https://frosthead.com

Холивуд на изложение

Всички помним трансформативните моменти от филма - не само актьорите, но и реквизитите и костюмите, които ги оживяват. Но какво се случва с любимите ни филмови реликви, когато животът им на филм приключи?

В миналото мемориалите за филми бяха разпръснати - актьори и филмови екипи съхраняваха предмети от снимачната площадка, тъй като ценни сувенири или наградени вещи бяха продадени на най-високата цена. Повечето филмови артефакти са попаднали в частни колекции, съхранявани далеч от студията или, несъзнателно, в магазини за костюми за Хелоуин.

Днес има филмова магия, която се показва в музеи в цялата страна, вътре в институции, които осъзнават историческата стойност, присъстваща в магически одежди, филмови трейлъри и исторически сценарии. По-долу са седем музея, които носят съкровищата от създаването на филми на посещаващата публика:

Националният музей на американската история на Смитсониън Вашингтон, окръг Колумбия

Кураторът Dwight Blocker Bowers облече латексови ръкавици, преди да свали роклята на Дъстин Хофман от „Tootsie“. Дребната рокля с червени пайети беше подарък от актьора след филма от 1982 г., в който той изигра труден актьор, който се подвизава в ролята на дневна сапунена опера като своето драго алтер его Дороти Майкълс.

„Хофман искаше роклята тук“, казва Бауърс, който ръководи развлекателната колекция на музея на Смитсън, съдържаща над 750 бройки от мемориали, свързани с филми. "Това се случи в дните, когато хората просто ще се обадят и да дадат нещата. Сега ги преследваме малко повече", казва той. "Ние много зависим от добротата на непознатите."

Роклята е сигурно съхранявана в шкаф, на няколко рафта над симулирания кървав бял резервоар и значка на актьора Брус Уилис от екшън филмите "Умирай трудно". Наблизо са обувки, носени от 6-годишната водевил изпълнителка Роуз Мари (на славата на Дик Ван Дайк) в първата кратка картина на разговора, пролог към „Джаз певецът“ през 1927г.

Бауърс се грижи за запазването на обекти, които предизвикват емоционална реакция и разказват историята на американския филм. Колекцията е известна със своите рубинени чехли от класиката от 1939 г. „Магьосникът от Оз“, но също така включва копие от ранното производство на сценария на филма. В този сценарий чехлите са сребърни и има още няколко героя, включително принц Флоризел, алтер-егото на Страхливия лъв и Лизи Смитерс, любовният интерес на Човека от калай.

„Показва ви творческия процес“, казва Боуърс. „Тя ви показва ревизиите, които се извършват и как продуктът преминава от първоначалната визия към тази, която вижда обществеността.“

Музеят и галериите на Модния институт за дизайн и мерчандайзинг Лос Анджелис, Калифорния

Неспокойният лилав костюм на Жокер, носен от покойния актьор Хийт Леджър, докато снимаше „Мрачният рицар“, беше само една акцента от тазгодишната изложба „Изключително изкуство на киносъчетание на костюми“ в музеите и галериите на FIDM.

„Взехме го назаем от архивите на Братя Уорнър“, казва кураторът на музея Кевин Джоунс. "Бяхме специално инструктирани, че чорапите трябва да се показват."

От 1992 г. творбата на всички, освен двама артисти, номинирани за награда за най-добра костюмна академия, както и други популярни костюми, са включени в годишното шоу, което се провежда от януари до март всяка година. За да може всичко да бъде на мястото на наградите, кураторите трябва да резервират костюмите много преди обявяването на номинациите.

Джоунс, историк по костюми, се зарадва на дизайнера на "Херцогинята" Майкъл О'Конър, спечели тазгодишния Оскар за най-добър костюм. „Детайлите бяха великолепни“, казва Джоунс. "Наистина ти даде представа за това как изглеждаше 18-ти век в движение."

