ТРИУМФЪТ НА ОТКРОВЕН ЛОЙД РАЙТ | ИСТОРИЯ | СМИТСОНИЪН - СТАТИИ, ИСТОРИЯ, БИОГРАФИЯ

Най-емблематичната сграда на Франк Лойд Райт също беше една от последните му. Стоманобетонната спирала, известна като Музея на Соломон Р. Гугенхайм, отворена в Ню Йорк преди 50 години, на 21 октомври 1959 г .; шест месеца преди това Райт почина на 92-годишна възраст. Той бе посветил 16 години на проекта, изправяйки се срещу противопоставяне на бюджетен клиент, стикери за строителни кодове и най-важното - художници, които се съмняваха, че картините могат да се показват правилно на наклонена спирална рампа. "Не, не е да подчинявам картините на сградата, в която замислих този план", написа Райт на Хари Гугенхайм, чистокръвен коневъд и основател на Newsday, който като племенник на благодетеля пое проекта след смъртта на Соломон. "Напротив, трябваше да превърнем сградата и картината в красива симфония, каквато никога досега не съществуваше в света на изкуството."

От тази история

[×] ЗАКРИТЕ

Видеоклипове от 50-те години на миналия век показват архитект Франк Лойд Райт в сайта на музея Гугенхайм

Видео: Конструиране на Гугенхайм

Грандиозният тон и непоколебимата самоувереност са толкова запазени марки на Райт, колкото и непрекъснатото и открито пространство на сградата. Времето наистина показа, че наклонените стени на Гугенхайм и непрекъснатата рампа са неудобно място за окачване на картини, но годините също потвърдиха, че при проектирането на сграда, която припознава марка в музей, Райт беше пророчески. Четири десетилетия по-късно „Гугенхайм Билбао“ на Франк Гери - криволичещият, облицован с титан музей в Северна Испания - ще пусне вълна от авангардни архитектурни схеми за художествени институции по целия свят. Но Райт беше там първи. Ретроспективна изложба в оригиналния Гугенхайм (до 23 август) разкрива колко често Райт пионерни тенденции, които други архитекти биха приели по-късно. Пасивно слънчево отопление, офиси с отворен план, многоетажни хотелски атриуми - всички сега са често срещани, но по времето, когато Райт ги е проектирал, те са революционни.

Когато Соломон Гугенхайм, наследник на минно богатство, и неговият съветник по изкуствата Хила Ребай решават да построят музей за абстрактна живопис (който те нарекоха „обективно изкуство“), Райт беше естествен избор като архитект. По думите на Ребай двамата са търсили „храм на духа, паметник“ и Райт през дългата си кариера е бил строител на храмове и паметници. Те включват действителни места за поклонение, като храма на единството (1905-8) за унитарианска конгрегация в Оук парк, Илинойс, един от ранните шедьоври, провъзгласили гения на Райт, и синагога Бет Шолом (1953-59) в Елкинс парк, Пенсилвания, който подобно на Гугенхайм, той контролираше в края на живота си. Но във всичко, което той предприе, целта за усъвършенстване и издигане на човешкото преживяване винаги беше в съзнанието на Райт. В религиозните си сгради той използва много от едни и същи устройства - смели геометрични форми, непрекъснати обществени пространства и седалки под ъгъл - както в светските му. Голямата обща стая с надсветно осветление, която е центърът на храма на единството, беше идея, която той беше въвел в сградата на Администрацията на Larkin Company (1902-6), къща за поръчки по пощата в Бъфало, Ню Йорк. И преди да се появи отново в Бет Шолом, това, което той нарече "седалка с рефлекс под ъгъл" - в което публиката развихри под ъгъл 30 градуса около проектиращ етап - беше организиращ принцип в неговите театрални планове, като се започне в началото на 30-те години. За начина на мислене на Райт всяка сграда, ако е правилно проектирана, може да бъде храм.

