ПОП ПОЛИТИКА НА УОРХОЛ

Без съмнение Анди Уорхол, който почина през 1987 г., щеше да се разкрие в настоящите ни наситени с медии избори. Самите емблематични образи на художника на лидери от 20-ти век вдъхнаха оживен дебат за сдвояването на политиката и поп културата. Следователно е уместно, че първата ретроспектива на неговите политически творби е била насочена не само да съвпада с тези основни президентски избори, но също така е разкрита в Ню Хемпшир, щат, който е тъпчан от политически надежди и врачки. В „Анди Уорхол: Поп политика“, Музеят на изкуствата на Кърьер в Манчестър излага повече от 60 картини, отпечатъци, рисунки и фотографии на Уорхол, получени до голяма степен от колекцията на музея на Анди Уорхол в Питсбърг.

Като коментар за социално-политическия климат от предходните десетилетия, изложбата също огласява днешния все по-масово търгуван свят и неговия ефект върху непрекъснато изтъняващата линия между обществения ръст и звездното зрение. „Това посочва начина, по който тези политически фигури непрекъснато оформят своя образ в очите на обществеността“, обяснява уредникът на изложбата Шарън Аткинс. Като пример тя посочва „съобщението, изпратено от Джими Картър, който възлага на Уорхол да направи неговия портрет [по време на президентската кампания на 1976 г.]. Беше много насочен опит ... да се стигне до по-младите избиратели и до избирателите на Ню Йорк. Политическа надежда умишлено използваше знаменитостта и статута на Уорхол, за да се опита да се позиционира като прогресивен кандидат. "

Това е стратегия, която не е загубена за онези, които се приближават до финала в настоящото състезание до Белия дом. „Със сигурност Барак Обама се е заел с това“, казва Аткинс. „Има онлайн доклад за изкуството на Обама, в който художниците могат да публикуват творби, които създават, за да съберат пари за неговата кампания. А там е плакатът на Шепард Фарей [на Обама], който привлече толкова много внимание [и] по някакъв начин свързва обратно с Уорхол и част от работата, която върши. "

Уорхол, роден Андрю Уорхола през 1928 г., учи графично изкуство в Карнегиския технологичен институт в родния си Питсбърг, преди да работи като търговски художник и илюстратор в Ню Йорк. Той става символ на движението за контракултура в началото на 60-те години заради смелите си произведения на Pop Art, които предизвикаха похвали и критики за сходството им с търговските реклами. Наблягайки на техниките, използвани от професионалните печатари, и по-късно наемайки асистенти в студиото, за да подпомогне изработването на неговите произведения, той наложи въпроса какво представлява изкуство и превърна портрета в представяне на една епоха. Еклектичен художник, той остава най-известен с представянето си на американски културни телбодове, от консервните кутии на Кембъл до холивудските старлети и политическия елит.

Уорхол беше запленен от размиващите се граници между политическите спънки и звездните кръгове, където преоткриването е изкуство и „политиците и актьорите могат да променят своите личности като хамелеони“, каза той веднъж. В резултат на това Уорхол влива чувство за знаменитост в портретите си, използвайки разтърсващи нюанси и преувеличени графични елементи, докато умишлено обаятелно черти на лицето. „Уорхол така идеализира своите посетители“, казва Аткинс. „Пат Хакет [редактор на „ Енди Уорхол дневници “ ) го споменава, че работи като пластичен хирург, затяга кожи, изправя носове, изглажда бръчките.“

Друга отличителна характеристика беше използването му на многократни образи, за да подскаже, че пътят към звездата е облицован с неуморни кампании за връзки с обществеността. Поредицата на Уорхол за китайския диктатор Мао Цзедун беше отговор на пропагандната машина на Комунистическата партия, която изпъкна Китай с полу-усмихнат образ на лидера, който след това бе преигран в цялото Съединените щати в отразяване на новини за новаторското посещение на президента Ричард Никсън през 1972 г. в тази нация, Серията на Уорхол представя този повсеместен образ на Мао, но с черти на лицето, дрехи и фонове в различни нюанси.

