Към този месец всички 102 картини от поредицата на Уорхол от 1978-79 г. „ Сенки “ са изложени заедно за първи път в музея на Хиршхорн. Закачена от край до край, серията се простира на внушителните 450 фута около извитата галерия на втория етаж на музея. Това наистина е гледка.
Свързано съдържание
- Извисеното изкуство на Clyfford Still
Ето, Евелин Ханкинс, асоцииран куратор в Хиршхорн, говори за създаването на Сенки и какво означава това в контекста на кариерата на Уорхол, както и това, което отива в показването му.
Защо всички 102 платна не са показани заедно до сега?
Броят на картините, които инсталирате, зависи от архитектурата на пространството, където ги показвате. Необходими са 450 линейни крака, за да има 102 картини и затова мисля, че е било просто въпросът да няма място. Когато шоуто първоначално беше инсталирано в Сохо през 1979 г., Галерия Хайнер Фрайдрих показа 83. Моето разбиране е, че повечето от тях бяха в галерията, но тогава имаше и такива в офиса.
Как се направи сериалът?
Произведен е във фабриката на Уорхол. С много работа на Уорхол не знаете колко е участвал в действителност, защото имаше своите помощници и цялата идея на Фабриката беше, че няма нито една ръка. В един момент Уорхол твърдеше, че сенките са просто сенки в кабинета му, а някой друг твърди, че са използвали макет, за да ги хвърлят. Всяко от платната е боядисано с гъба моп в ярко оцветена акрилна боя. След това изображението на сянка е екранирано отгоре, предимно в черно. Има двойка в сребро. Те са негативи и позитиви.
Кой решава реда на картините?
Това е предварително определена поръчка. Моето разбиране е първите 83 след инсталирането в галерия Хайнер Фрайдрих, а след това останалите са определени от Dia Art Foundation.
През 1978 г. и 79 г. Уорхол мислеше за това като за инсталация, която се променя, приема формата на архитектурата, на пространството около нея и по този начин се променя с всяка итерация. Но както и при всички наши творби, ние се опитваме да се придържаме към желанията на художника и да работим в духа на намеренията на художника.
Уорхол ли е коментирал какво вдъхновява парчето?
Той публикува в списание „Ню Йорк“ изявление както за откриването, така и за „ Сенките“ . Той ги изсвири. Мисля, че важното за Сенките е, че те са абстракции. За художниците, навършили пълнолетие в края на 50-те и 60-те години, имаше тази невероятна тежест на влиянието и силата на абстрактния експресионизъм. Изпълнители като Джаксън Поллок, Марк Ротко и Клифърд Все пак се замисляха за това директно изливане на психоаналитична, несъзнавана енергия върху платното. Ставаше дума за чиста абстракция и тази много тясна връзка между художника и боята върху платното, за тази незаличима, неоспорима връзка между двамата. И Уорхол го подкрепи с поп арт. Самият той не рисува картините. Темата беше банална тема, открита във всекидневния свят. Така че той да се обърне към абстракцията, според мен, отразява по-големи промени в света на изкуството като цяло. Сенките са сред група творби през 70-те години, където Уорхол започва да изследва абстракцията, което е нещо, което той би преследвал до смъртта си през 80-те години. Така че това е тази истинска промяна за него по отношение на предмета.
„Анди Уорхол: Сенките“, показван до 15 януари, е част от „Уорхол в търговския център“, празник на есента на художника, организиран в сътрудничество с Националната художествена галерия. „Анди Уорхол: Заглавия“ е на изложба в Националната галерия до 2 януари.
Hirshhorn е домакин на няколко свързани събития, включително лекционна поредица, събитие след часове и прожекция на филми. За повече информация за изложбата прочетете: „Пренасяне на сенките на Анди Уорхол в Хиршхорн.“