В своя непоколебим оптимизъм, месиански усърдие и прагматична устойчивост, Райт беше квинтесенциално американец. Централна тема, която прониква в неговата архитектура, е повтарящ се въпрос в американската култура: Как балансирате нуждата от личен живот с привличането на обществена активност? Всички жадуват периоди на усамотение, но според Райт, човек се развива напълно само като социално създание. В този контекст ъгловите места за сядане позволиха на членовете на публиката да се концентрират върху сцената и едновременно да функционират като част от по-голямата група. Подобно на това, къща на Райт съдържаше, заедно с частни спални и бани, акцент върху непрекъснати общи помещения - всекидневна, която се вливаше в кухня, например - непозната в домашните резиденции, когато той започна практиката си във викторианската ера. Още през 1903 г., като получи възможността да очертае квартал (в Oak Park, който никога не е бил построен), Райт предложи "четириъгълен блок план", който поставя една и съща тухлена къща на всеки ъгъл на блок; той предпази жителите от обществената улица с ниска стена и ги насочи навътре към свързани градини, които насърчаваха обмена със съседите им. Добрата архитектура, написана от Райт в есе от 1908 г., трябва да насърчава демократичния идеал за „възможно най-високия израз на индивида като единица, която не е в противоречие с хармонично цяло“.

Тази визия оживява музея на Гугенхайм. В хода на спускане по спиралната рампа на сградата посетителят може да се съсредоточи върху произведения на изкуството, без да губи осведоменост за другите музейници отгоре и отдолу. Към това бифокално съзнание Гугенхайм добавя нов елемент: усещане за преминаване на времето. "Странното нещо при рампата - винаги усещам, че съм в пространствено-времевия континуум, защото виждам къде съм бил и къде отивам", казва Брус Брукс Пфайфер, директор на Франк Лойд Райт Архив в Скотсдейл, Аризона. Когато Райт наближи края на живота си, това възприятие за приемственост - припомняйки къде е бил, докато напредваше в бъдещето - трябва да му се хареса. И поглеждайки назад, той щеше да види примери в личната си история на напрежението между индивида и общността, между частните желания и социалните очаквания.

Бащата на Райт, Уилям, беше неспокоен, хронично недоволен протестантски министър и органист, който премести семейството, което включва и двете по-малки сестри на Райт, от град на град, докато не се разведе през 1885 г. и замина завинаги. Райт, който тогава беше на 17 години, никога повече не видя баща си. Семейството на майка му, боевият Лойд Джоунес, са уелски имигранти, които стават видни граждани на селскостопанска долина в близост до село Хилсайд, Уисконсин. Самият Райт може би е написал семейното мото: „Истина срещу света“. Подтикнат от роднините си по майчина линия, Райт проявява ранна способност за архитектура; той направи първоначалните си намерения в проектирането на сгради, като работи върху параклис, училище и две къщи в Хилсайд, преди да чиракува в Чикаго с известния архитект Луи Х. Съливан. Специалността на Съливан бяха офис сгради, включително класически небостъргачи, като сградата на Carson Pirie Scott & Company, които преобразяваха силуета на Чикаго.

Но Райт се посвети главно на частни резиденции, разработвайки онова, което той нарича къщи "Prairie Style", най-вече в Оук Парк, предградието в Чикаго, в което е установил свой собствен дом. Ниско изпъкнали, загърнати от земята сгради със силни хоризонтални линии и отворена циркулация през обществените помещения, те бяха лишени от ненужна украса и използваха машинно изработени компоненти. Prairie Style направи революция в домашния дизайн, като отговори на домашните нужди и вкусове на съвременните семейства. Райт знаеше от първа ръка за техните изисквания: през 1889 г., на 21 години, той се ожени за Катрин Лий Тобин, на 18 години, дъщеря на чикагски бизнесмен и, накратко, роди шест деца.

Подобно на собствения си баща обаче, Райт проявява дълбока амбивалентност към семейния живот. „Мразех звука на думата татко “, пише той в своята автобиография от 1932 г. Недоволството от домакинството го предразполага към подобно недоволна съседка от Оук Парк: Мама Чейни, съпруга на клиент, чиято кариера като главен библиотекар в Порт Хюрон, Мичиган, беше прекъсната от брака и която намери задълженията на съпругата и майката за лош заместител. Wrights and Cheneys се социализираха като четворка, докато, както по-късно Райт го описа, "не се случи нещото, което се е случило с мъже и жени от времето, когато е започнало - неизбежното". През юни 1909 г. Мама Чейни каза на съпруга си, че тя го напуска; тя се присъединява към Райт в Германия, където той подготвя книга за неговото творчество. Скандалът титулира вестници - Чикагската трибуна цитира Катрин, че тя е станала жертва на "вампирска съблазнителка". Райт беше болезнено конфликтиран относно излизането на жена си и децата си. Той се опита да се помири с Катрин през 1910 г., но след това реши да живее с Чейни, чиято собствена творба - превод на съчиненията на шведската феминистка Елън Кий - осигури интелектуална подкрепа за тази крачка на конвенцията. Оставяйки задкулисни клюки от Оук Парк, двойката се оттегли в долината на Уисконсин на Лойд Джоунесс, за да започне наново.

