По повод 21-ия си рожден ден принцеса Маргарет носеше кремава рокля, която е проектирана от Кристиан Диор. Погледът стана незабавно емблематичен, когато фотографът Сесил Бийтън улови Маргарет в роклята си, седнала на плюшен червен диван на фона на богато украсен гоблен - визията на принцеса.
Сега, както съобщава Маев Кенеди за „ Вестник за изкуството“, можете да разгледате внимателно известната рокля на Маргарет, която е център на нова изложба, посветена на Кристиан Диор в лондонския музей „Виктория и Алберт“. „Christian Dior: Дизайнер на мечтите“ изследва трайното въздействие на човека зад една от най-желаните модни марки в света, заедно с привързаността му към британската култура.
Диор, който е роден във Франция и стартира сред парижката модна сцена, имаше уникален афинитет към Англия. „Няма друга страна в света, освен моята, чийто начин на живот ми харесва толкова много“, каза той веднъж. „Обичам английските традиции, английската учтивост, английската архитектура. Дори обичам английското готвене. "
Както разкрива новата изложба V&A, Dior си сътрудничи с британските производители на ръкавици, обувки и бижута и се погрижи за елита на британското общество. Маргарет беше сред първите си клиенти в Англия; според Кейти Фрост от Harper's Bazaar, той направи специална презентация за Маргарет и майка й ден след първото му шоу в страната през 1950 година.
За рождения ден на Маргарет на следващата година, Dior проектира рокля без рамо, украсена с мъниста, перли, пайети и бродерия рафия. "Това беше много модерен избор през 1951 г. за много модерна принцеса", казва Ориол Кълън, съ-куратор на шоуто, казва Кенеди. "Използването на синтетични материали позволяваше цветове и ефекти, които не можете да получите по друг начин. Имаше нещо малко за рафията през 50-те години, но това беше смел избор за модна рокля за такъв важен повод."
Роклята въплъщаваше „New Look”, името, дадено на стила на облеклото, което направи Dior едновременно усещане и източник на спор. През 1947 г., опирайки се на простите и сурови модни тенденции, завзели се през военните години, той върна процъфтяване на богатство и женственост на женската рокля. Дрехите на Dior се отличаваха със заоблени рамене, изрязани талии и обемни поли. „Току-що излязохме от засегната от бедност еврейска ера, обсебена от дажби и купони за дрехи“, пише той в своята автобиография. „Естествено, че моите творения трябва да приемат формата на реакция срещу този недомисъл на въображението.“
Визията му беше моментален хит, макар че имаше своите критици. Широките артикули на творенията на Dior бяха етикетирани като разточителни, докато други се отблъснаха срещу връщането към дълги поли и ограничителни линии на талията, което те видяха като удар върху свободата на жените. Коко Шанел, който известен пионер в дизайна, който премахва нелепите фусти и корсети, доминиращи в женската мода през 19 век, веднъж отбеляза, че Dior „не облича жени, той ги тапицира!“
Маргарет обаче беше сред най-запалените фенове на дизайнера и остана клиент на Dior през целия си живот. Нейната рокля за 21-ия рожден ден е отдадена на V&A от Лондонския музей, където консерваторите работиха внимателно, за да я възстановят. Части от полата бяха започнали да се отдръпват от лентата на талията, части от мъниста се разплитаха и платът бе маркиран с няколко петна. Не всички тези петна могат да бъдат премахнати от страх да не повредят тъканта, но консерваторът Емили Остин казва на Кенеди, че те представляват „част от историята на роклята.“ Износването със сигурност предполага, че роклята е била обичана от своите собственик; Всъщност Маргарет описа роклята си за рожден ден като „любимата си рокля на всички“.
