https://frosthead.com

Швейцарският институт Reimagines Duchamp's Readymades за съвременния свят

Когато Марсел Дюшан представи „Фонтан” - писоарът се обърна на една страна и подписа с псевдонима „Р. Mutt ”- в салона на Дружеството на независимите художници през 1917 г. той издига ежедневието в изкуство.

С представянето на света на „готови изработки“ или обикновени предмети, превъплътени като произведения на изкуството, майсторът на Дада изложи концепция, която прекрати вековете на художествената практика, като присвои масово произведени изображения, критикува твърдостта на света на изкуството, подривайки стандартните определения за красота и в крайна сметка, прелитайки идеята за това какво изкуство е на главата си.

Изминаха 100 години, откакто „Фонтан” за първи път дойде на сцената. Сега, Айлийн Кинсела пише за artnet News, изложба в Швейцарския институт с нестопанска цел в Ню Йорк иска да представи актуализирано приемане на готовата, нововъведена за съвременния свят.

Според прессъобщение, идеята зад Readymades, принадлежащи на всички, е да използват произведенията, за да наблегнат на „проблемите на сигурността, недвижимите имоти и сюрреалността и отекват ежедневието в много от големите столични райони днес“.

И така, докато готовите манипулации на Дюшан присвояваха предмети, които обикновено се срещат в началото на 20-ти век - например стойка за сушене на желязна бутилка, покритие на пишеща машина и неоцветена вентилатор на комина - произведенията, избрани от кураторите на изложбата Фреди Фишли и Нилс Олсен, отразяват бързия темп на глобализиран свят.

Повече от 50 парчета на изглед, включително „Гейт“, покрита с графити охрана на летищната охрана, променяща се от анонимен колектив на художници Reena Spaulings, и „Fire“, отпечатък от шперплат с размери на шперплат от огнена кола, са предназначени да принуждават зрителите да преразгледат съвременните културни артефакти, често приемани за даденост.

Въпреки разликите във времето и впоследствие видовете обекти, избрани като готови, New York Times ' Джоузеф Джованини твърди, че Дюшан и представените съвременни художници споделят талант за „префразиране на обекти по изкривяване”.

За да прецените валидността на това изявление за себе си, помислете за парчета като „Сглобяване на свързване“ на Дженифър Боланд - готова централна част, врата на хладилник, покрита с черна рамка на високоговорителите, спретнато се вписва в белите стени на галерията - или „Индивидът (обед“ на Лена Тутунджан) ) ”- сбор от смачкани салфетки, полуядена бисквитка в метрото и празна кафена чаша, която изглежда така, сякаш небрежно е оставена на прозореца от служител на галерията.

Duchamp_Fountaine.jpg Марсел Дюшан, "Фонтан", 1917 г. (Wikimedia Commons)

Като Забери Малки бележки на Хипералергик, тези елементи „биха могли да преминат за сценична декорация и реквизит.“ Други присъстваха в Readymades, включително инсталацията на Алън Белчър „Desktop“ на 23 керамични JPEG и „Три хартиени торбички“ на Мария Айхборн, която съдържа три торби за пазаруване украсени с логото на Apple, трансформирайте комерсиализираните икони на интернет културата във физически обекти.

Лесно е да гледате готови модели с презрително отношение, като спекулирате, че дори дете може да създаде подобни абстрактни или концептуални произведения. Но както и художниците, критиците и историците на изкуството бързо отбелязват, модерното изкуство има повече от крайния продукт.

Дюшан превърна писоар в едно от най-влиятелните произведения на изкуството на 20 век чрез чиста сила на волята; „Черният площад“ на Казимир Малевич и подобни монохромни произведения се счупиха с представителна живопис и прегърнаха чиста абстракция. Най-важното, макар и да е вярно, че обикновеният човек може да подпише писоар и да го нарече изкуство, никой не го направи, докато Дюшамп не дойде. Готовите му постъпки, както и тези, изложени в изложението на Швейцарския институт, правят основание за ролята на времето, концепцията и иновациите в изкуството.

В крайна сметка всеки може да откаже да изхвърли останките от обяда си за излитане, но малцина биха имали смелостта и артистичната визия, за да смятат този боклук за готово отражение на съвременния свят.

Readymades, принадлежащи на всички, се виждат в Швейцарския институт в Ню Йорк до 19 август. Входът е безплатен.

Швейцарският институт Reimagines Duchamp's Readymades за съвременния свят