Може да не сте чували за Боб Фосс, но почти сигурно сте се натъкнали на част от неговата сексуално заредена атлетическа хореография.
Свързано съдържание
- Историята на реалния живот на Мария фон Трап
- Музикалното наследство зад биопака на Tupac „All Eyez on Me“
- Кой велик американец трябва да бъде увековечен със следващия голям бродуейски мюзикъл?
- Странната кариера на "Mack the Knife"
Кабаре. Пипин . Сладка благотворителност . Въпреки че думите и музиката са написани от други хора, танцът на Fosse оживява представленията „с хореография, която беше в лицето ви зловеща и месингова“, пише Ейми Хендерсън за Smithsonian.com. Но това не беше само неговата хореография според Енциклопедията на популярната култура „Сейнт Джеймс“ : това беше начинът, по който той оживява танца на екрана, както и на сцената. Fosse, роден на този ден през 1927 г., помогна за оформянето на съвременни мюзикъли.
Награденият кинорежисьор хореографира първия си музикален филм през 50-те години, но талантите му наистина излязоха на преден план в края на 60-те и началото на 70-те, пише енциклопедията. Именно тогава, по време на сексуалната революция, неговият запазена марка стил на танц - белязан от крещяща сексуалност и пълен с подписи движения като странично разбъркване, джаз ръце (да, тези джаз ръце) и превърнати колене - се превърна в основна част от нов вид мюзикъл. Той беше известен с Fosse Amee, който включваше няколко от тези движения.
Самият танцьор Фос, който най-много се възхищаваше, беше Фред Астайр, пише Хендерсън. Подобно на Astaire, хореографията на Fosse изглежда проста - но не е така. „Хореографията на Боб Фос е известна с това, че е измамно сложна“, пише Лорън Вингенрот за списание Dance . "На повърхността изглежда просто и минималистично, но всъщност е невероятно трудно да овладеете всички негови фини нюанси."
Fosse също беше добре известен сценичен хореограф. Сред много други проекти той прави хореография на мюзикъла от 1975 г. в Чикаго и много от неговите ходове са използвани за по-успешното му възраждане през 1996 г., който остава най-продължителният американски мюзикъл на Бродуей . Международната база данни на Бродуей описва хореографията на версията от 1996 г. като „в стила на Боб Фосе“.
Първоначално той беше настроен да режисира и хореографира филмова версия на Чикаго, както правеше с Кабаре и други мюзикъли, които превърна във филми. Но след като Fosse почина през 1987 г., никой не искаше да прави филмова версия, пише Рик Лиман за The New York Times . Накрая режисьорът Роб Маршал за първи път се снима във филма, награден с Оскар 2002. Маршал, също опитен хореограф, заяви в интервюта, че той и неговият екип "не са искали филмът да имитира сценичната продукция на Фосе, но иска да запази същността си, докато го отваря и модернизира", според Turner Classic Movies. Филмът е посветен на Фос, наред с други.
В този брой лесно се вижда влиянието на ходовете в стил водевил и Фосе:
Корените на стила на подпис на Фосе всъщност бяха в бурлеска. Като млад тийнейджър, пише Хендерсън, той е имал акт на чешмата, който е изпълнявал в бурлескни къщи.
Той преведе този стил на екрана по начини, които пряко предсказват съвременни мюзикъли и музикални клипове, пише Брус Хенди за Vanity Fair . „Бихте могли да направите случай, че Fosse е измислил съвременна филмова граматика - бързината, бързото рязане, пулверизирането на сцените, обгръщането с времето“, пише той в интервю с биографа на Fosse Сам Уасън.
Основното използване на тези стратегии от Fosse показа „танц през обектива на камерата, както никой досега не е правил“, пише поп културната енциклопедия, „предвещавайки възхода на ерата на MTV от музикални видео танци.“ За всичко това самият Фосе никога не е режисирал музикален клип - въпреки че Майкъл Джексън го ухажва за хореографски трилър. Стилът на Джаксън отразява този на Fosse по много начини.
Уосън смята, че сексапилната хореография на Fosse е толкова много за травмата от започване на танцьор в стриптийз клуб като тринадесет годишно дете, колкото за всичко друго. "Мислиш за почти всяка жена във филм на Фосе - всяка жена е секс и страшна", пише той. „Това дава силата на тези числа.“