Официалната позиция на Уорхол беше политически неутралитет, но партийните му облекчения са очевидни в едно парче, което доведе до това, след като демократите го помолиха за принос в президентската надпревара на Джордж МакГовърн срещу Никсън, републиканският действащ. Озаглавено Vote McGovern, 1972 г., парчето изглежда като визуална покана за обмисляне на истинските цветове на политиката. Той изобразява Никсън с пламтящи очи с жълти рамки, устни с варовик, подсказващи пенообразуване в устата и блестящ зелено-син актьорски състав. Ръчно написаните думи на Уорхол под лицето на Никсън гласиха: „Гласувай МакГовърн“.

Анди Уорхол, Ред Джаки, 1964 г. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг. (© Фондация Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, реклами: Van Heusen (Ronald Reagan), 1985. С любезното съдействие на Роналд Фелдман изящни изкуства, Ню Йорк. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг. (© Фондация Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, царуващи кралици: кралица Елизабет II на Обединеното кралство, 1985 г. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг (© 2008 Фондация на Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, Джими Картър I, 1976. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг. (© Фондация Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, Мао, 1972 г. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг. (© Фондация Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, Едуард Кенеди, 1980 г. Основателна колекция, Музеят на Анди Уорхол, Питсбърг. (© Фондация Анди Уорхол за визуалните изкуства / ARS, Ню Йорк)

Анди Уорхол, Флаш-22 ноември 1963, 1968. Музей на изкуствата на Currier, Манчестър, Ню Хемпшир. Покупка на музей: Фондът за придобиване на Хенри Мелвил, Фулър, 2005 г. (© 2008 Фондация за визуални изкуства на Анди Уорхол / НРС, Ню Йорк)

Анди Уорхол, 1983. Музей на изкуствата на Currier, Манчестър, Ню Хемпшир. Фонд за колекция и покупка на фотография Vallarino, 1984 г. (Франческо Скавуло)

Произведенията на Уорхол представляват многопластов процес, включващ снимки, отпечатъци на екрана, картини и графики. Въпреки че използва десетки изображения на поляроиди за по-късно поръчани портрети, Първоначално Уорхол разчита на „изходни изображения“, като изрезки във вестници, за много фигурни изследвания. Един пример е централната част на изложбата, Flash-22 ноември 1963 г., която Уорхол създава през 1968 г., използвайки доклади от „Teletype“, за да хронифицира пламъка около убийството и погребението на Джон Ф. Кенеди. В една от 11-те творби на портфолиото, върху лицето на Кенеди се наслагва дъската на режисьора, като маркера на сцената, служещ като метафора за безкрайните извеждания, се разиграва в настойчивото излъчване на филмовите кадри на Абрахам Запрудер от трагичното събитие. „Повторението, на което Уорхол реагира, е много свързано с вида на„ YouTube “, в който живеем сега, където можете да преигравате всичко и всичко отново и отново“, казва Аткинс.

Flash беше закупен през 2005 г., когато музеят на куриерите в Ню Хемпшир се насочи към проект за разширяване на стойност 21 милиона долара и макар първоначално намерението да беше да се подкрепи колекцията на Pop Art на галерията, придобиването скоро стана основна точка на това, което ще бъде първата голяма изложба на галерията след възобновяването тази година. "Бях много изненадан, когато видях, че политическите портрети никога не са били разглеждани като цяло", казва Аткинс и добавя, че когато служителите на Currier разбраха, че изложбата ще съвпадне с президентските избори през 2008 г., "това беше перфектната форма."

„Анди Уорхол: Поп политика“ може да бъде разгледан в Музея на изкуствата Куриер в Манчестър до 4 януари 2009 г. Часовете на галерията са от 11 до 17 ч. В неделя, понеделник, сряда, четвъртък и петък и от 10 до 17 ч. В събота, като се предлага безплатен вход от 10 ч. до обяд. В допълнение, музеят предлага удължени часове първия четвъртък на всеки месец от 11 до 20 ч. За повече информация се обадете на (603) 669-6144 или отидете на www.currier.org.

Спектакълът се премества в Музея на изкуствата Нойбергер в Purchase College, Държавния университет в Ню Йорк, от 15 февруари до 26 април 2009 г.

Джулия Ан Уикс е редактор на раздела за изкуствата през уикенда на лидера на Ню Хемпшир в Манчестър, Ню Хемпшир.

Някога самият медиен гад, поп изпълнителят беше очарован от вестници, особено от таблоидите, както беше проучен в нов експонат в Националната художествена галерия