https://frosthead.com

Конвенцията „Златни часове“ от 19 век събра млади читатели заедно, за да се срещнат със своите литературни герои

В ранната вечерна тъмнина на 30 март 1889 г. гъста тълпа от нетърпеливи деца - според оценките около 2000 - се събраха на дворцовата пързалка в Бруклин за встъпителната конвенция на клуба „Златните часове“.

Свързано съдържание

  • PT Barnum не е героят, "Най-големият шоумен" иска да мислите

Golden Hours, популярна „история с хартия“, пълна с приключенски истории за млади читатели, беше подготвила вечер за забавление на своите почитатели: пищни, патриотични песни, слизащи от оркестър, закачен в музикалния таванско помещение. Децата бяха лекувани с часове на изпълнение от музиканти, ветерани от Гражданската война, вентрилоквисти и карикатуристи, като маршрутът продължи почти до полунощ. Имаше и знаменитости: авторът Едуард Елис разговаряше дълго с изненаданата тълпа за „индийците, от които момчетата са чели толкова много.“ Децата, отбелязват Бруклинския ежедневен орел, „бяха шумни и сърдечни и им беше предоставено пълно обуздае ".

Основният говорител беше не по-малко от цирковия магнат PT Barnum, който на 79 години все още можеше да остави тълпа, окачена на всяка негова дума. „Когато във вратата се появиха ронтовата форма и къдравите сиви ключалки на вековния шоумен“, пише кореспондентът на „ Орелът , „младежите се изправиха на крака и развеселиха, пъшкаха и подсвиркваха.“ The New York Times потвърждава, твърдейки, че ревът и наздравиците на събралите се деца бяха по-силни от всички циркови калиопи и че „Барнум никога не е имал по-честни овации“.

Давайки на децата високи пет и ръкостискане, Барнум изчака пет минути, за да отшумят аплодисментите, в този момент той направи няколко вълшебни трика за тълпата, измъквайки половин долар от носа на един доброволец. Когато говореше, той трябваше да се застъпва за моралния живот и значението на добрите навици, и той предупреди децата срещу тютюна и алкохола: „Всички сме съставени от сноп навици… Момчето, което пуши цигара, прави повече от природата, предназначена да направи, и момичето, което носи евтини бижута, се опитва да направи 2 и 2 равни 22. "

Краят на 19 век беше плодороден период в Америка за популярната литература, до голяма степен поради нарастването на джобни романи с диме и седмични илюстрирани „разкази за статии“ на серийни фуражи с пуканки, които ясно и пикантно се погрижиха за обществения вкус, отстоявайки наскоро изявена роля на публиката като двигател на мейнстрийм американската култура. Този феномен, разбира се, не беше нищо ново за Барнъм, който десетилетия наред изграждаше процъфтяваща кариера върху способността си да формира и да се развива с популярния вкус.

Тези периодични издания бяха отпечатани евтино и често и благодарение на ниската си цена и нарастващата степен на грамотност те бяха много популярни, създавайки пространство за директна линия - и от гледна точка на писателя, и от публиката - до съвременна популярна художествена литература, особено във фенката -приятелски жанр на комикси, фентъзи и научнофантастични жанрове.

Стотици заглавия се появиха от периода на Гражданската война нататък, сред които „ Момчетата на Америка“ на Франк Лесли, „ Приятни часове за момчета и момичета “ и „Диме романи на Бейдъл“ . „Golden Hours“ беше един от най-популярните разкази, публикувани седмично от 1888 до 1904 г. в повече от 800 броя. Документът обикновено съдържаше епизодични екшън-истории, които подхранваха носталгията по сиянието на прединдустриалната погранична Америка: един брой от 27 април 1889 г. съдържа много типична приказка, озаглавена „Приключенията на две момчета сред щатите“: Страхотна история за лова и индийските приключения . Мъже и момчета в исторически документи (и обикновено те бяха мъже и момчета, за съжаление, оставяйки женското преживяване в неясна подкрепяща територия, ако не го пропуснете изцяло), предавано в грубо приключение: приключение в морето, в прериите, с враждебните индианци, в джунгла, около лагерния огън. Местните хора бяха представени в особено неприязнена светлина, обикновено представени като плитки, анималистични диваци, чието присъствие в сюжета служеше главно за оправдаване на собственото им изчезване. Това предпочитание към стереотипа беше очевидно от самото начало: първият т. Нар. „Роман на диме ”, „ Малаеска на Ан Стефънс: Индийската съпруга на Белия ловец”, включва вярването на главния герой, че „че дерето е пълно с прикрити диваци, кой би падат върху него като глутница вълци. "

Документите за история не бяха просто вълнуващи, но в особено модерен смисъл и участия. Документите съдържаха редовни конкурси, пъзели, функции за въпроси и отговори и колони с писма и предоставиха място, в което децата могат за известно време да се чувстват независими: пораснали достатъчно, за да закупят и прочетат своя собствена хартия, децата могат да взаимодействат с редакторите, като изпращат писма или свои собствени истории, споделят общ опит с други читатели и дори предполагат къде историята може да продължи следващата. Децата не само можеха да пишат писма или да участват в конкурси, но и да подадат собствено писмо за снимка, за да видят името си на печат. Един конкурс дори помоли младите читатели да напишат приключение от собствения си живот и да представят отново създадена снимка, която да отиде с него. Авторката Сара Линди нарича тези истории документи, чрез които момчетата могат да „напишат себе си в зряла възраст“.

