Американските индианци отдавна са признати за своята превъзходна артистичност и изработка, създавайки тъкани килими и одеяла, мъниста, кошници, керамични изделия, церемониални дрехи и шапки, ценени от колекционери. Но Смитсоновският национален музей на американските индийци (NMAI) е дом на една от най-големите колекции от индиански американски вид на изкуството, която изобщо не е известна: юрганът. Осемдесет и осем юргани - зашити от жени от племената на Северните равнини от 40-те години на миналия век - бяха придобити през 2007 г. от грандиозна колекция, събрана от Флорънс Пулфорд.
Свързано съдържание
- Честване на американското индийско наследство
- Кураж на гишето за обяд в Грийнсборо
- Ваканционна доставка от Граф Цепелин
Пулфорд, домашен производител в района на залива на Сан Франциско, за първи път се заинтересува от юрганите на племето Plains през 60-те години. Според куратора на NMAI Ан Макмулън, тези юргани - много от които носят централна осмоъгълна звезда - функционирали като ритуални и практически заместители на биволските одежди на Plains Indians. Бизоновите кожи са били оскъдни, тъй като стадата са били ловувани почти до изчезване в кампания за покоряване на племенните племена през края на 1800 година. Съпругите-мисионери преподавали техники на квилинг на индийски жени, които скоро направили медията своя собствена. Макмулен казва, че много от моделите и мотивите "имат вид много подобен на [дизайните, рисувани върху] биволски одежди."
Някои от юрганите, включително силно изобразително парче, озаглавено Red Bottom Tipi (История на Асинибоина), разказват истории. Неговата тъмно синя ивица представлява река Мисури; образни изображения изобразяват тепедите на асинибойски лагер и неговите жители. Но повечето от юрганите от Пулфорд имат абстрактни геометрични шарки. Музеят купи 50 юргани от дъщерите на Пулфорд, Ан Уилсън и Сара Цвенг, които също дариха 38.
Уилсън си спомня генезиса на колекцията: „От 40-те години баща ми, лекар и майка ми, а по-късно и децата, отидоха в прекрасен лагер, работещ ранчо, Бар 717, в окръг Тринити в Северна Калифорния“, казва.
През 60-те години Франк Арроу, индиец от Грос Вентрес, идва в Бар 717 от Монтана, за да работи с конете и се сприятелява с Пулфорд и нейното семейство. "През 1968 г.", казва Уилсън, "лелята на Франк покани майка ми да дойде в резервата Форт Белкнап в Монтана." При това първо посещение Пулфорд, който се интересува от дългогодишна култура на индианските американци, беше поканен на върха и получи юрган като подарък.
„Майка ми беше зашеметена от бедността на резервацията, както бях, когато прекарах лято [там] на 21 години“, казва Уилсън. „Тя видя, че юрганите са направени с помощта на чували за хранене и други парчета и парчета материал. Тя реши, че тези художници заслужават по-добри материали. ”Пулфорд започна да купува плат в Калифорния и да го изпраща на занаятчии във Форт Белкнап, Форт Пек и други резервации в Монтана, като понякога дори кара ремарке за кон, пълен с ватирани материали.
Пулфорд също започна да продава юрганите, използвайки постъпления за закупуване на допълнителна материя и прехвърляйки останалата печалба на юрганите. „Това беше първият път, когато много жени от резервациите някога са правили пари“, спомня си Уилсън.
Именно по време на едно от ранните пътувания на Пулфорд до Монтана, тя се срещна с юргана Алмира Буфало Кост Джаксън, член на групата на Червеното дъно на Форт Пек Асинибойн. Двете жени станаха бързи приятели, оставайки близо до смъртта на Пулфорд на 65-годишна възраст през 1989 г. „Освен многото им посещения“, казва Уилсън, „майка ми и Алмира поддържаха дълга, много интимна кореспонденция. Те писаха за здравето на майка ми, за това, че Алмира изгуби съпруга си, всякакви неща. ”Двадесет и четири от юрганите в колекцията на NMAI, включително Red Bottom Tipi, са проектирани и ушити от Джексън, който почина през 2004 г. на 87-годишна възраст.
