Сезонът на тиквените награди може да е приключил преди месеци, но едър човек е кацнал на тревата в музея на Смитсониън Хиршхорн и градината на скулптурата във Вашингтон
Свързано съдържание
- Следвайте точките от полка до безкрайните стаи на Yayoi Kusama, които разбиват музейни записи
- Защо една жена свири един и същ китарен акорд отново и отново на Hirshhorn
С височина осем фута и около 1800 паунда, той би могъл да се класира за синя панделка на летен панаир, но тази е украсена със стотици черни точки - винил, перфектно кръгли линии с черни петна върху подсилена с фибри пластмаса.
Тази скулптура, озаглавена Тиквата, разбира се, е предвестник на онова, което се очаква да бъде изключително популярен ретроспективен отвор в музея през февруари от родения в Япония художник Яйо Кусама.
Като такава, това е доста добра телефонна карта. Тиквите и точките от полка са страсти за художника повече от шест десетилетия, казва кураторът Мика Йошитаке, който помогна за организирането на предстоящата изложба „Yayoi Kusama: Огледала за безкрайност“, която ще се проведе от 23 февруари до 14 май 2017 г., преди да пътува до пет други Северноамерикански музеи.
„Yayoi Kusama израства в разсадник за растителни семена“, казва Йошитаке. „Дядо й беше първият, който я запозна с тези растения. Тя веднага отиде при тиквата заради формата и гротескността си. "
Кусама рисува тикви в началото на 40-те години на миналия век, израствайки в Мацумото, Нагано.
„Изглежда тиквите не вдъхновяват много уважение“, каза веднъж Кусама. „Но бях омагьосана от очарователната им и завладяваща форма. Това, което най-много ми хареса, беше щедрата непретенциозна тиква. "
И също толкова важни за Кушама през цялата й кариера бяха точките, които Йошитаке нарича „много лично нещо за нея“.
"Те започнаха с халюцинации, които имаше, когато беше дете", казва уредникът. "Тя страда от остра невроза, така че има тези виждания на полка точки."
„Полка точка“, пише художникът през 1978 г., „има формата на слънцето, което е символ на енергията на целия свят и на нашия жизнен живот, а също и на формата на луната, която е спокойна. Кръгли, меки, цветни, безсмислени и непознати, полка точките стават движение., .polka точки са път към безкрайността. "
Така полка точки бележи нейната работа чак през 60-те години на миналия век, когато като художник на авангардисти в Ню Йорк тя провежда събития, в които тя и нейните приятели, голи, ще капрират, покрити само с точки.
В началото на 70-те години Кусама се премества в Япония и отпада от погледа няколко десетилетия, докато ретроспективите в Ню Йорк и Лондон не я извадят от неизвестност. Сега тя се нарича най-успешната жива артистка в Япония и най-продаваната съвременна художничка в света.
Тя също така има огромно следствие заради огледалните си инсталации за „безкрайна стая“, които изглеждаха зрителите да се разширят завинаги.
Едно такова произведение в Широката галерия в Лос Анджелис привлича часове с продължителност, откакто музеят беше отворен през 2015 г., отчасти защото само един посетител е позволен вътре в даден момент за по-малко от минута.
Нейните светулки на водата в Музея на американското изкуство на Уитни по време на ретроспектива през 2012 г. привлече проблемите с контрола на тълпата, които изискват билети с време.
Хиршхорн очаква срив на посетителите заради своите „Огледала за безкрайност“, казва Йошитаке, защото „ще имаме шест, което е безпрецедентен брой огледални стаи в изложбата, които ще бъдат контекстуализирани с живопис, скулптури, произведения на хартия, много рядко се виждат колажи, както и архивен дисплей на много нейни фотографии и диаграми. "
Инсталациите ще включват рекреация на огледална стая Infinity - полето на Phalli (1965/2016), обсесията от точки 2007 - любовта, преобразена в точки, 2009 г. след унищожаване на вечността и душите на милиони светлинни години от 2013 г. и Партията за заличаване .
Но с половин дузина такива стаи „трябва да сме много подготвени“, казва Йошитаке. „Имаме основен логистичен екип, който работи по това. Работим по това от година. “
С запитвания, които идват в музея за представлението от пролетта, тя добавя: „Очакваме да сме на капацитет всеки ден.“
Наистина наградата за най-добър Instagram на новата Тиква бяха присвоени входни билети за безплатната изложба в откриващия й уикенд.
Кушама, която вече е на 87 години, създаде първата си стая за безкрайност в началото на 60-те години с огледала и светлини, време, когато тя беше в центъра на експлозията на поп арт в Ню Йорк, когато беше свързана с художници от Доналд Джъд и Джоузеф Корнел до Анди Уорхол.
В крайна сметка привидната необятност на нейните безкрайни стаи също се отрази и на другите й страсти.
„Първата стая с огледала, свързана с тикви, беше през 1991 г.“, казва Йошитаке. „Тя беше избрана за първата японска художничка, която представи биеналето във Венеция през 1993 г., така че създаде огледална стая, която е огледална кутия вътре в стая, в която има всички тези полка точки. Той отразява всичко, което е в полезрението му, а след това вътре са тези боядисани тикви от пяна. "
Йошитаке казва, че първоначално е търсела тиквите с мека пяна за Хиршхорн, „но когато разбрах, че прави това ново парче, решихме, че е по-добре да имаме това ново“.
Тиквата за 2016 г. седи на мястото на черния ъглов хвърляне на Тони Смит, който временно е поставен на място. В допълнение към нова форма, той носи пръскане на цвета на музейната площадка.
Освен това тя намеква за много повече тикви, които ще дойдат в шоуто, включително и последната й, за първи път изложена в Лондон по-рано тази година, с ярко жълти тикви с точки, LED светлини и безкрайно умножени от черни огледала. Заглавието й не крие запалването й: Цялата вечна любов, която имам за тиквите .
Тиквата в момента е изложена в музея и градината на скулптурите в Смитсониън във Вашингтон, „Yayoi Kusama: Infinity Mirrors“ ще бъде гледана от 23 февруари до 14 май 2017 г., преди да пътува до музеи в Сиатъл, Лос Анджелис, Торонто, Кливланд и Атланта, Пропуските за откриване на уикенда ще бъдат пуснати онлайн в понеделник, 13 февруари, по обяд EST. Пропуските ще продължат да се пускат всеки понеделник по обяд за следващата седмица.
