Костенурка на дърва се държи през водата, преследвайки смрад от преливащи се медузи. Съседните лъчи летят по течението, докато пеликан се спуска надолу от небето, за да погуби нищо неподозиращ член на училище по риба. Това е просто още един ден на плажа.
Свързано съдържание
- Истинската вътрешна красота на рибите
Тази жизнена сцена е част от стената на многообразието, научно точен стенопис, представен в „Living Seashore“, нова изложба, открита тази седмица в Националния аквариум в Балтимор. Докато типичната инсталация за аквариум може да показва как животните действат в границите на резервоар, „Living Seashore“ е практичен мултимедиен дисплей, който изследва естественото поведение на създанията в Атлантическия океан - заедно с човешките въздействия, които засягат домовете им в пясъкът и прибоят.
Живата стена за разнообразие и съпътстващите стенописи помагат на гостите да преминат през инсталацията, която е проектирана така, че посетителите да се придвижват от пясъчната брегова линия до дълбоките течения на офшорната екосистема.
В крайна сметка настоящата изложба има за цел да събуди спомени от семейните пътувания до плажа и да предостави на посетителите контекст за това, което ги заобикаля, когато се разпалват в пясъка и водата. „Хората запазват информация по-добре, когато е свързана с лични спомени“, казва Джени Янсен, управител на аквариума за смяна на експонати. „Когато отидат на плажа, се надяваме да бъдат информирани и да разпознаят това, което виждат. Изложбата е за това, къде се вписваме във всичко. “
За да създаде всеобхватна плажна среда, аквариумът направи изложбата възможно най-тактилна. Опитът съдържа 3D реплики на пясъчни дюни с трева и камъчета, както и стена, която пресъздава наклоните на брега на плажа, от сух пясък до мокри зони, белязани от пенисти вълни и преходни отпечатъци. Акцентът може да бъде мрежа от сензорни басейни, където хората могат да домашни любимци на възхитителни прозрачни кънки и праисторически изглеждащи подкови раци - обикновени обитатели на плитките води по Източното крайбрежие. Отделен басейн позволява на посетителите леко да гладят лунни желета, които се намират в по-дълбоките и по-тъмни води на Атлантическия океан.
Аквариумът си партнира с екологично фокусирано арт студио Ink Dwell, основано от Джейн Ким и Тайер Уокър, за да създаде три поразителни стенописи за изложбата. Тези произведения на изкуството помагат да се покажат части от океана, които обикновено не се виждат от човешките очи, като помагат на хората да разберат понякога невидимото въздействие на човешката дейност. „Основната ни цел като студио е да използваме изкуството и кампаниите, за да защитим естествения свят“, казва Уокър.
На входа на изложбата стенопис от Горния плаж определя сцената за слънчев ден на изследване, със смели сини небеса и разпръснати чайки. По-нататък неговият долен плажен колега се отличава с няколко силуета на хора, играещи на плажа, приканвайки зрителите да се представят в този момент. В непосредствена близост до сензорен басейн с лунна желе, стената на разнообразието запознава посетителите с животните от дълбокия Атлантически океан, които те може да не виждат, но които съществуват съвместно с всяко посещение на плаж. Този масив от морски същества включва делфини с шише, акула с чук и риба Mola mola.
Ким работи с биолог и друг персонал в аквариума, за да гарантира научната точност, като пътува до Националното крайбрежие на остров Асатег в Мериленд, за да проведе на място проучвания. За да допринесат за тактилния характер на изложбата, всички стенописи са създадени чрез старателния процес на хартиена мозайка, който включва наслояване на стотици ръчно нарязани хартиени ленти една върху друга. „Поставих цветни блокове и след това надградих“, казва Ким. „Хартиената хартия действа много като боя. Смесваш пигменти, но носителят е хартия. "
Техниката на хартиената мозайка е популяризирана по време на викторианската епоха от британската художничка Мери Делани, която щателно изработва живописни ботаници от хартия. Делани искаше нейните сложни модели точно да улавят природни форми чрез изкуството, включително едно цвете, което съдържаше 230 листенца „хартиени листенца“. Както се съобщава в „Ню Йорк Таймс“, авторът Уилям Гилпин пише за работата си по това време: „Тези цветя имат и красотата на живописта и точността на ботаниката. "
Изграждайки тази тема, Ким, Уокър и по-широкия екип на Ink Dwell - включително Данза Чизхолм-Симс, Клео Вилет и Джеймс Уолвър - прекараха над година в работа с аквариума, за да очертаят идеята и да изберат подходящите животни, за да осигурят реалистично изображение на морската екосистема. Стенописите също служат като графични интерпретации на теми от морската биология, подчертавайки движението и взаимосвързаността на подводната общност. „Токовете, показани в този хартиен океан, действат като лента и съединител“, казва Ким. "Подобно на линиите на нотите, стенописът е много лиричен и животните са поставени като ноти на страница."
„Изкуството наистина може да оформи перспективата на хората“, добавя тя. „Това е глас, начин да напътствате хората и да помогнете да промените отношението им, осъществявайки емоционална връзка.“