Автор в броя на „ Писателите месеци“ за 1918 г. с приветствие си припомни формиращото въздействие на историческите документи и техните буквални скали върху неговото поколение, а след това отраснали със собствени деца и „много прекалено стари, за да се чувстват повече, мъчителната тревога, която ни завладя. когато един от тези шест писатели остави своя герой да виси на скала "на хиляда фута над долината" в продължение на шест цели дни, а събота отново се появи и ние можехме да вземем следващия номер и да разберем как е спасен. "

Въпреки че много родители се притесняват, че романите с ниско изкуство ще решат проблем в Ривър Сити, в много случаи тези публикации се опитват не само да забавляват младата си публика, но и да научат на правдивите морални ценности, които биха охарактеризирали „мускулестото християнство” в Америка, философия, изведена от Новия Завет, която предполага, че особено за младите мъже, физическото здраве и моралният характер са свързани (YMCA и възходът на американския футбол в края на 19 век също са тясно свързани с този мъжествен етос). Историческите документи обикновено прославят американския пограничен дух, чист въздух и известна плъстена, прясно изтрита мъжественост.

Самият Барнум беше ранен потомък на смесването на религиозните подводници на Америка с популярната култура, измисляйки това, което днес бихме считали за „семейно“ забавление, като изплете чрез своите продукции програма, управлявана от универсалисткото християнство и американското движение за темперамент. По времето на конвенцията Барнум не само се радваше на славата, донесена му от цирка му, който вече е на 18 години, но беше в добра кариера като детски автор, пишеше животински и приключенски истории, за да запази името си свежо преди вечнозелена младост на Америка.

Биографът на Барнум Артър Саксон отбелязва, че макар да е очевидно, че Барнъм е бил добър писател и е бил в състояние да адаптира стила си към децата, повечето хора предполагат, че той се е занимавал с много модерна конвенция за знаменитости и е бил подпомогнат от писател на призраци да произвежда книги като Лъв Джак и Дик Броудхед, приказка за безплодни приключения . В „Дивите зверове, птиците и влечугите по света“ Барнъм признава „моя приятел Едуард С. Елис, AM, за помощта му в подготовката на тези страници“. “(Може би още по-дразнещо, възходът на кариерата на Барнъм като YA авторът с ръка съвпада с брака му с втората му съпруга Нанси Фиш, която беше умела писателка и в крайна сметка щеше да публикува под свое име.)

Едуард С. Елис отпаднал от името беше голяма работа: Елис беше титан на младежката литература на позлатената епоха, а романът му за робот от 1868 г. Паровият човек от прериите често се счита за първото американско произведение на „edisonade“, модерен термин Това се отнася до истории за умни, млади, стимпанк-изобретатели. В историята на Елис героите, описвани само като „ирландец“ и „янки“, се натъкват на тийнейджър, който гениално е изградил робот с парно захранване, за да изтегли карета за него. (Приключение!) Роботът, съвременен и напълно извънземен, е висок десет фута, здрав и смътно заплашителен с калаена шапка на каменна тръба и светеща въглищна пещ в стомаха.

Така че, когато Golden Hours Club - национален фен клуб от около 10 000 членове, създаден от издателя на вестника - реши да проведе първата си по рода си фен конвенция, поставянето на PT Barnum заедно с Едуард Елис на сцената беше еквивалент на 19-ти век, когато казвате, че ще Стан Лий и Джордж Р. Р. Мартин се появяват заедно в Comic-Con.

Романите на Dime продължават солидно в производството си през 20-те години на миналия век, като в този момент списанията за радио и целулоза са се превърнали в публиката за вълнуваща фантазия и фантастика. Но феновете на конвенциите продължават: до 30-те години на миналия век се провеждат събирания за радио ентусиасти, циркови фенове и спортни фенове (много спортни събития са били наричани „фенове на конвенциите“).

Здравата фен култура от по-късния 19 век беше ранен индикатор за това как ще се превърне интерактивният фандом и колко ще зависи от овластяването на потребителите, особено на младите. Днес конвенциите на феновете - които наброяват стотиците хиляди хора на годишни посещения - зависят от същата комбинация от знаменитост, разказване на истории и покана да се присъединят към активното преследване на живата фантастика.

Конвенцията „Златни часове“ от 19 век събра млади читатели заедно, за да се срещнат със своите литературни герои