Много преди черно семейство да се премести в квартирата на президента на 1600 Пенсилвания авеню, Вашингтон, окръг Колумбия, беше афро-американска столица: още от времето на Реконструкцията, черните семейства тръгнаха към града на миграцията си на север. Към края на 20-ти век окръг Колумбия има силна и амбициозна черна средна класа, чиито членове разчитат на почти всяка търговия в града. И все пак през 1894 г. лидер на черен бизнес на име Андрю Ф. Хилър отбелязва отсъствие: „Има прекрасно отваряне за афро-американски фотограф от първа класа, тъй като всички ние обичаме да правим снимки.“
От тази история
[×] ЗАКРИТЕ
Повече от 80 години студиото за фотография Scurlock катализира живота на черния среден клас на Вашингтон, DC (Изложбата, The Scurlock Studio и Black Washington: Picturing the Promise) е гледана в Националния музей на американската история до 15 ноември, 2009. Благодарение на Лони Бънк, директор на Националния музей на историята и културата в Африка, който организира изложбата)
Видео: The Scurlocks и Black Washington
Свързано съдържание
- Загубени и намерени отново: Снимки на афро-американци по равнините
Адисън Скърлок попълни сметката. Той беше дошъл във Вашингтон през 1900 г. от Файетвил, Северна Каролина, с родителите си и две братя и сестри. Въпреки че е само на 17 години, той посочва „фотографа“ като своя професия в преброяването на тази година. След чиракуване с бял фотограф на име Моис Райс от 1901 до 1904 г., Скърлок започва малко студио в къщата на родителите си. До 1911 г. той беше отворил ателие на магазина на U Street, главната улица на афро-американската общност на Вашингтон. Той постави най-добрите си портрети на предния прозорец.
"Там ще има снимка на нечий братовчед", сина на Скърлок Джордж ще си спомни много по-късно, "и те ще кажат:" Ей, ако успееш да го накараш да изглежда толкова добре, можеш да ме накараш да изглеждам по-добре. " „Ако всичките му поданици изглеждат добре, ще остане отличителен белег на Скърлок, носен от Джордж и брат му Робърт.
Камерата на Scurlock „присъства на почти всяко значимо събитие в афро-американската общност“, спомня си бившата жена на Съвета на Обединените щати Чарлин Дрю Джарвис, чийто баща, лекарят от университета Хауърд Чарлз Дрю, е бил обект на Скурлок много пъти. Хвърлянето из целия град - кръщенията и сватбите, баловете и колетионите, абитуриентите в гимназията и безброй събития в Хауърд, където той беше официален фотограф - Адисън Скърлок стана черен вашингтонският „фотографски Босуел - пазител на визуалната памет на общността във всичките си квотидийски обичайности и случайни проблясъци на величие и момент “, казва Джефри Фиринг, историк, който също е роднина на Скърлок.
Студиото Scurlock се разраства, когато отделеният град се превръща в мека за чернокожите художници и мислители още преди Харлемския ренесанс на 20-те години. U Street стана известна като „Black Broadway“, тъй като джаз клубовете му приветстваха таланти, включително Дюк Елингтън (който живееше наблизо), Ела Фицджералд и Пърл Бейли. Те и други забавници получиха лечението на Scurlock, заедно с харесванията на WEB Du Bois и Booker T. Washington; скоро нито едно посещение на черен сановник във Вашингтон не беше пълно, без да седи Скърлок. Джордж Скърлок би казал, че му отне известно време, за да разбере, че партитата за рожден ден на приятеля му Мърсър Елингтън - с таткото на Мърсър (известен още като херцога), който свири на „Пищен рожден ден“ на пианото - бяха нещо особено.
Във време, когато карикатурата на минестрел беше често срещана, снимките на Скурлок превзеха черната култура в нейната сложност и показаха чернокожите хора, както сами виждаха. „Студиото Скърлок и Черният Вашингтон: изобразяване на обещанието“, изложба, представена през този месец от Националния музей на историята и културата на Америка в Смитсониън, представя изображения на млади балерини в тутус, на красиво облечени семейства пред изящни къщи и двойки в рокли и бяла вратовръзка на зимния бал на NAACP.
