Танзила Ахмед с ивица от лилаво в косата и лицата на тигрите, блестящи пламенно от тъканта на роклята й, излиза на сцената на Азиатско-американския литературен фестивал на Smithsonian 2017. Тя отваря копие от скорошната си стихосбирка и започва да чете. Нейният глас, тих и интимен, държи публиката в хватката си:
Изгубих историята си за произход
Погребана е на шест фута под почвата на Америка
Увити в бяло
Сега никоя национална държава не може да я определи.
Редките от едно от стихотворенията в колекцията на Ахмед „ Емдаш и елипси “ разказват историята на майка й, която дойде от Бангладеш в Съединените щати.
Организиран от Азиатско-тихоокеанския център на Смитсониан (APAC), тридневният литературен фестивал беше първият по рода си.
Фестивалът видя, че над 80 азиатско-американски художници и писатели пристигат за събития в галерия „Филипс“, Библиотеката на Конгреса и метрото „Дюпон“. Авторите идват от различни културни среди и в своето многообразие демонстрират както предизвикателствата, така и възможностите на разрастващото се азиатско-американско литературно пространство и музеите, които усилват гласа му.
Ахмед се присъедини към други трима азиатско-американски поети и романисти, които прочетоха работата си на сесия, озаглавена „Миграция, лишаване от свобода и единство.“ Японската американка Трейси Като-Кирияма си партнира с Ахмед, за да прочете поредица стихотворения в диалог помежду си.,
"Имаше експлозия на азиатско-американски писатели (по-горе: Сали Уен Мао) през последните пет до 10 години", казва организаторът Лорънс-Мин Бий Дейвис. (Емануел Монес) В едно Ахмед си представя какво би се случило при среща между техните предци - „ако нашите дядовци можеха да се срещнат“.
Пакистанското правителство затвори в 70-те години дядото на Ахмед от Бангладеш. Тя казва, че той е бил затворен около шест месеца в интерниран лагер извън Лахор, Пакистан. Въпреки че Ахмед не е бил роден по това време, споменът за стажа на дядо й, според нея, се намира дълбоко в костите й.
Дядото на Като-Кирияма също е интерниран в Манзенар, един от 10 американски концентрационни лагера в САЩ, където по време на Втората световна война са държани 110 000 японци-американци. В своите стихове тя отговори на Ахмед, разширявайки идеята за споделените преживявания на техните дядовци и как те въздействат на внучките си:
Попаднах в чудо
с всяка дума, която прочетох
от стихотворенията на вашето семейство -
Какво щеше да бъде
да представим нашите баби и дядовци?
Дали биха издържали на летните горещини
да танцуваме в чест на нашите предци
и отделете близостта на
значение за традицията?
Биха ли се съгласили да не са съгласни или
биха ли кимали и казват по-малко
с цел задържане на
бъдеще между нас?
Техният поетичен разговор започна преди година и половина и прерасна от съвместно организиране между японско-американската и мюсюлманско-американската общност в Лос Анджелис. Ахмед се присъедини към обиколка на историческата забележителност Manzenar, организирана от VigilantLove, колектив в Лос Анджелис, който обединява японци и мюсюлмани-американци.
„Това са писатели и поети, които първи успяват да сложат с думи това, което сме интернализирали и не можем да изразим себе си“, казва Лиза Сасаки, директор на APAC. (Емануел Монес) „За поклонническия ден хиляди и хиляди хора се спускат по Манзенар и след този ден написах това стихотворение“, казва Ахмед.
"Сега много се говори за травма на предците", казва Като-Кирияма.
Но стиховете са начин да се обърне внимание на настоящето и бъдещето. Антимусюлманските настроения в Съединените щати избухнаха в политическа реторика през последните няколко години. Като-Кирияма казва, че вижда стиховете на Ахмед да се развиват от „мисленето й за нейните реалности и възможностите, които правителството представя на нея и на цялата мюсюлманска общност“.
За директора на APAC Лиса Сасаки тези възможности за връзка са една от основните причини за организирането на литературния фестивал.
„Това са писатели и поети, които първи успяват да сложат с думи това, което сме интернализирали и не можем да изразим себе си“, казва Сасаки. „Ето защо за мен литературата е толкова важна, независимо от периода, в който се намираме, и защо да имаме писатели и поети е толкова важно за нашето американско общество като цяло.“ Други сесии във Фестивала се занимаваха с теми като пол, странност и раса.
В специалния брой на списание „ Поезия “ присъстваха Шамала Галахер (горе вляво) и Раджив Мохабир, който в стиховете си смесва гайански креол, бхопури и английски. (Емануел Монес) Тъй като основателят на Азиатския американски литературен преглед във Вашингтон, окръг Колумбия, Лорънс-Мин Бьи Дейвис, куратор на Азиатско-тихоокеанските американски проучвания, смята, че е подходящият момент за фестивала.
