В нейните песни никой не можеше да разкаже история по-добре от Ела Фицджералд. Фразирането й ни накара да повярваме в думите на Коул Портър: „Нощ и ден, ти си единственият / Само ти под луната или под слънцето“ или лично изпитвам молбата на Ира Гершвин: „Има някой, когото копнея да видя / Аз Надявам се, че той се оказва / Някой, който ще се грижи за мен. "
Свързано съдържание
- Square Dancing е уникално американски
- Чуйте този първи запис от 1920 г. от един от джаз-кралете
Но тя всъщност не е започнала кариерата си като певица. През 1934 г. по време на конкурса на Аматьорската нощ на театър Аполон нейното име е изтеглено в седмична рисунка, за да се състезава. 17-годишната Фицджералд отиде на прослушване като танцьорка , но забележителният танцов акт точно пред нея бе такъв успех, че тя промени решението си и реши да изпее „Джуди“ от композитора Ходжи Кармайкъл.
Песента беше една от любимите на майка й; така че тя го знаеше добре от запис на Connee Boswell и сестрите си Марта и Helvetia. Когато публиката поиска бис, Ела изпя обратната страна на записа на сестрите Босуел, „Обектът на моята привързаност.“ Това бяха единствените две песни, които познаваше, но спечели конкурса. Чик Уеб скоро ръководителят на джаз помоли младия певец да се присъедини към неговия оркестър.
Стогодишният рожден ден на Ела Фицджералд на 25 април предизвиква радостен празник на живота и кариерата на легендарната джаз певица около Смитсониан. Националният музей на американската история ще открие изложба „Ела Фицджералд: Първата дама на песента на 100“ на 1 април, а 16-тият годишен месец за оценка на джаза на Смитсониан показва своя принос в няколко изпълнения. А Националната портретна галерия показва за първи път скорошна придобивка - снимка на Уилям Готлиб на Фицджералд в изпълнение с Рей Браун, Дизи Гилеспи и Милт Джаксън.
Наскоро придобит портрет на Фицджералд от Уилям П. Готлиб се вижда в Националната портретна галерия до 14 май. (NPG) Изложбата „Първата дама на песента“ ще представи обширната колекция на музея Ела Фицджералд, включително лични вещи, артефакти и фотографии, които тя завеща на музея. Нейният медальон за чест на Кенеди от 1979 г., заедно със селекция от нейните 13 награди „Грами“, обложки на албуми и четири озаряващи видеоклипове на Ела в изпълнение, също ще бъдат гледани.
След като Чик Уеб умира през 1939 г., Фицджералд ръководи оркестъра две години и след това започва самостоятелна кариера. Dizzy Gillespie я запозна с Bebop и тя скоро разкри безсмислена импровизация на „разпръскване“ пеене, радвайки се на голям успех с такива записи на Decca като „Flying High“ и „Oh, Lady Be Good“.
Тогава обаче мениджърът й Норман Гранц я убеди да тръгне в друга посока. През 1956 г. той я подписва на новия си звукозаписен магазин Verve и я изпраща на световно турне с Луис Армстронг и големите групи на Дюк Елингтън и Граф Бази. Ела Фицджералд стана голяма международна звезда.
Изложбата, казва Джон Едуард Хасе, кураторът на американската музика и основател на Jazz Appreciation Month, разказва историята на кариерата на Фицджералд за разрушаване на бариерите. Емблематична медийна фигура на 20-ти век, тя плава без усилие от суинга на Биг Бенд през 30-те години на миналия век, чрез разпръснатото пеене на Бебоп, до забележителните си грамофони, представящи класическата американска песенна книга. през 50-те и 60-те години.
Записът от Decca от 1938 г., който стартира кариерата на Фицджералд, е отбелязан в изложбата. Тя беше 21-годишна певица с суинг групата Чик Уеб, когато Уеб се разболя през 1938 г. За да го развесели, тя си сътрудничи с младия аранжор на групата, Ван Александър, в музикална версия на детската рима „A-Tisket, A-Tasket. "
Групата свиреше Flamingo Room в Бостън и изпълни новата песен една вечер за радиопредаване от крайбрежие до брега. Robbins Music в Ню Йорк чу за песента и на 2 май групата я записва за Decca Records. „A-Tisket, A-Tasket“ отиде до номер 1 на парада на Хит и остана там 19 седмици. Кариерата на Ела Фицджералд стартира.
Но както казва Хасе, „Кой би могъл да предвиди по това време, че някой ден тя ще запише произведение, което е толкова великолепно - нейната поредица от песни, - че ще бъде смятана за крайъгълен камък на записаната популярна песен от 20-ти век?“
Дик Голдън, водещ на програмата „Американски джаз“ на Sirius / XM, е ентусиазиран от известната роля на Фицджералд в пантеона на популярната американска песен. Той също така отбелязва, че докато записите са били от съществено значение за нейната кариера, AM радио излъчваше нейните изпълнения на широка национална публика. Радиото беше идеалната среда за гласа й, умело улавяйки младежкото излъчване и перфектната модулация, характеризираща звука й от първите ноти на „A-Tisket, A-Tasket.“
Най-важното, което прави продуцентът на звукозаписи Норман Гранц, казва Хасе, е да убеди Ела да запише „Песенницата“ LP-та, посветени на класическите американски произведения на Коул Портър, Ървинг Берлин, Джером Керн, Харолд Арлен, Дюк Елингтън, Роджърс и Харт, Джордж и Ира Гершвин и Джони Мърсър. В неотдавнашно интервю Тони Бенет обясни, че „певческата й интерпретация е на толкова високо ниво“ в книгите с песни: „като изпълнител беше толкова центрирана… тя наистина беше„ Великата кралица “на всички певици!“
Телеграма от 1957 г. от Дюк Елингтън (NMAH, Център за архиви) За джаз диригента Дик Голдън причината тези песенни книги са „класически“ е, че те улавят основния дух на американската национална идентичност „един от много“. Написани главно от композитори от първо или второ поколение, тези песни са "трайният репертуар на имигрантската култура в Америка", казва той.
Ела Фицджералд капсулира този дух на приобщаване в цялата дъга на звукозаписната си кариера. Тя записа близо 300 песни за албумите на песничките, и както веднъж лирикът Ира Гершвин каза, след като слуша песенната песен на Гершвин с пет LP: „Никога не знаех колко добри бяха песните ни, докато не чух как Ела Фицджералд ги пее.“
„Ела Фицджералд: Първата дама на песента на 100“ ще бъде гледана в Националния музей на американската история до 2 април 2018 г. Месецът на оценката на джаза започва на 31 март с концерта „ Жените в джаза “. Националната портретна галерия ще показва изображението на Уилям Готлиб от 13 април до 14 май 2017 г.
Програмата „Американски джаз“ на Дик Голдън се излъчва по канала „Реално джаз“ на радио Сириус / XM в събота от 10:00 до обяд (източно), а в неделя вечерта от 11:00 до 13:00 Джон Едуард Хасе ще бъде негов гост на 22 и 23 април, и Министърът на Смитсън Дейвид Скортон ще бъде негов гост на 29 и 30 април.