Точно под гребена на хълма в Spring Spring, Райт проектира усамотена къща, която той нарече „Талисин“ или „блестящо чело“, след уелски бард с това име. Разрушително жилище от местен варовик, Талисин беше кулминацията на Prairie Style, голяма къща с дълги покриви, простиращи се над стените. Като цяло, Райт и Чейни живееха там щастливо в продължение на три години, бавно спечелвайки съседи, които бяха предразположени към публичността, която им предхождаше, докато Талисин не се превърна в обстановката за най-голямата трагедия на дългия и събитиен живот на архитекта. На 15 август 1914 г., докато Райт е бил в Чикаго по работа, един отчаян млад готвач заключва трапезарията и я запалва, като стои с люка на единствения изход, за да се прегради отвътре да не тръгва. Чейни и двете ѝ деца на посещение бяха сред седемте починали. По мъчения път до Уисконсин, опустошен Райт и синът му Джон споделиха влак с бившия съпруг на Чени. Райт веднага се закле да възстанови къщата, която беше предимно в руини. Но той никога не се е възстановил напълно емоционално. "Нещо в него умря с нея, нещо обичано и нежно", написа синът му по-късно в мемоар. (През април 1925 г., в резултат на дефектно окабеляване, вторият Талисин също претърпява пожарен пожар; той ще бъде заменен с трети.)

Вътрешният живот на Райт взе нов обрат, когато писмо на съболезнование от богата развода, решително артистичната Мириам Ноел, доведе до среща и - по-малко от шест месеца след смъртта на Чейни - до покана Ноел да оживее с Райт в Талисин. С нейната финансова помощ той реконструира повредената къща. Но Талисин II не се превърнал в търсеното светилище. Райт беше театрална личност, със склонност към течаща коса, якета Норфолк и вратовръзки с ниско окачване. Но дори и по неговите стандарти, нуждаещият се Ноел търсеше пламтящо внимание. Завиждайки на предаността му към паметта на Чейни, тя организира шумни спорове, водещи до гневна раздяла само девет месеца след като се срещнаха. Въпреки че раздялата изглежда окончателна, през ноември 1922 г. Райт се развежда с Катрин и се омъжва за Ноел година по-късно. Но сватбата само изостри проблемите им. Пет месеца след сватбата, Ноел го напусна, откривайки размяна на грозни обвинения и обвинения в процедура за развод, която ще продължи с години.

През този бурен период Райт е работил само върху няколко големи проекта: хотел Imperial в Токио, парк за развлечения Midway Gardens в Чикаго и Taliesin. И трите бяха разширения и усъвършенстване на работата, която беше свършил преди, а не нови направления. От 1915 до 1925 г. Райт изпълнява само 29 комисии, драстично отпадане от резултатите на младостта си, когато между 1901 и 1909 г. той изгражда 90 от 135 комисионни. През 1932 г. във влиятелната си изложба „Музей на съвременното изкуство“ на тема „Интернационален стил“ в архитектурата Филип Джонсън и Хенри-Ръсел Хичкок изброиха Райт сред „по-старото поколение“ на архитектите. Всъщност до този момент Райт е бил силен в американската архитектура повече от три десетилетия и посвещаваше по-голямата част от времето си на изнасяне на лекции и публикуване на есета; беше лесно да повярвам, че най-добрите му години са зад гърба му. Но всъщност много от най-известните му творби все още предстоят.