„Алмира беше и много талантлив художник по други начини“, казва МакМюлън. В „ Ютната звезда”, проучването на Пулфорд от 1989 г. за традиции на квилинг на жени от коренните американци от Северните равнини, тя разказва за писмо, получено от Джаксън, в което е описана продукция за един месец: бебешка юргана, две костюми за танци на момче, две рокли на момиче, церемониален шапка и прикачен чифт мокасини. „Алмира беше известна и с други традиционни умения“, казва МакМюлен. „Флоренция беше особено заинтригувана от нейните методи за сушене на елени и антилопи и зеленчуци за съхраняване през зимата.“
Което повдига, изглежда, интересен въпрос. Колко талантливи художници в света на изобразителното изкуство могат да преброят работните си знания за втвърдяване на месо сред своите таланти?
Оуен Едуардс е писател на свободна практика и автор на книгата Elegant Solutions .
Червено дъно Типи юрган от Алмира Буфало Кост Джаксън. (Уолтър Ларимор / NMAI, СИ) 
Алмира Бъфало Кост Джаксън (през 1994 г.) веднъж каза, че „ще мечтае цветовете [на юрганите] през нощта“. (Майкъл Краммет) 
Куилтър Алмира Бъфало Кост Джаксън беше верен на традициите на предците си - лов, дъбени кожи и сушене на месо. Но тя каза, че когато приключи със задачите си, ще се върне към юргана. „Въртящи се листа“ (1968– 1988) в кафяво, прасковено, сьомга и калико, с централен звезден мотив, заобиколен от едри листа, е ватиран във вид на мида. (NMAI, SI) 
Жизнерадостен и пълен с живот, Алмира Бъфало Кост Джаксън, от време на време подписваше писмата си „Твоят приятел с развратни цветове.” Къщата й беше боядисана в два нюанса на лилаво и затова тя избра същите нюанси на лилаво за юргана си „Tulip Star” ( 1968-1985). (NMAI, SI) 
Мери Йънгман (Sioux) шие за компанията на Леви Строс по време на Втората световна война. Тук петзвезден модел в „Индийска петзвезда” (1968-1975) стана нейният дизайн на подписа. „Това е начинът, по който тези цветове ми говорят.“ Описвайки работата си като кила в края на живота си, тя каза: „Сега зрението ми почти няма. Тъжно ми е, че вече не мога да се одея. “(NMAI, SI) 
Друга от юрганите на Алмира Бъфало Кост Джаксън, вариация на модела на компаса на Маринер, „Стрелките, стрелящи в звезда“ (1968 до 1985), показва страстта на Джаксън към цвета и дизайна. На въпроса откъде има нейните идеи, Джексън (Асинибойн) обясни, че „мечтае цветовете през нощта.“ (NMAI, SI) 
Клеманс Мари Гардипи (Кри) казва за юргана си с калейдоскоп, „Нощно време“ (1968-1980 г.), „понякога обичам да съставям юрган, който не е сутрешната звезда; затова пробвах това и го наричам Нощен час. ”(NMAI, SI) 
Игривият стил на Ела Блекбрид на Cree е очевиден през 1974 г. „Играя си с квадратчета“, пришита и ватирана от плътни и отпечатани тъкани в синьо, червено, оранжево, жълто и светло зелено с мотив на централната квадратна звезда, заобиколен от четири кръста. (NMAI, SI) 
„Тялото ми може да остарее, но умът ми не остарява. Имам цветовете там “, обясни килтърът Алмира Бъфало Кост Джаксън (Асинибойн) на нейната жизнена Витлеемска юргана, озаглавена„ Слънчев пролетен ден “(1968 -1988). (NMAI, SI) 
Националният музей на американския индианец е дом на една от най-големите колекции от коренноамериканска форма на изкуството, която изобщо не е позната: юрганът. (NMAI, SI) 
Ела Блекбърд (Кри) е първата, която резервира собственик на шевна машина с функция за шиене на зигзаг и много се гордее със зигзагообразното подвързване на калифорния си юрган „Мисли от дълго време“ (1920-1930). "Живея с мислите си от много отдавна", каза тя. (NMAI, SI) 
Без заглавие (1950-1965) неизвестен художник (NMAI, SI) 
Този юрган от сини осемточкови звезди и розови и зелени четириточкови звезди от Розалин Лонг Нож (Асинибойн) се нарича „Моите собствени малки звезди“ (1968-1988). Той е направен от малки парченца от скрап плат, които Long Knife нарича „прахосен материал.“ (NMAI, SI)