Въпреки че всички костюми в изложбата на Motion Picture са взаимствани, постоянната колекция от 12 000 части в музеите и галериите на FIDM е богата на холивудска история, като цветната копринена рокля в ясла, носена от Жан Харлоу от филма от 1933 г. „Bombshell. "

През 2005 г. режисьорът Джордж Лукас лично поиска от домакина на музея „Обличане на галактика: Костюмите на Междузвездни войни“, изложба, включваща дизайни от всичките шест филма. Бяха включени над 120 костюма, като роклята на кралица Амидала от продукцията от 1999 г. на „Призрачната заплаха“ и наложката на принцеса Лея от „Завръщането на джедаите“ от 1983 г.

Музей на изкуствата в Оклахома, град Оклахома, Оклахома

Филмовият куратор Брайън Хърн разполагаше с 30 секунди, за да реши дали да включи музея си на изкуството в бизнеса със събирането на филми. След като портиер от местен университет намери няколко стари 16-милиметрови отпечатъци от филми в килер, колега попита Хърн дали ще ги вземе. Неговото утвърждаване започна филмовата колекция на музея. Сега на три години, той съдържа повече от 500 щампи, включително редки анимационни филми за Бети Буп и Попайе.

Когато влязоха дарения, Хърн забеляза, че получава стотици филмови трейлъри. Той реши да създаде редовна програма за посетители, "Филмови трейлъри: боклук или съкровище?"

„Ремаркетата са рекламни артикули. Те са създадени да имат срок на годност“, обяснява Хърн. "След като филмът е пуснат театрално, трейлърът става обект за еднократна употреба за собственика на авторските права."

Повече от 300 ремаркета в колекцията на музея продължават приблизително 40 години. „Те имат смисъл по много начини“, казва Хърн. „Някои са иновативни в дизайна си или бяха за много важни филми. А някои са просто смешни като ад“, визирайки прегледа на британската сатира от 1975 г. „Монти Пайтън и Светият Граал“.

Най-старият трейлър в колекцията е за научнофантастичния филм от 1968 г. на режисьора Стенли Кубрик „2001: Космическа одисея“ и съдържа ключовия музикален мотив на филма от германския композитор Ричард Щраус. Един от по-новите визуализации, придобити от Хърн, е за „Вечното слънце на безупречния ум“ от 2004 г., който се появи като рекламна информация за Lacuna, Inc., измислената организация, която се опитва да изтрие лошите спомени от мозъка.

Дуайт Блокър Боуърс е националният музей на развлекателния музей на Смитсониън. Част от работата му е да събира и съхранява американската филмова магия. (Моли Робъртс) Плисираната рокля от слонова кост, носена от Мерилин Монро в комедията „Седемгодишният сърбеж“ от 1955 г., е най-популярната атракция в Холивудския музей за кино Debbie Reynolds. (Bettmann / Corbis) В сценарий за ранна продукция на мюзикъла „Магьосникът от Оз“ от 1939 г. известните рубинени чехли са все още сребърни и има още няколко героя, включително принц Флоризел и Лизи Смитерс. (Моли Робъртс) Дъстин Хофман искаше тази искряща червена рокля в развлекателната колекция на Smithsonian. Роклята беше представена във филмовата класика от 1982 г. „Tootsie“. (Моли Робъртс) Костюмът на кралица Амидала, носен от Натали Портман в „Междузвездни войни: Епизод I Фантомната заплаха“, както се вижда в музея и галериите на FIDM „Обличане на галактика: Костюмите на Междузвездни войни“, през 2005 г. (Музей и галерии на FIDM) Три костюма на утапаун от костюмите на „Междузвездни войни: Епизод III Отмъщението на ситците“ от дизайнера Триша Биггар. Част от музея и галерии на FIDM „Обличане на галактика: Костюмите на Междузвездни войни” изложба през 2005 г. (Музей и галерии на FIDM) "Любопитен случай на Бенджамин Бътън" костюми на Жаклин Уест, номинация за награда на Оскар 2009 за постижения в костюмографията. Тези костюми бяха на 17-тата годишна изложба „Art of Motion Picture Costume Design” в музея и галериите на FIDM. (Музей и галерии на FIDM) "Херцогинята" костюми на Майкъл О'Конър, носител на наградата на Академията за 2009 г. за постижения в костюмографията. Тези костюми бяха на 17-тата годишна изложба „Art of Motion Picture Costume Design” в музея и галериите на FIDM. (Музей и галерии на FIDM) Членовете на филмовата компания Grandview позират за снимка през 1944 г. Фирмата за производство на киноамерикански филми, базирана в Сан Франциско, е представена на китайския експонат в Холивуд в откриването на китайския американски музей през октомври 2009 г. (с любезното съдействие на китайския американски музей) Филмът от 1935 г. „Заловени в Чайнатаун“ изобразява китайците-американци като жестоки гангстери, един от няколко отрицателни портрети, често срещани в киното в началото на 20 век. (С любезното съдействие на Китайския американски музей) „Проклятието на Куон Гуон: Когато Далечният Изток се смесва със Запада“ е черно-бял мълчалив филм от 1916-1917 г., режисиран от Мерион Вонг. Смяташе се за изгубена, но открита от режисьора Артър Донг, докато изследва документалния си филм „Холивудски китайски“ (с любезното съдействие на китайския американски музей) Нанси Куон, главната актриса във филма от 1961 г., "Песен за цветни барабани", е една от първите китайско-американски холивудски старлети в Америка. (С любезното съдействие на Китайския американски музей)

