В град, дефиниран от знаменитости, нов музей на съвременното изкуство в Лос Анджелис се справя повече от просто. Широкият (римува се с път, а не с жезъл ), амбициозен музей, включващ творби от може би всеки важен съвременен художник от последните шест десетилетия, отваря се за обществеността на 20 септември.
Застанал в ъгъла на Гранд Авеню и Втора улица и срещу концертната зала на Уолт Дисни, музеят е основно допълнение към оживения център на Лос Анджелис. Сградата със стойност 120 милиона долара, 120 000 квадратни фута, в която се намира изкуството, е шедьовър сам по себе си. Проектиран от архитектурната фирма Diller Scofidio + Renfro (фирмата зад High Line на Ню Йорк), музеят е опростен, забележителен и впечатляващ - изглежда подходящо съвременен за колекция, която е точно това. Безплатният музей ще съхранява 2000 творби от повече от 200 художници - колекция, която се смята да бъде оценена на над 2 милиарда долара.
Всичко, което финансира и осигурява огромната колекция, са двама от най-богатите хора в града: милиардерите-филантропи Ели и Едит Броуд. Те са използвали богатството си, за да натрупат колекция от съвременно и модерно изкуство, която е един от върховете в света - колекция от шедьоври на художниците, които са определили модерната епоха, включително Лихтенщайн, Кунс и Уорхол.
Уникалният дизайн на „воал и свод“ на музея е най-добре опитен отгоре надолу. Първо, посетителите отвеждат ескалатор, остарял на място, до галериите на третия етаж, които съдържат много от акцентите на колекцията. Отличителното поп арт от 60-те години, подчертано от цветната чувствителност на комиксите на Рой Лихтенщайн (точки на Бен-Ден и всички), осигурява усещане за причудливост. Анди Уорхол, може би най-известният художник от последните 60 години, е добре представен и на третия етаж: Произведенията в изложбата включват две Мерилин и един от цензурираните най-търсени мъже.
На същия етаж са разположени галерии, посветени на изкуството на 80-те и 90-те, включително Заекът от неръждаема стомана на Джеф Куунс . Това доказателство за художник от 1986 г. (всъщност има три издания на Заека, всичките са оценени в десетки милиони) е едно от любимите парчета на Броуд - дотолкова, че Заек се появи с него на корицата на книгата му от 2012 г. „Изкуството“ да бъдеш неразумен. Може би най-привличащото вниманието парче Koons в The Broad е статуетката от порцелан в натурален размер на Майкъл Джексън и неговия домашен любимец шимпанзе, Bubbles. Разкрита през 1988 г., тя уреждаше полемика поради страхотната белота на кожата на Джексън и неортодоксалната поза на дуото.
Докато тръгват надолу, за да разгледат изкуството на още по-скоро реколта, посетителите могат да надникнат в свода на втория етаж за поглед върху произведения, които в момента не се показват. На първия етаж на The Broad има изкуство, завършено от началото на хилядолетието. Една от позициите е The Visitors, преследващо девет екранно видео парче от исландския художник Рагнар Кяртансон. В парчето от 2012 г. девет музиканти повтарят текстове от една и съща песен с различни инструменти в известния Rokeby, имението на Gilded Age с 43 стаи на река Хъдсън. На първия етаж е и потапящата се огледална инсталация с огледална светлина Infinity Mirrored Room от японския художник Yayoi Kusama, която може да побере само един посетител на всеки 45 секунди. Докато беше изложен в галерия „Дейвид Цвирнер“ в Манхатън през 2013 г., беше толкова популярен, че хората се обличаха в продължение на осем часа, за да го изпитат.
Докато изкуството в колекцията на Бродовете от последните две десетилетия определено има свръх, третият етаж съдържа онова, което може би е същността на музея. "Голямата сила на колекцията" Широка "е движението на изкуството" Шестдесетте години "и това, което се разраства от това", казва Кристофър Найт за критиката на изкуството на Лос Анджелис Таймс . „Това е музей специално за свързано с поп съвременно изкуство и измества целия тенор на града.“
Лос Анджелис бързо се превръща в една от столиците на изкуствата в света. С няколко големи музея на изкуството и разрастващата се улична арт сцена градът сега съперничи на Ню Йорк и Лондон по отношение на съвременното изкуство. Широките имат много общо с това: Те са дали близо 1 милиард долара на местните изкуства и културни организации в Лос Анджелис, включително 60 милиона долара за Музея на изкуствата в Лос Анджелис, 10 милиона долара за центъра за сценични изкуства в колежа Санта Моника и 7 милиона долара за Лос Анджелис опера. Двойката е дала пари и на организации, които не са изкуства, дарявайки 100 милиона долара за биомедицински изследвания и близо 100 милиона долара на Мичиганския държавен университет.
Ели Броуд за първи път направи парите си в недвижими имоти, заема 25 000 долара от своите закони (той е женен за Едит от 60 години), за да създаде Kaufman & Broad през 1957 г. Днес KB Homes е една от най-големите компании за домашно строителство в света, През 1971 г. Броуд влиза в застрахователната игра, закупувайки малка компания, която по-късно преименува на SunAmerica и продава на AIG за 16, 5 милиарда долара. Днес Forbes признава Броуд за 65-ия най-богат човек в Америка, на стойност над 17 милиарда долара.
Броуд беше доста необезпокояван в провъзгласяването на ръста на Лос Анджелис, казвайки на Bloomberg News, че „Ние наистина сме столицата на съвременното изкуство на света… Ню Йорк все още е столицата на комерсиалното изкуство на света - но месец не минава до когато една от галериите им не се премести в Лос Анджелис. "
Дизайнът на музея е толкова ярък, колкото и неговият благодетел. Като цяло, сградата се нуждаеше от почти пет години, за да бъде построена: Обектът беше избран през август 2010 г., проектът беше разкрит през януари 2011 г., а строителството започна през март 2012 г. Резултатите бяха геометрична, неясна научнофантастична структура с пчелна пита, която изглежда е предопределен да се превърне в един от най-запомнящите се в града.
Въпреки че плановете за музея предизвикаха ранни опасения относно широкомащабната „културна засада“, по-голямата общност на изкуствата в Лос Анджелис не можеше да бъде по-щастлива от присъствието на The Broad в града. Лора Зукър, изпълнителен директор на комисия по изкуствата на окръг Лос Анджелис, казва Smithsonian.com по имейл, че The Broad „помага за циментирането на Лос Анджелис като локус за съвременното визуално изкуство в страната, създавайки несравнимо съзвездие от културни съоръжения на нашето сега наистина велико Авеню. “Въпреки сумрачните отзиви на изкуствознателите, изглежда ясно, че The Broad ще привлече нов тип туристи в Лос Анджелис - един, който е там за изкуството, а не за знаменитостта.