На 30 ноември 1924 г., посещавайки балет в Чикаго, Райт забеляза млада жена, седнала до него. „Тайно наблюдавах нейното аристократично носене, без шапка, тъмната й коса се раздели по средата и се заглади над ушите, лек малък шал през раменете, малко или без грим, много просто облечен“, пише той в своята автобиография. Райт "мигновено хареса външния й вид." От своя страна, 26-годишната Олгивана Лазович Хинценберг, образована в Русия, бе дошла в Чикаго, за да се опита да спаси брака си с руски архитект, с когото имаше дъщеря Светлана. Дори преди да заеме мястото си, тя ще си припомни в непубликуван мемоар, тя беше забелязала „поразително красива, благородна глава с венец от вълнообразна сива коса“. След като откри, че билетът, който тя е закупила в последния момент, се е настанила до този мъж с поетичен вид, „сърцето й биеше бързо“. По време на изпълнението той се обърна към нея и каза: "Не мислите ли, че тези танцьори и танци са мъртви?" Тя кимна в знак на съгласие. „И той се усмихна, като ме гледаше с неприкрито възхищение“, спомни си тя. "Тогава знаех, че това трябва да бъде." През февруари 1925 г. Хинценберг се премества в Талисин II, където двамата чакат разводите им да станат окончателни. В същата нощ през 1925 г., когато Талисин II изгори, тя му каза, че е бременна с детето им, дъщеря, която ще кръстят Йована. Те се женят на 25 август 1928 г. и живеят заедно до края на живота на Райт. Възстановеният Талисин III ще бъде дом на Светлана и Йована - и в по-широк смисъл на общност от студенти и млади архитекти, които в началото на 1932 г. Wrights покани да дойде на живо и да работи с тях като Taliesin Fellowship. След като Райт претърпя заклинание от пневмония през 1936 г., общността се разшири до селище за зимно време, което той проектира в Скотсдейл, Аризона, в покрайнините на Феникс. Той го нарече Талисин Уест.

В последния четвърт век от живота си Райт прокара идеите си, доколкото можеше. Конзолата, която той е използвал за прекомерно хоризонталните покриви на къщите в стил Prairie, предполага ново величие във Fallingwater (1934-37), селската къща за собственика на универсалния магазин в Питсбърг Едгар Кауфман-старши, която Райт съставя от широки плоскости от бетон тераси и плоски покриви и - с удар от панацея - той се качи над водопад в Западна Пенсилвания. (Подобно на много сгради на Райт, Fallingwater по-добре издържа теста на времето естетически, отколкото физически. Изискваше реконструкция от 11, 5 милиона долара, завършена през 2003 г., за да коригира провисналите си конзоли, течащи покриви и тераси и вътрешна зараза с плесен.) Докато проектираше Fallingwater, Райт също така преобрази скроимото отворено клирично пространство на ранната сграда на Ларкин в Голямата работна зала на административната сграда на компанията за восъци на Джонсън (1936 г.) в Расине, Уисконсин, с грациозните си колони, които, моделирани върху подплънки на лилии, се разпростираха, за да поддържат дискове с надземни прозорци от стъклени тръби Pyrex.

Амбицията на Райт да издигне американското общество чрез архитектура нараства експоненциално от плана за четворни блокове в Oak Park до схемата за Broadacre City - предложение през 30-те години за разтегателно, ниско строителство, което ще разгърне пачуърк от къщи, ферми и бизнес, свързани с магистрали и монорелси, през американския пейзаж. Желанието му да осигури достъпни, индивидуализирани домове, отговарящи на нуждите на американците от средната класа, намери своя най-добър израз в „усонските“ къщи, които той въведе през 1937 г. и продължи да се развива след това: персонализирани домове, които са разположени на техните сайтове, за да заснемат зимно слънце за пасивно слънчево отопление и снабдено с стрехи за осигуряване на лятна сянка; конструирани от стъкло, тухла и дърво, които правят повърхностната декорация като боя или тапети излишна; осветена от прозорци на прозорците под линията на покрива и от вградени електрически тела; екранирани от улицата, за да си позволят уединение; и допълнен с отворен автомобил, в знак на уважение към транспортните средства, които в крайна сметка биха могли да децентрализират градовете. „Не изграждам къща, без да предскажа края на сегашния обществен ред“, казва Райт през 1938 г. „Всяка сграда е мисионерска“.

Използването на „мисионерство“ беше разкриващо. Райт каза, че неговата архитектура винаги е била насочена към нуждите на клиента. Но той разчита на собствената си оценка на тези нужди. Говорейки за жилищни клиенти, той веднъж каза: „Задължение им е да разбират, оценяват и съобразяват, доколкото е възможно с идеята за къщата“. Към края на живота си той построи втория си и последен небостъргач, 19-етажната офисна кула на HC Price Company Office (1952-56) в Bartlesville, Оклахома. След като приключи, Райт се появи с клиента си на свикване в града. „Човек от публиката зададе въпроса:„ Коя е първата ти предпоставка? “, Припомни архивистът Пфайфер. "Мистър Райт каза:" Е, за да изпълня желанията на клиента. " На което Прайс каза: „Исках триетажна сграда“. Мистър Райт каза: „Не знаехте какво искате“.