Музей по естествена история на окръг Лос Анджелис Лос Анджелис, Калифорния

Когато Кинг Конг за първи път изкачи Емпайър Стейт Билдинг през 1933 г., това беше исторически момент, както за гигантски горили, така и за анимация за спиране на движението. Изкуството да създава филм от снимки на позирани праисторически фигури беше отличителният белег на художника със специални ефекти Уилис О'Брайън. Той проектира ръката, която Конг използва за мащабиране на Ню Йорк и убиващия моряк апатозавър, включен във филма. И двете могат да бъдат намерени в архивите на Музея по естествена история на окръг Лос Анджелис.

С колекция, обхващаща 30-те години на миналия век, музеят е събрал десетки хиляди артефакти от индустрията на киното в града. Сред придобивките на музея са костюмите на трампата, носени от Чарли Чаплин в мълчаливия филм от 1931 г. „Градски светлини“, анимационният щанд, който Уолт Дисни използва за скициране на първите анимационни филми „Мики Маус“ и велоцираптор от блокбастъра от 1993 г. „Парк на юра“.

За да бъде разгледано за придобиване от музея, парче от филмови мемориали трябва да е подпис от главен филм или значителна част от оборудването - „нещо, което определя развитието на технологията и индустрията“, казва ръководителят на колекциите Бет Верлинг.

Понастоящем голяма част от колекцията не е на показ поради реновиране, но повече артефакти на филми ще бъдат разгледани, когато новата историческа галерия на Калифорния на музея се отвори през 2012 г.

Деби Рейнолдс Холивудски музей за кино картини Pigeon Forge, Тенеси

Когато холивудските студия Fox и MGM ликвидираха своите бекграунти в началото на 70-те години, смята се, че филмовите костюми имат малка стойност. Деби Рейнолдс знаеше по-добре: Актрисата влезе, сортираше отделите за гардероба и започна семената на своя музей.

Преди Рейнолдс да започне колекцията си, гардеробите на филмите често се губят от бизнеса под наем. „Изчезнали с костюмите на вятъра, можеха да се окажат в магазините за Хелоуин“, казва Тод Фишър, синът на Рейнолдс и главен изпълнителен директор на нейния Музикален филм. „Деби беше една от малкото хора, които се опитваха да запазят тези неща, въпреки че хората смятаха, че тя е извън ума й.“

Колекцията на костюми на Рейнолдс намери публика, когато отвори първия си музей в Лас Вегас през 1993 г. Сега затворен, той ще се отвори отново през есента на 2009 г. в Pigeon Forge, Тенеси, домът на Доливуд.