„Имаше експлозия на азиатско-американски писатели през последните пет до 10 години“, казва той. На въпроса защо, той посочва „промяна на нагласите за мястото на изкуствата в азиатско-американските семейства.“
Повишеният интерес към мултикултурализма също доведе до „по-голямо познаване и търсене на“ азиатско-американско писане, добавя той, включително сред американците, които не са от азиатски произход. Организации като Kaya Press, азиатските американски писателски работилници и Lantern Review, наред с други, оказаха финансова и емоционална подкрепа на ново поколение писатели.
Фондация „Поезия“, която издава списание „ Поезия “, се съгласи да стартира специален брой в партньорство с AALF. Стихотворенията в броя издават многообразието на Азиатска Америка. „Кули“ на Раджив Мохабир споменава пътуване от Гаяна (Мохабир смесва гайанската креола, Бхопури и английски в поезията си), докато „Лао Джия 老家“ на Ванг Пинг (превод: „стар дом“) сплита заедно английски и китайски.
Много от успешните стихотворения в изданието се борят с незавършеното движение между стари домове и нови. Много от успешните стихотворения, като „Въпросникът за скрининг за аутизъм на Оливър де ла Пас“ и „Закъснение на говор и език“ и „Есе на занаята“ на Оуан Вуонг, изобщо не се занимават с имиграцията.
Казин Али отдавна се занимава с темата за странност (както на жанр, така и на идентичност). (Емануел Монес) Автори като Мей-Мей Берсенбрюге и носителят на наградата „Пулицър“ Виджай Сешадри са опори в поетическата общност от десетилетия. Техните стихове се появяват наред с писанията на автори, които имат много по-кратка история на публикациите.
Подобно на списанието, фестивалът се възползва от разнообразието. В литературно обръщение за бъдещето на азиатско-американската поетика, Франни Чой доведе публиката си до сълзи от смях, когато описа гневната поезия, която е чула, че азиатско-американски мъже рецитират на поетични пляски. Това поколение поети, твърди Чой, използва поезията, за да отвърне на главната американска медия, че те се чувстват представени от азиатски мъже като асексуални или лишени от девственост.
Но ново поколение азиатско-американски поети празнуват странност и флуидна идентичност. Публиката чу и от Казим Али, който години наред се занимава с темата за queerness (както от жанр, така и от идентичност).
Съботните събития завършиха с поетичен шлем и литератоке - литературно караоке - в метрото в Дюпон, отсечка от стара песен на метрото, която сега е място за представяне, филм и театър. На фона на графити и музика, поетът и работник в конгреса Луи Тан Витал прочете за своите преживявания като служител в конгреса:
семейството ми смаза Тихия океан
Така че бих могъл да вдигна тази демокрация, това ви позволява да ме разбиете
Каква привилегия да се разпадне на тези мраморни стъпала
Каква привилегия да пробиеш в този коридор
И моята общност да ме подбере
Защото семейството ми не е имигрирало
За мен да мълча
Публиката щракна и се развесели за любимите си писатели, докато отпиваше от бира и фалоода (сладък южноазиатски микс от розов сироп, вермицели, желе и мляко.)
Поетът и работник в конгреса Луи Тан Витал прочете за преживяванията си като служител в конгреса. (Емануел Монес) „Има многогодишен дебат за това какво се счита за азиатско-американска литература и кой счита за азиатско-американец, който се появи на редица разговори“, казва Дейвис. Терминът обхваща толкова много различни езици, култури и места в историята, посочва той.
Като организатор решението му беше да внесе колкото се може повече видове литература. „Включихме панел за детска литература, имахме графични романи, поръчахме адаптация, поръчахме литературни мемове, имахме пространства за създаване и цялото това извън литературно или сорта-литературно произведение, като искахме да разширим тази категория и да помислим широко за какво може да обхване тази категория. “
Със сигурност азиатско-американското литературно произведение се е движило в жанрове. Сценаристът и преводач Кен Лиу, чиито фентъзи романи, информирани от азиатската история и изкуство, написа литературен адрес за фестивала. Организаторите също възложиха на базирания в Бруклин графичен романист Мат Хюнх да създаде анимирана адаптация на пролога към „ Поетите ”, предстоящ роман на Виет Нгуен, автор на наградата „ Симпатизант ” от Пулицър .
Кредит: Мат Хюн, художник, Кевин Шиа Адамс, композитор, Ирен Фелео, аниматор, Justice Shroomcloud, музика, Марк Уанг, MJ Steele и Саша Кимиатек, асистенти„Имахме хора [които] влязоха [на фестивала] с въпроси от рода на„ какви азиатски страни ще виждам представлявани “и малко се обърках, когато отговорът беше„ Американски, това е страната, която ще видите представена “, казва Сасаки.
Сега организаторите искат да разширят фестивала и може би да го вземат на турне, казват те. Дейвис предвижда целогодишна менторска програма, както и събитие в Чикаго.
„Пуснал съм много публични програми, но това се откроява в съзнанието ми просто за броя на хората, които дойдоха при мен, за да кажат, че това е наистина необходима програма“, казва Сасаки. „Трябва да се опитваме да отговорим на тези видове нужди и го направихме в този конкретен случай.“