Разработвайки музея на Гугенхайм, Райт упражни обичайната си географска ширина в интерпретацията на желанията на клиента, както и своя също толкова типичен усет за сравнителни сравнения. Той описа формата, която измисли, като „обърнат зигурат“, който прекрасно го свърза с храмовете в Месопотамската люлка на цивилизацията. Всъщност Гугенхайм проследи непосредствената си линия до неразграден проект на Райт, който архитектът се основава на типологията на гараж за паркинг - спирална рампа, която той проектира през 1924 г. за планинския автомобилен обект и планетарий Гордън. Райт предвиждаше посетителите да карат колите си по външна рампа и да ги предават на камериерки за транспортиране до дъното. След това можеха да слязат по пешеходна рампа, възхищавайки се на пейзажа, преди да стигнат до планетариума на нивото на земята. "Трудно ми е да гледам охлюв в лицето, откакто откраднах идеята за къщата му - от гърба му", написа Райт на Strong, след като бизнесменът от Чикаго изрази недоволство от плановете. "Спиралата е толкова естествена и органична форма за каквото и да се изкачи, че не видях защо на нея не трябва да се играе и да се направи еднакво достъпна за спускане по едно и също време." И все пак Райт призна възхищението си от индустриалния дизайн на Алберт Кан - архитект със седалище в Детройт, чиито стоманобетонни, натъпкани гаражи за паркиране предсказаха както Силната автомобилна цел, така и Гугенхайм.

В дългите преговори за разходите и разпоредбите на кодекса за безопасност, които продължават строежа на музея, Райт беше принуден да направи компромиси. „Архитектурата, ако иска това на съда, е заваряването на въображението и здравия разум, за да се ограничи специалистите, кодовете и глупаците“, пише в проекто мотивационно писмо за молба до Съвета за стандарти и жалби. (По настояване на Хари Гугенхайм, той пропусна думата „глупаци.“) Една жертвена характеристика беше нетрадиционен асансьор от стъкло, който щеше да разтревожи посетителите на върха, от който след това ще слязат пеша. Вместо това музеят трябваше да мине с прозаичен асансьор, твърде малък, за да се справи с присъстващите тълпи; в резултат на това повечето посетители изследват изложба, докато се изкачват по рампата. Кураторите обикновено подреждат своите представления с това предвид. „Не можете да вкарате достатъчно хора в този мъничък асансьор“, казва Дейвид ван дер Леер, асистент-куратор по архитектура и дизайн, който е работил по изложението на Райт. "Сградата е толкова по-тежко предавана в наши дни, че ще ви е необходим асансьор в централната празнина, за да направите това."

Инсталирането на ретроспектива на Райт доведе до силно облекчение на несъответствията между символната сила на сградата и нейните функционални възможности. Например, за да покажат рисунките на Райт - несравним асортимент, който поради съображения за запазване няма да бъде гледан отново поне десетилетие - кураторите поставиха мрежеста тъкан "душ капак" върху купола, за да отслабят светлината, която в противен случай би причиняват избледняване на цветовете на хартиените рисунки. „От една страна, искате да покажете сградата възможно най-добре, а от друга, трябва да покажете чертежите“, обяснява ван дер Леер.

Гугенхайм се появи миналата година от $ 28 милиона, четиригодишна реставрация, по време на която пукнатините и водната повреда в бетона бяха залепени, а белената външна боя (на стойност от 10 до 12 слоя) беше премахната и подменена. Райтните сгради са известни със затрудненията си с поддръжката. По време на живота на Райт проблемите се влошавали от изразеното безразличие на архитекта. Една известна история разказва за възмутен телефонен разговор, извършен от Хърбърт Джонсън, важен клиент на Райт, за да съобщи, че по време на вечеря в новата му къща, вода от пропусклив покрив капе по главата му. Райт предложи да премести стола си.