В колекцията на Рейнолдс има над 3500 костюма, като най-популярната е роклята от слонова кост в метрото от слонова кост, която Мерилин Монро носеше върху тротоарна решетка в комедията от 1955 г. „Седемте години сърбеж“. Тя има и два от най-скъпите костюми, проектирани някога - златната рокля на Барбра Стрейзанд от финала на мюзикъла "Здравей Доли" от 1969 г. и коронационното облекло, носено от Марлон Брандо като Наполеон Бонапарт във филма от 1954 г. "Désirée". И двете струват над 10 000 долара за създаване.

"Имате филмите, но въпросът е кои са осезаемите, които остават?" Казва Фишър. "Много от актьорите си отиват и не могат да ви разкажат историите. Идеята тези костюми да останат от тези сцени е по-важна, отколкото може да мислите."

Китайски американски музей Лос Анджелис, Калифорния

Филмовите историци смятат, че премиерата на "Добрата земя" от 1937 г. е важна за китайците американци на филм. Никой китайско-американец не играе главна роля в историята за борбата на китайските фермери да оцелеят в тежки социални и икономически времена. Всъщност изцяло белият актьорски състав беше съставен в „жълто лице“. Но филмът беше първата основна филма, която не представя китайците като криминални или покорни стереотипи.

Предстоящата изложба в китайския американски музей за „Холивудски китайци“ ще включва филмови снимки и палто от „Добрата земя“, заедно с примери за китайски принос към американски игрални филми. Спектакълът, който ще продължи между 23 октомври 2009 г. и 31 май 2010 г., е вдъхновен от документален филм на наградения режисьор Артур Донг, който е гост-куратор на изложбата.

"През по-голямата част от 20-ти век китайските американски актьори не можеха да бъдат придирчиви към работата си", казва координаторът на изложбите Лориен Бианки. Тя цитира актьора Джеймс Хонг, който описва една трета от ролите си като стереотипи като старите китайски майстори, но и една трета от заплатата си.

Изложбата, която съдържа приблизително 50 предмета от колекцията на музея, също признава горди моменти за китайци в Холивуд. Мюзикълът от 1961 г. „Песента на цветния барабан“ е един от първите, който участва в киноамериканската актриса Нанси Кван. И тогава е най-ранният известен китайски американски игрален филм „Проклятието на Куон Гуон“, мълчалива картина, написана и продуцирана от Марион Вонг през 1916 г. По време на неговото изследване бяха обърнати две макари на изгубения филм на вниманието на Донг и филмът беше добавен към Националния филмов регистър през 2006г.

Музей на Warner Bros. Burbank, Калифорния

В исторически план, когато костюм или реквизит се върнаха от комплект Warner Brothers, той се съхраняваше за наем или повторна употреба в бъдещи филми. (Малтийският сокол, например, направи редица камеди в други филми.) Но когато наемател намери името на културната икона Хъмфри Богарт в костюм, ръководителят на отдела за гардероб реши, че звездни парчета трябва да бъдат оставени настрана. „Това беше началото на архива“, казва Лийт Адамс, изпълнителен директор на корпоративния архив на Warner Brothers.

В крайна сметка колекцията на студиото се разраства, като включва артикули, толкова разнообразни, колкото костюмите на Бети Дейвис, няколко версии на Batmobile и оригиналната разказвачка от анимационния филм от Bug Bunny от 1957 г. „Какво е опера, док?“.

Музеят на студиото е открит през 1996 г. и е достъпен само за посетители, които се регистрират за обиколка на VIP Studio. Историческите акценти от колекцията са на разположение заедно с актуалните мемориали, като например парчета от филма за супергерой от 2009 г. „Страж“.

Има и реквизит от филмите за Хари Потър, включително целия шкаф под стълбите, огненият бокал, дневникът на Том Ридъл, вълшебните книги и одежди. "Наричаме го изчезващият експонат на Хари Потър", казва Адамс. "Всеки път, когато следващият филм има нужда от нещо, ние го изпращаме обратно."

Кураторът на развлеченията в Американския исторически музей показва кинематографични акценти от колекциите на музея, включително червените чехли на Дороти и нос Супермен (продуциран от: Райън Рийд)
Холивуд на изложение