https://frosthead.com

Оцветените кадри са ярко напомняне, че историята не се е случила в черно и бяло

Президентът на Америка с най-дълга служба почти пропусна първия си ден на служба. На 15 февруари 1933 г. избраният президент Франклин Делано Рузвелт наближава края на импровизирана реч в Маями, когато е прекъснат от шест патрона. Благодарение на малко вероятно герой - домакиня Лилиан Крос, която използва чантата си, за да събори оръжието от целта - Рузвелт избяга невредим. Тази малко известна история е една от стотиците, превъплътени в сериала „Смитсъновски канал“ Америка в цвят “, който се представя премиерно на 2 юли от 20 ч.

„Америка в цвят“ изследва историята на нацията чрез колоризирани, до голяма степен неприети кадри от 1920-те до 60-те години. Тази стратегия за източник позволява на шоуто, което е продуцирано от Arrow Media и оцветено от Composite Films, да предложи уникална перспектива за моменти, циментирани и забравени от историята: например членовете на Ku Klux Klan маршируват по авенюто на Пенсилвания, Амелия Урхарт се подготвя за злополучният й опит да лети по света и присъстващите на Уудсток да се усмихват пред камерата в домашния филм на любителския филм.

Ник Меткалф, изпълнителен продуцент на Arrow, казва: „Има страхотни истории, които са в опасност да бъдат забравени само защото са стари и черно-бели. ... Това е шанс да преразкажа и да се свърже отново с някои от великата история, която се намира в американските архиви, и да се опита и да я направи свежа и непосредствена. "

Въпреки че каналът Smithsonian по-рано е излъчван сериали, базирани на оцветени кадри ( Апокалипсис, преразказ за Втората световна война от 2009 г., беше един от източниците на вдъхновение), America in Color е най-амбициозното му начинание. Изследователите прекараха повече от 5800 часа, копаейки през неясни архиви и домашни филми и бяха прехвърлени повече от 27 мили филма. Екипът също създаде методология за осигуряване на исторически точна колоризация. За епизодите от 1920-те и 30-те години изследователите разчитат на източници, включително пощенски картички, съвременни цветни изображения на скорошни изображения и няколко хроматични хроматични фотографии, направени през епохата.

Те базират цветни оттенъци на работата на фотографа Чарлз Золер и отбелязват малки победи като окончателно заключение, че автобусите в Ню Йорк са били зелени. Истории от по-късни десетилетия също се оказаха трудни за колоризиране. Изследователите идентифицираха само оцветяването на щифт, собственост на Рузвелт, след като се нахвърлиха върху рисуван портрет на него, носещ същия този щифт, и използваха обиколка на Google Maps в Съмнър, Мисисипи, за да намерят къщи, гледани на кадри от процеса на Емет до Тил.

Дори и при този старателен опит за точност обаче практиката на оцветяване на черно-бели изображения е разделителна сама по себе си. Привържениците, като Меткалф, твърдят, че оцветяването на снимки или филми добавя жизненост към събития, които иначе биха изглеждали далечни; ако се провежда изследване, за да се гарантира максимална точност, изображенията поддържат историческа цялост.

Дана Келър, базирано в Бостън оцветител за снимки, говори с Мат Новак на Gizmodo за дебата, като обясни: „[Colorized photos] не са замествания или подобрения по никакъв начин и те не трябва да се считат за заплаха или неуважение към оригиналите. Моята позиция и според мен позицията на повечето колоризатори е, че колоризацията се извършва от уважение и почит към историята, а не като средство за подобряване на нея. "

Критиците, сред които уважаваният филмов критик Роджър Еберт, намират практиката за неетична, независимо от историческата точност. Те цитират липса на знания относно първоначалното намерение на художника и изтъкват, че колоризацията може да бъде подвеждаща. Както Еберт пише през 1988 г., позовавайки се на съвременен дебат за оцветена версия на Казабланка, „Можете да видите филм само за първи път. И ако първото ви гледане е оцветено, никога няма да можете да изпитате пълното оригинално въздействие на истинския филм. “

Ако художниците не проведат достатъчно изследвания, произведените изображения няма да отразяват точно историята. В друга статия на Gizmodo, Новак разговаря с Алантика Алан Тейлър за въпроса. „Ако цветното изображение може да предизвика интерес към историята, страхотно“, каза Тейлър. „Надявам се хората да копаят достатъчно дълбоко, за да се запознаят с предизвикателствата на ранната фотография и как някои дойдоха да овладеят и да се възползват изцяло от контраста и тона, за да помогнат в разказването на истории.“

Етичните дебати настрана, оцветяването добавя обща нишка към моментите, уловени в Америка в цвят : модернизиращ, висцерален разказвателен обектив. Меткалф се надява зрителите да погледнат представените личности и да си помислят: „Бих могъл да познавам тези хора. Те могат да бъдат мои приятели или да са моето семейство. "

Първият епизод на шоуто, например, изследва 1920-те години чрез събития, включващи забраната и масовото производство на Ford Model T's. В лозята на Напа Вали жени работници пресоват грозде на тухли и намигват пред камерата, обяснявайки, че купувачите използват тухлите, за да направят „гроздов сок“. Друг клип представя петгодишно момче, което играе със семейството си, преди да разкрие, че той е бил едно от първите жертви на автомобилни катастрофи, ударено от Model T скоро след заснемането на домашния филм.

America in Color изследва моменти, обикновено свързани с десетилетие. Тези познати събития са преформатирани чрез неприети кадри и добавяне на цвят. Поу подчертава дебатите на Кенеди-Никсън от 1960 г., които оставиха телевизионни и радио аудитории с различни мнения относно кандидатите за президент. Тези, които гледаха дебата, аплодираха жизнеността на Кенеди, докато слушателите на радиото намериха Никсън за по-убедителен. В цвят контрастът между младежкия загар на Кенеди и сивата бледност на Никсън е поразителен.

В допълнение към представянето на смелата версия на името на историята на националните събития, сериалът използва лични истории като входна точка, като например японо-американецът Дейв Тацуно, който засне живота на семейството си в интерниращия лагер в Топаз, и Хари Мабри, журналист толкова ужасен от протестите за граждански права в Бирмингам, че отказа да покаже на децата си заснетите от него кадри.

„Винаги е било чудесно да разкажа историята на отделното семейство, тъй като те бяха засегнати от национални събития“, казва Меткалф. „Това го прави много по-относим.“

Друг епизод показва след атентата на Уолстрийт през 1920 г., при който загинаха 38 души и бяха ранени стотици. Тя остана най-смъртоносната терористична атака в историята на страната до атентата в Оклахома Сити през 1995 г.

„Ние мислим за тероризма като модерен феномен, но фактът, че се е случил на Уолстрийт през 1920 г., го връща вкъщи“, казва Чарлз По, изпълнителен продуцент на поредицата. „Досега беше наистина трудно хората да разберат, че това наистина не е древна история. Това бяха истински моменти и те бяха живи в цвят. "

Първият епизод на премиерата „ Америка в цвят“ се излъчва по канал „Смитсън“ 2 юли от 20 часа

Оцветените кадри са ярко напомняне, че историята не се е случила в черно и бяло