Откриване в петък, 20 април, на Arctic 3D е 35-ият документален филм на IMAX от MacGillivray Freeman Films. Разказан от Мерил Стрийп и с песни на Пол Маккартни, филмът изследва как полярните мечки и други арктически диви животни се борят с климатичните промени. Но истинската рисунка на филма е изумителната кинематография на Грег МакГиливрай и неговия екип.
MacGillivray Freeman е най-важното име в създаването на широкоформатни филми в продължение на 35 години. Това е първата компания за документално производство, която спечели милиард долара от касови бележки. Компанията започва в края на 60-те години на миналия век, когато сърфират фанатиците Грег МакГиливрай и Джим Фрийман обединяват ресурси, за да работят върху документални филми и реклами. Те спечелиха репутация на въздушната фотография, след като през 1971 г. късометражният им филм за Мексико, Sentinels of Silence, спечели два Оскара.
Брад Олунд снима полярна мечка за 3D Arctic 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Компанията спечели комисионна от Smithsonian Institution да направи широкоформатен филм за авиацията като откриващата атракция в Националния музей на въздуха и космоса (и да се свърже с двугодишното издание на нацията). Летя!, вторият най-груб широкоформатен филм за всички времена, все още редовно се показва в музея. (Джим Фрийман загина при инцидент с хеликоптер два дни преди премиерата на " Да лети!"
Грег Макгиливрай по време на създаването на Grand Canyon Adventure (С любезното съдействие на MacGillivray Freeman Films) Със заглавия като Everest, The Living Sea и Hurricane on the Bayou, MacGillivray Freeman не само помогна за легитимирането на процеса IMAX, но и за създаването на нова публика за филми. Десетки музеи и учебни заведения са изградили IMAX театри, а широкоформатните документални филми за дивата природа са се превърнали в право на преминаване за поколение ученици. „И IMAX расте с скокове и крачки в развиващите се страни“, добавя МакГиливрай. „Особено Китай. След пет години в Китай ще има над 200 IMAX театри. "
Създаването на голям формат изисква различни умения от тези за игралните филми и телевизията. "Кадрите са по-дълги, а вие снимате по-широки - по-широки обективи и по-широки сцени, така че публиката да преживее материала по някакъв интерактивен начин", ми каза МакГиливрай по телефона миналата седмица от офисите му в Лос Анджелис. „В нормален филм режисьорът контролира това, което гледате. Кадрите не траят много дълго, защото накарате публиката да гледа на конкретни неща. IMAX изстрелът, от друга страна, може да бъде дълъг двадесет или тридесет секунди. Публиката има време да погледне около кадъра, да види птиците, които летят в далечината, стадо гъски идва над главата си, вятърът се чука на заден план. Зрителите не са манипулирани, те го изживяват според собствените си условия. "
MacGillivray и директор на фотографията Ohlund в Норвегия по време на създаването на Arctic 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Откриващите снимки на Arctic 3D, величествен въздушен изглед на ледников шелф, пълен с айсберги за отел, прилага теориите на MacGillivray на практика. Изображенията имат стряскаща красота и яснота, а търпеливото създаване на филми дава време на зрителите да ги оценят напълно.
Режисьорът се справя с неизбежните промени в процеса на IMAX. IMAX предлага както филмови, така и цифрови прожекционни системи. Цифров е необходим за 3D прожектиране, но той няма да достигне 4K резолюция за още две години. И според MacGillivray, 4K е необходимо за дублиране на IMAX опит на филм.
Повечето IMAX театри в музеите са базирани на филми и ще останат такива най-малко три или четири години. "Ще бъде лошо, ако театрите преминат към цифрови, преди да има качество", смята МакГиливрай. „Филмите могат да загубят публиката си.“
MacGillivray все още снима на филм за 70 процента от времето, въпреки че списание IMAX притежава достатъчно само за три минути кадри. Плюс това може да отнеме десет минути, за да заредите ново списание, когато работите при минусови температури. „Това става сложно, когато снимате дивата природа“, изтъква МакГиливрай. „Трябва да планирате кога ще презареждате.“
Защо да работите в такъв тромав процес? „Когато снимате на IMAX 15/70 филм, вие получавате десет пъти по-голяма резолюция на най-високата форма на цифрови днес“, казва МакГиливрай. „4K цифровият например е около 12 милиона пиксела на кадър, а IMAX във филми 15/70 е над 120 милиона - някои казват 150 милиона - пиксела на кадър.“
MacGillivray се надява цифровият процес в крайна сметка да достигне 8K, в този момент той може да дублира или дори по-добре разделителната способност от филмовата система. Но все пак ще има разлики в това как всеки процес изглежда на екрана.
MacGillivray по време на снимките на Everest (Courtesy MacGillivray Freeman Films) Филмовото изображение например е изградено от зърно, което се образува, когато сребърните халидни частици са изложени на светлина. MacGillivray обяснява, че зърнените частици образуват случаен модел. „Зърното не е структурирано като екранна врата, през която гледате, но пикселите са. Филмовото зърно е навсякъде, един кадър напълно различен от следващия. Така че краищата ви са хладно остри и имат различно усещане, органично чувство, а не това механично усещане, което получавате с цифровия. Много хора го свързват с разликата между винил и дигитална музика. "
Друга разлика между филм и цифров: „Филмът има много повече цветови нюанси. В цифров смисъл се нарича битова дълбочина. А най-битовата дълбочина в цифровия е около дванадесет, но дълбочината на битовата дълбочина може да бъде от двадесет до тридесет. И така просто имате повече нюанси на жълто и червено и портокали и всичко. Можете да получите допълнителни цветови нюанси с цифров, ако разполагате с повече места за съхранение, но след това побеждавате главното предимство на процеса, защото всичко ще стане по-голямо и по-скъпо. “
Ако цветът, органичният вид и гладкостта на филма са по-добри от цифровите, защо да превключвате на процесите? „При цифрови технологии имате предимството да имате абсолютно устойчиво изображение, тъй като няма проекторна врата, няма перфорации, няма филмово преплитане през машина. И няма прах и няма драскотини. "
MacGillivray намира и дигиталния по-лесен за работа, „много по-лесно, докато нещо не се обърка. И тогава трябва да затворите два дни, за да може да влезе експерт. "
Към Арктика 3D се представя чрез фондация One World One Ocean. Основана от MacGillivray и съпругата му Barbara, тази нова инициатива има за цел да повиши осведомеността относно проблемите на океана чрез IMAX и игрални филми, телевизионни специални материали, видеоклипове в YouTube и други социални медии. Режисьорът цитира работата на Жак Кусто, който през 60-те години на миналия век би излъчвал до три или четири телевизионни специалности, свързани с океана. „Океанът се нуждае от глас в развлекателната база и ние ще се опитаме да постигнем същата непрекъснатост на усилията, която Кусто направи преди 40 години“, казва той.
Прочетете как астронавтите са били обучени да използват IMAX камери в космическата совалка в нашия блог Around the Mall.
