни, че е трудно да повярвам, че са написани от един и същи човек. Сигурен съм, че всяка професия съдържа фигури, които сте свършили изключителна работа, но които работят в относителна неизвестност и никога не са станали имена на домакинствата. Ричард Фийлд е един от тези хора.
Филд пише докторска дисертация в Харвард върху таитянските картини на Пол Гоген. Вероятно най-известната му публикация е каталог с отпечатъците на Джаспър Джонс - една от първите наистина научни публикации за творчеството на съвременен художник. В момента той работи върху изчерпателно проучване на най-ранните оцелели дървени блокове от Европа от 15 век.
Любопитното е, че той никога не е публикувал разказ за едно от най-запомнящите се артистични преживявания, посещение с Джаксън Поллок в неговото студио на Лонг Айлънд. Научих за това съвсем случайно, когато споменах, като предадох възхищението си от работата на Поллок. Това доведе до бележка от Ричард малко след това за това преживяване, което цитирам тук с негово разрешение. Доколкото ми е известно, това посещение никога не е споменато в обширната литература за Поллок. Може би тази кратка история в блога ще вдъхнови по-обширно писане, било от самия Фийлд, или от някой, който го интервюира подробно.
Както самият Филд призна, част от обаятелното в срещата му с Поллок е доста небрежното, дори наполовина качество на преживяването. Той беше доста млад по онова време, все още студент, а светът на изкуството не беше супер загрятата машина за печелене на пари, каквато е днес. Работата на Поллок беше толкова нова, че никой не знаеше какво да прави от него или как да го опише, а дори и самият Поллок очевидно беше малко загубен за думи, когато се опитваше да обясни какво е решил.
Разбира се, в известен смисъл историята на Фийлд е признание за това, което може би е било най-големият гнус в живота му: че не е закупил картина от Поллок. Но това, което ми е интересно, е степента, в която той беше възприемчив към работата на Поллок в момент, когато повечето хора, дори на места като отдела за история на изкуствата в Харвард, смятаха, че това е глупост.
Но достатъчно предварителни изявления! Да чуем от Ричард Фийлд. Това, което първо събуди интереса му към работата на Полък, беше шоу на абстрактни картини в Музея на Фог.
„Когато пристигнах в Харвард през 1949 г. (мисля, че беше онази година), Робърт Мадъруел беше организирал спектакъл за съвременна живопис във Фогг и №1 на 1948 г. на Поллок беше там. Бях поразен.
„На моята старша година бях станал специалност за изкуство и бях избрал да напиша дълга статия за Поллок по време на семинар, проведен от Бенджамин Роуланд. Той ми беше любезно разрешил да работя върху Поллок, въпреки че бях студент, в семинар за дипломирани. Ходех редовно да виждам участията му в Ню Йорк. "
Светът на изкуствата в онези дни беше по-малък и не беше трудно да се организира среща с Поллок. Всъщност той беше развълнуван, че студент от Харвард се интересува от работата му:
„В неделя на 15 март 1953 г. аз и годеницата ми посетихме Полок в Спрингс. Той и Лий Краснър бяха чудесно гостоприемни и не са приятелски настроени.
Полок не беше историк на изкуството и мислеше за работата си по различен начин. Въпреки това, това, което той трябваше да каже, беше доста интересно:
„Бях твърде тъп, за да мога да му задавам въпросите, на които той можеше да отговори напълно. Но разговаряхме и той направи доброволни разбирания за „завършек“, а именно как е разбрал кога е направена картина, коментари, различни от изявлението в началните страници на вашата книга. Наистина просто, че работата е приключила, когато той не е виждал повече работа. Самообслужване в двоен смисъл, но очевидно истината. Работата знаеше най-добре, така да се каже.
„Той извади всякакви картини, които снимах, въпреки че бях твърде любезен, за да го помоля да позира с някоя от тях (това би променило отношенията). Аз също бях твърде глупава, за да го помоля да ми позволи да снимам всякакви рисунки.
„Аз също го попитах дали мога да купя за жена, която ще бъде малка картина, и ние избрахме една. Трябваше да бъде 300 долара, но той трябваше първо да поиска дилъра си Сидни Янис (когото познавах). Тъй като това беше голямо изливане и имах кабриолет, така или иначе нямаше смисъл да го вземам с нас. "
Днес голяма картина на Поллок би струвала повече от сто милиона долара. Още през 1953 г. можете да се отнасяте с тях по-небрежно:
„Поллок също ми предложи да ми дадат заем за моето семинарно представяне във Фогг (което не притежаваше произведение на Поллок), навито платно на 12 или 16 фута. Трябваше отново да откажа, защото се страхувах да не го повредя.
„ Поканиха Джуди и мен да останем за вечеря. Лий каза, че имат само две свински котлети и ние се съгласихме да ги разделим ... наистина !! Когато разказах всичко това на Джаспър Джонс, той мислеше, че котлетът от свинско месо е най-забавният и избухна с един от обичайните внезапни смехове.
„След вечеря отидохме в къщата на Алфонсо Осорио, за да се порадваме на великите произведения, които беше придобил. Спомням си толкова ясно как човек влезе в пространството на двама Клифърд Стилс и много повече. Беше страхотен ден."
Тук идва тъжната част, която показва, че човек никога не трябва да мисли за живота си по разумен начин, тъй като ако го направите, вероятно ще направите голяма грешка:
„По-късно годеницата ми ме попита как бихме могли да похарчим 300 долара за картина, когато в банката разполагахме само с 600 долара ?? Така че никога не съм купувал онзи Поллок, който по ирония на съдбата открих един ден преди около 25 години в колекцията на колектор от Йейл (който вероятно е щял да го продаде за милион или около това). "
Полето добавя:
"Все още имам малко писмо (с няколко петна върху мастило) от Поллок, това и спомени. Поканата за една от неговите изложби е посочена като ситопечат в каталога на Pollock, но оспорвам, че тази, която имам, е отпечатана на екрана (свършила съм много работа по ситопечат). Името ми никога не е попаднало в литературата за Поллок, но вярвам, че в една от биографиите на моето посещение имаше наклонена препратка - която беше доволна Полок, поне предварително. "
Интересното е, че в един момент оценката на Фийлд към Полок стана мрачна:
„ Години наред успявах да вляза в картините на Поллок, но когато отидох на шоуто на Кирк в MoMA, магията изчезна. Харесвах работата, но имаше някаква вътрешност, която ми липсваше. "
Тъй като написах Том и Джак, изследване на отношенията през целия живот между Бентън и Поллок, винаги се интересувам дали любител на работата на Полок харесва и много различното произведение на Бентън. За мнозина Бентън е антихриста, но Фийлд ми написа:
„От най-ранните ми дни на интерес към изкуството (14-годишен) Бентън винаги е бил един от любимите ми художници и това е много преди да науча за неговите абстрактни творби.“
Започнах да вярвам, че ако знаете, че сте пропуснали страхотна възможност, това показва, че сте се сближили доста. Повечето от нас имат страхотни възможности навсякъде около нас и никога не знаят, че сме ги пропуснали. Докато той не стана богат от инвестиране в Поллок, Фийлд, чрез ранния си интерес към работата му, прекрасно разкри прекрасната интуитивна интелигентност, която го направи един от наистина изключителните историци на изкуството на нашия век.
