Хората гледат на изкуството поради собствените си причини - за да успокоят душите си, да разклатят ежедневието си и да преосмислят стари приятели. Но кои изложби харесват хората най-много и какви видове изкуства намаляват с популярност?
Художественият вестник има отговори. Току-що публикува специални доклади както за фигурите на посетителите, така и за популярността на съвременното и историческото изкуство, а резултатите са очарователни. Годишното проучване на вестника използва данни, предоставени от музеи по целия свят, придавайки на списъка им международен усет.
Що се отнася до общите посетители, изложбата на Музея на съвременното изкуство „Скулптура на Пикасо“, която продължи между края на 2015 г. и февруари 2016 г., взе тортата. Над 851 000 посетители отидоха на изложбата, която представи повече от 100 динамични скулптури на Пикасо. Може би хвърлящ отзив от „ Ню Йорк Таймс “ Роберта Смит е помогнал да привлече всички тези посетители. „Много изложби са добри, някои са страхотни - започна тя рецензията си, „ и много малко са равносилни на произведения на изкуството сами по себе си - за тяхната яснота, лиризъм и натрупваща мъдрост. “Тя продължи да го нарича„ едно от най-добрите изложби, които някога ще видите в Музея на съвременното изкуство. "
Пикасо може да е привлечел най-много посетители като цяло, но в бразилски музей се виждаше най-много посетители на ден. Изложбата на пост-импресионистичните шедьоври в Centro Cultural Banco do Brasil в Рио де Жанейро привличаше 9 700 посетители на ден, като попадна на номер 1 в списъка. (Музеят също беше домакин на втората и третата изложба на най-трафикирани в света миналата година - изложба на Патриция Пичинини и една, посветена на Кастело Ра-Тим-Бум.) Джером Бел, Реноар, Фрида Кало и Йероним Бош също привлече номера в световен мащаб година.
Тазгодишните изложби на блокбастери са част от по-голямата тенденция към съвременното изкуство, пише Джулия Халперин на The News News . Между 2007 и 2015 г. 44 процента от изложбите в големите музеи в САЩ са посветени на съвременни художници, действащи след 1970 г., съобщава тя - разтърсване от предишни десетилетия, в което импресионистите и други исторически художници властваха върховно.
Високите аукционни цени и новите музейни табла изглежда дават тласък на тази промяна, казва Халперин - и може би социалните медии, които са изстреляли до голяма степен благоприятни за селфи изложби като блокбастъра на Yayoi Kusama „Безкрайност огледала“. Със сигурност се променя начинът, по който се продава изкуството - и се превърна в обект на голям дебат в света на изкуствата за разясняване на динамиката на това как изкуството се продава, излага и публикува.
Говорейки за селфи, се оказва, че миналогодишното произведение на най-трафик на миналата година не е било в изложба - или в музей по този въпрос. „Плаващите кейове“ на Кристо, триумфална инсталация на италианското езеро Изео, привлече 1, 2 милиона посетители само за 16 дни, поставяйки всичко в четирите стени за срам. С над 44 000 маркирани снимки с името си в Instagram и емблематичен художник, който използва пейзажи като своето платно, не е чудно, че изложбата беше толкова успешна. Може би най-трафикуваното изкуство през 2017 г. също няма да бъде в музей. Където и да е, вестникът за изкуство със сигурност ще разбере.