„Виждате тези невероятни стрелци, виждате тези хора, придобили домове и бизнес“, казва Лони Бунк, директор на музея, чийто постоянен дом в Националния мол трябва да бъде открит през 2015 г. (Сегашната изложба е в Националния Музей на американската история.) „По някакъв начин мисля, че Scurlocks са се виждали като партньори с Du Bois в ... създаването на нова визия за Америка, визия, където расовото равенство и расовото подобрение са възможни.“
Едно изображение от 1931 г. изобразява момичетата на лагера Клариса Скот в Хайланд Бийч, Мериленд - място за почивка в Чесапийк Бей, създадено от чернокожи на средства, които са били изключени от плажове само на бели. „Беше хубаво, наистина хубаво“, казва един от лагерниците, Филис Бейли Вашингтон, който вече е на 90 години и живее в Силвър Спринг, Мериленд. "Вечер щяхме да правим сингли и огньове и готвачи."
След като братята Скърлок завършват Хауърд (Робърт през 1937 г. и Джордж през 1941 г.), те работят в семейния бизнес - Робърт е получил доверие да снима известния концерт на певицата Мариан Андерсън от 1939 г. в Мемориала на Линкълн - и го отвежда в нови посоки. От 1947 до 1951 г. те ръководят училище по фотография, където за кратко преподават Жаклин Бувие (която ще стане „Момичето за запитващи камери“ за Washington Times-Herald, преди да се оженят за Джон Ф. Кенеди). В частност Робърт започва да показва фотожурналистическа серия, като допринася за снимки на списание Ebony и на афро-американеца, на питсбъргския куриер и на защитника на Чикаго . Когато бунтовниците завладяха Вашингтон след убийството на Мартин Лутър Кинг-младши през април 1968 г., той излезе на улиците с камерата си.
Братята закупиха бизнеса от баща си през 1963 г., година преди той да умре на 81-годишна възраст. Те го управляваха с моменти отслабващ ентусиазъм. Интеграцията, въпреки че е добре дошла и дълго закъсняла, постепенно разреждаше традиционната си клиентска база, тъй като чернокожите намериха нови места за работа и живот. И самата студийна фотография започна да се променя. „В днешно време, в ерата на бързите промени, всички искат да знаят колко бързо можете да го направите“, казва Робърт пред репортер през 1990 г. „Никой не пита:„ Колко добър можеш да го направиш? “ ”Джордж напуска бизнеса през 1977 г. и прекарва прехраната си в продажба на коли. Умира през 2005 г. на 85-годишна възраст. След смъртта на Робърт на 77-годишна възраст през 1994 г. вдовицата му Вивиан затваря студиото.
Прекъсванията от по-късните години не попречиха на Scurlocks да се стремят към своето наследство и през 1997 г. колекцията на студиото Scurlock - около 250 000 негативи и 10 000 разпечатки, плюс камери и друго оборудване - влезе в архивите на институцията Smithsonian. "Поради големия си размер, тайните на колекцията едва започват да се разкриват", Дона М. Уелс и Дейвид Е. Хаберстич пишат в есето за каталог за "Изписване на обещанието."
Но повече от 100 изображения, които се показват, намекват за обхвата и значението на работата на Scurlocks. През всичките най-мрачни дни на сегрегация, с нейните лишения и постъпки, поколения черни Washingtonians влязоха в студио Scurlock уверени, че ще бъдат представени в най-добрата светлина.
Дейвид Закс е писал за Смитсониан върху фотографите Емет Говин и Нийл Славин. Живее в Ню Йорк.
Във време, когато афро-американците често са били карикатурирани, Scurlocks се опитват да отразят стремежите и постиженията на черните Washingtonians. Епископ СМ „Сладък татко“ Грейс (ок. 1930 г.) основава Обединения дом за молитва за всички хора, който има глави в 26 щата. (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI) 
Робърт Скърлок покри изпълнението на Мариан Андерсън на Мемориала на Линкълн, след като тя бе отказана от сцената в зала на Конституцията на Вашингтон. (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI) 
Лилиан Еванти (през 1925 г.), изгубена от много американски етапи заради своята надпревара, стана известен сопрано в чужбина. Тя седеше за Аддисън Скърлок, облечена за главната роля в „ Lakmé на Делибес“. (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI) 
Груповите портрети са специалност „Скърлок“ (пикници от лагер Клариса Скот в Highland Beach, Мериленд, през 1931 г.). (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI) 
Камп Клариса Скот беше „хубав, истински хубав“, казва Филис Бейли Вашингтон (през 2009 г.). (Аманда Лукидон) 
Ключов мотив на Скърлок беше отношението, което Адисън Скърлок (стоящ в ателието си през 1957 г.) подчертава от фино осветление и позициониране на обекти. (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI) 
Връзките на Scurlocks с тяхната общност ги отвеждат в танцови зали и центрове за отдих (неназовани танцьори, около 1930 г.). (Студио Scurlock / Център за архиви / NMAH, SI)
