Историята на джаза не е строго черно-бяла, твърди Боби Санабрия. Той също съдържа кафяви нюанси под формата на милионите испаноядци от цялото Карибско море и Южна Америка.
Защо тези музиканти не получават дължимите си неудовлетворения печелившият музикант и композитор. И така, Санабрия - син на пуерториканските имигранти - използва силата на дъската, както и на барабаните, за да коригира това грешно; в допълнение към представянето, той преподава курсове по латински джаз в New School University и Manhattan School of Music в родния си Ню Йорк. Разпитахме го по телефона у дома в Бронкс, малко след като се завърна от серия концерти в Италия.
Какво е латино джазът?
Латинският джаз е просто джаз, хармония, аранжимент и импровизационни техники, слети с латински ритми. Афро-кубинският и бразилският са двата основни потока на латино джаза.
Афро-кубинската се основава на клаве, ритмична структура, която наследихме от Западна Африка. Той се разпространи в Куба, а оттам и в останалата част на Карибите, включително в Нов Орлеан. Добър пример, който можете да слушате, ще бъде подписващата песен на Bo Diddley „Bo Diddley.“… Тези пет прости удара са ритмичната сила. Clave гарантира ритмичната цялост и инерцията на музиката напред. Това е като мантра, като свещено нещо.
Бразилската музика не използва тембали, конгреси и бонго, които са част от батерията на афро-кубинския джаз. Ударните инструменти, родни на бразилската музика, са различни; някои примери са големи томове, наречени сурдо и едноцветни тамбури, наречени пандейрос. Те също така използват агоги, които са двойни камбани, използвани за самба и други ритми.
Общата нишка между тях е Западна Африка. Африканските корени на Бразилия се връщат в Ангола, Бенин и части от Нигерия, докато Куба е повече от народите на Йоруба, Банту и Ефик.
Какви места и хора са включени в термина латински джаз?
Много различни музиканти от много части на Латинска Америка сливат фолклора си в джаза. Слушайте Астор Пиазола, великия аржентински майстор на бандонеона [вид аккордиан]; той напълно модернизира тангото, използвайки техники на джаза.
Моята група Ascensión беше много на преден план в използването на различни жанрове като кумбия от Колумбия, bomba y plena от Пуерто Рико, откъдето идваха моите родители, и joropo от Венецуела.
Имаше ли песен, която помогна на латино джаза да се пресече?
"Сейнт Луис Блус" от WC Handy има базова линия, свързана с Куба. Има много други примери.
Такива елементи присъстват от началото на джаза, което поставя въпроса защо не са забелязани постиженията на латиноамериканците в джаза, тъй като те са били там в началото.
Защо така?
Защото хора като Кен Бърнс и други хора от джаз заведението гледат на джаза в тази страна като на черно-бял. Той и други историци на джаза до ден днешен пропускат. Например, повече от 20 от музикантите в полковата група на Джеймс Рийз от Harlem Hell Fighters в Полша бяха пуерториканци.
Това е въпрос на фин расизъм. Възприятието е, че латиноамериканците не са достатъчно сложни, за да създадат нещо самостоятелно.
Какво отличава латино джаза от джаза?
Със сигурност е по-вълнуващо ... защото трябва да се почерпите повече. Това е използването на невероятния ритмичен речник, до който имаме достъп, независимо дали е от Куба, независимо дали е от Перу, или дали е от Венецуела.
Какво трябва да включва основната библиотека за запис на латински джаз?
„Оригиналните царе на мамбо: въведение в Афро-Кубоп 1948-1954 г.“ Това е компилационен диск, включващ оркестъра на Мачито и оркестъра на Dizzy Gillespie, изпълняващ сюита на Manteca.
„Кения“ от Мачито и неговите афро-кубинци. Важно е, защото има гостуващи солисти като Cannonball Adderley на алто сакс и Джо Нюман, тромпетист от оркестър „Граф Бази“.
„Тито Пуенте и неговият концертен оркестър“ в най-добрия си вид
"Edison Machado e Samba Novo" - суинг бразилски джаз
Джери Гонсалес и групата Форт Апач, "Румба Пара Монах" - страхотен малък комбо афро-кубински джаз
И един от вашите, разбира се!
„Големи групи за градски фолклори“. Това е чудесно, защото го сглобява.