И все пак, когато вземете предвид, че в много проекти архитектът е проектирал всеки елемент, до мебелите и осветителните тела, неговите лапи са разбираеми. С гордост описвайки сградата на Ларкин, Райт каза, много години след като се отвори, „Аз бях истински Леонардо да Винчи, когато построих тази сграда, всичко в нея беше мое изобретение“. Тъй като той непрекъснато настояваше най-новите технологии, Райт вероятно се примири с неизбежните недостатъци, които съпътстват експериментирането. „Райт остава през целия си живот романтикът, който е бил от детството“, пише историкът Уилям Кронон през 1994 г. „Като такъв той внесе романтична визия и романтична скала на ценностите в практическите предизвикателства на живота си“. Ако архитектът сякаш не приема прекалено сериозно проблемите в изградените си проекти, може би умът му е бил на друго място. „Всеки път, когато вляза в тази сграда, това е такова възвишение на човешкия дух“, казва Пфайфер, който вероятно е най-добрият жив водач в мисленето на Райт за Гугенхайм. Архитектурните критици често казват, че музеят представлява апотеоза на стремежа на Райт през целия живот да направи пространството течно и непрекъснато. Но той представлява и нещо друго. Обръщайки зигурата така, че върхът да става все по-широк, Райт каза, че измисля форма на "чист оптимизъм". Дори през 90-те години той държеше ума си отворен за разширяване на възможностите.

Arthur Lubo w пише за италианския скулптор от 17-ти век Gian Lorenzo Bernini в броя от октомври 2008 г.

С типичното бравадо, Франк Лойд Райт (Ню Йорк Сити, 1959) разглежда музея си Гугенхайм като "красива симфония, каквато никога досега не е съществувала в света на изкуството". (William Short / Фонд Гугенхайм, Ню Йорк)

Гугенхайм беше короното постижение на Райт. „Странното нещо при рампата - винаги усещам, че съм в пространствено-времевия континуум, защото виждам къде съм бил и къде отивам“, казва директорът на архива на Франк Лойд Райт. (© 2009 Фондация Франк Лойд Райт, Скотсдейл, Аризона)

"Мразех звука на думата татко ", призна Райт (1885). (Историческо дружество на Уисконсин)

На 21 години Франк Лойд Райт се ожени за Катрин Лий Тобин и роди шест деца. Недоволството му от домашния живот доведе до афера със съседа му от Оук Парк Мама Чейни. (Г-жа Робърт Л. Райт колекция)

Революционните къщи „Прарийски стил“ на Райт (Robie House, 1908-1910) избягват ненужните орнаменти. (Кенет С. Зиркел / iStockphoto)

"Рефлекторно седене" на Франк Лойд Райт (Бет Шолом, 1953-1959) позволи на публиката безпрепятствено да гледа, както и осъзнаването на цялото. (© GE Kidder Smith / Corbis)

Усамотеният дом на Уисконсин (1911) на Франк Лойд Райт, който той нарече „Талисин“, ще бъде сцена на най-голямата трагедия в живота му. На 15 август 1914 г. зловещият готвач подпали къщата и забрани изхода, убивайки Мама Чейни и двете й деца. (Историческо дружество на Уисконсин)

Голяма част от живота на Франк Лойд Райт с третата му съпруга, черногорката Олгивана Хинценберг, беше прекаран в къща в Аризона, наречена Taliesin West. (Карън Хънт / Корбис)

Вторият брак на Франк Лойд Райт, с пламтящата Мириам Ноел, продължи само пет бурни месеца. (Фил Федърсън)

Франк Лойд Райт и третата му съпруга, черногорка Олгивана Хинценберг, шофираха в страната с автомобил Кросли. (Гери Шулц / Уисконсинско историческо дружество)

Тълпи се изредиха при откриването на музея на Соломон Р. Гугенхайм, Ню Йорк, 21 октомври 1959 г. (© Фондацията на Соломон Р. Гугенхайм, Ню Йорк)

Проектиращо студио в комплекса Hillside Fellowship Complex, Taliesin III. Spring Green, Уисконсин, 1933 г. (© Фондация Соломон Р. Гугенхайм, Ню Йорк)

Хънтингтън Хартфорд спортен клуб / Play Resort (незастроен). Лос Анджелис, 1947 г. (Дейвид Хилд)

Mile High Office Tower, “The Illinois” (непостроен). Чикаго, 1956 г. (Училище за дизайн на Харвардския университет в Университета, професор Алън Сайе, с Джъстин Чен и Джон Пау)

Портрет на Франк Лойд Райт, направен на 1 март 1926 г. (Библиотека на Конгреса)