Безопасно е да се каже, че американските изпълнители - от рап музиканти до поп изпълнители - оказват несравнимо влияние върху формирането на нашата култура. Докато те участват в социални и политически коментари, американските художници през цялата история признават, че имат повишена платформа, от която могат да използват гласовете си, за да помогнат за подобряване на обществото.
„Изкуствата и художниците винаги са пред промяна“, казва Кели Поллок, изпълнителен директор на Центъра за творчески изкуства, базиран в Сейнт Луис. "Те оформят умовете и сърцата на нашата страна."
Хип-хоп сингълът „Същата любов“ на Macklemore и Ryan Lewis 2012 - разбъркващ химн, обявяващ подкрепа за гей браковете - вкара разговора за правата на LGBTQ в мейнстрийма. Музикалният рент от 1996 г. привлече вниманието към борбите на бедните в града и епидемията от СПИН. Анди Уорхол държеше огледало на американския консуматорство, инициирайки културно явление за намиране на красота във всекидневието. Джеймс Болдуин добави гласа си към движението за граждански права с разказване на сюжети, които разкриха систематично потисничество, расизъм и борбата за чернотата в Америка.
От хитовия сингъл „Ние сме светът“ от 1985 г., който събра финансиране за хуманитарна помощ в Африка, до ненадминатата филантропска мъдрост на Боно, до благотворителните дарения на Кит Харинг за грижи, изследвания и образование на СПИН, художниците притежават финансовата си сила, за да повлияят на промените.
Продължаващата изложба „Давайки в Америка“ в Националния музей на американската история на Смитсониан признава филантропските приноси на американците. И сега тя включва „Даване в изкуствата“ с нови артефакти, които изследват ненадминатата сила на изкуствата за постигане на кауза - било то чрез повишаване на осведомеността, парите или практикуването на доброволчество.
"Надяваме се да уловим начина, по който художниците и изкуствата ни помагат да разберем други каузи и как те дават своето време и талант, за да ги подкрепят", казва Аманда Мониз, уредник на филантропията на музея.
Китара на Fender Stratocaster от 1978 г., свирена от Стинг, който е широко признат за съосновател на Фонда на Rainforest със съпругата си Труди Стайлър. (NMAH) 
Двойка балетни обувки, носена от Misty Copeland, която получи подкрепа от клуба за момчета и момичета на San Pedro на 13 години и сега работи като посланик в същата организация. (NMAH) 
Този костюм от зелен копринен костюм е проектиран от Пол Тазеуел и носен от Лин-Мануел Миранда в „Хамилтън: Американски мюзикъл“ на Бродуей. (NMAH) Изключително зеленият костюм от копринен костюм, проектиран от Пол Тазюел и носен от Лин-Мануел Миранда в „ Хамилтън: Американски мюзикъл“ на Бродуей, е изложен за първи път. Тя представлява историята от реалния живот на Елиза Хамилтън, която се помни като основател на първото частно сиропиталище в Америка, днес известно като агенция за благополучие на децата Греъм Уиндъм. Хамилтън актьорският състав и екипажът отдават почит на паметта на Елиза като доброволци и набирачи на средства за организацията.
Двойка балетни обувки, носени от Misty Copeland, разказва история за даване и връщане. Copeland, която за първи път започва да танцува с подкрепата, която получи от клуба за момчета и момичета на San Pedro на 13 години, сега работи като посланик в същата организация, а също така наставлява деца чрез проекта Plié на американския балетен театър.
Китарата на Fender Stratocaster от 1978 г. на Sting и програма от концерта на Farm Aid от 1985 г. почита националните и международни филантропски цели на тези от музикалната индустрия. Уили Нелсън, Джон Меленкамп и Нийл Йънг знаменито събраха средства за събитието и събраха подкрепа за американските семейни ферми. Стинг е широко признат за съвместно учредяване на Фонда за тропическите гори със съпругата си Труди Стайлър за защита на гражданските, политическите, икономическите и културните права на коренното и племенното население.
"Какво би било движението за права на ЛГБТ без Тони Кушнер? Или Лари Крамер?", Заяви Дарън Уокър, президент на фондацията "Форд", в поздравително съобщение на съответния симпозиум на музея "Силата на даването: Влиянието на филантропията върху американския живот."
„Каква би била битката за имигрантите без Хамилтън на Лин Мануел Миранда? Или #MeToo, Времето нагоре и разнообразието в холивудските движения без Бръчки във времето и Черна пантера “, попита Уокър.
Кураторът Мониз се надява експозицията на артефактите в музея да хвърля светлина върху различна форма на американско подаряване - тази, която често получава по-малко внимание, отколкото самата творба на художника. Тя също така се надява „Давайки в изкуствата“ вдъхновява разговор за значението на финансирането и подкрепата на изкуството и хуманитарните науки, както представляват балетните обувки на Copeland.
„Изкуствата имат силата да ни обединят и да ни помогнат да преодолеем раздели“, казва Уокър. "Създавайки повече разбиране и съпричастност, заедно можем да изградим по-справедливо общество. Трябва да направим всичко възможно, за да защитим и популяризираме изкуствата в Америка."
„Давайки в Америка“, е на показ в Националния музей на американската история на Смитсониън във Вашингтон, окръг Колумбия
