С участието на филми в свободно падане в края на 50-те години, холивудските продуценти се опитваха всичко да привлече телевизионните зрители обратно в театрите. Броят на киноманите е спаднал приблизително с 70 процента през годините след Втората световна война, от високите 90 милиона седмично през 1946 г. до 27 милиона седмично през 1960 г. Продуцентите се надяват да привлекат тийнейджъри чрез рок-н-рол музика: Елвис Пресли участва в над 30 игрални филма по време на кариерата си и във филми като „Момичето не може да помогне“ се похвали с участия на музиканти като Little Richard, Gene Vincent и Eddie Cochran. Но повечето от тези филми са направени от холивудски ветерани, които са склонни да гледат на рок музиката и са пълни своите филми с утвърдени звезди с надеждата, че ще замаскират остарелите производствени стойности. Сюжетите им рециклират стари музикални формули, като певците синхронизират устните на предварително записани песни, вместо да изпълняват на живо. А създадената система за разпространение често означаваше, че изпълнителите ще стигнат до екрана месеци, след като песните им от хитове избледняха.
Свързано съдържание
- Секретарят на вътрешните работи веднъж забрани рок групи от Националния мол
Концерт в Гражданския салон на Санта Моника на 29 октомври 1964 г. не само промени отношението на Холивуд към рок музиката, но и помогна да се определи как ще се появи рок на екрана и телевизията в бъдеще. Шоуто на TAMI бе заснето в Electronovision - нов процес, който позволи на създателите на филми да имат готов продукт за по-малко от месец и да получат отпечатъците си в театрите, докато актовете и материалът им бяха все още свежи.
Най-важното е, че шоуто TAMI не беше просто жизнено напречно сечение на Top 40 радио, но беше направено от новодошлите в индустрията, които обичаха рока и неговите изпълнители и разбираха как да уловят музиката на филма. Асоциациите, създадени по време на създаването на филма, продължиха десетилетия. Режисьорът Стив Биндер, музикален аранжор Джак Ницше, хореограф Дейвид Уинтър и членовете на техния екипаж пренесоха стила TAMI Show в телевизионни сериали като „Hullabaloo“ и „Shindig“. Настройките на камерата и схемите за редактиране тук бяха имитирани в музикални документални филми като Monterey Pop и Woodstock, В изненадваща степен това, което представяме, когато мислим за радиото от 40-те години на миналия век, дойде директно от The TAMI Show .
Electronovision беше рожба на Х. Уилям „Бил“ Сарджент-младши, самоук съветник по електроника, който притежаваше около 400 патента за лентови глави, усилватели, компоненти на камерата и други устройства. Роден през 1927 г. в Оклахома, Сарджент се премества в Лос Анджелис през 1959 г. Там той започва компанията за домашни развлечения, която се специализира в прожекции на затворени вериги както в киносалоните, така и по телевизията. През 1962 г. той произвежда боксов мач, показан в театрите с участието на Мохамед Али (известен тогава като Касий Клей), който е префификирал спортния пазар на плащане за гледане.
Сарджент разработи Electronovision, който обеща висококачествени трансфери на живо на филм от изпълнения на живо. Камерите му могат да заснемат 800 реда на регистрация, което е повече от два пъти ограничението за приемане на домашна телевизия. (В по-късните години камерите се приближиха до 1400 линии на регистрация, което е еквивалентно на днешните възможности с висока разделителна способност.) Първата продукция на Сарджент, широко разпространената продукция на „Хамлет“ на Ричард Бъртън, с известност спечели милиони долари в театрите.
Сарджент се срещна със Стив Биндер по време на съвместна работа по излъчване на полза за NAACP. Двадесет и три по това време, Биндер вече режисира два телевизионни сериала „Шоуто на Стив Алън“ и сериал за джаза за CBS. Според Биндер музикантът Джак Ницше за първи път се обърнал към Сарджент за снимките на рок концерт. Продуцент и аранжор, Nitzsche е съавтор на хита „Игли и щифтове“ и работи зад кулисите с автори на песни и изпълнители. За шоуто TAMI той сформира група от хаус, чиито членове по-късно ще бъдат известни като Wrecking Crew и могат да бъдат чути на сингли от всички от Monkees до Bing Crosby.
Шоуто на TAMI се състоя в Гражданския салон на Санта Моника на 29 октомври 1964 г. (с любезност Дик Кларк Productions) 
The Beach Boys са може би най-популярната рок група в страната с пет отделни албума едновременно в класациите през 1964 г. (Courtesy Dick Clark Productions) 
След Джеймс Браун принуди The Rolling Stones да повишат енергийното си ниво. Китаристът Кийт Ричардс шеговито нарече след Браун най-лошото решение в кариерата на групата. (С любезност Дик Кларк Productions) 
Чък Бери предложи The TAMI Show достигане до самото начало на рокендрола. (С любезност Дик Кларк Productions) 
Режисьорът Стив Биндер грабна британския акт за нашествие Гери и пейсмейкърите, за да играят в шоуто на TAMI . (С любезност Дик Кларк Productions) 
Детройт соул беше представен от Smokey Robinson и The Miracles. (С любезност Дик Кларк Productions) 
Марвин Гей вече беше добросъвестна звезда и щеше да прерасне в един от най-големите таланти в соул музиката с песни като "Какво става". (С любезност Дик Кларк Productions) 
Под ръководството на Бери Горди, The Supremes скоро станаха две певици, подкрепящи Даяна Рос, което се дължи отчасти на забележителната й връзка с камерата. (С любезност Дик Кларк Productions) 
TAMI беше или Teen Age Music International или Teenage Awards Music International, в зависимост от това, кого питате. Варварите бяха едно от действията, които играха в шоуто от 1964 година. (С любезност Дик Кларк Productions) 
Лесли Гор описва звука на Brill Building в Ню Йорк. Тя беше на 18 години по времето на шоуто TAMI . (С любезност Дик Кларк Productions) 
Jan & Dean бяха популярен сърф акт и бяха домакин на шоуто TAMI . Те щяха да отворят за Beach Boys. (С любезност Дик Кларк Productions) Когато беше пуснат на национално ниво в края на декември 1964 г., The TAMI Show беше шанс за крайградските тийнейджъри навсякъде да видят актове, характерни за ограничени обиколки, както и R&B актове, които никога не могат да се появят наблизо. „Papa's Got a New New Bag“ на Джеймс Браун стана огромен хит няколко седмици след отварянето на хита на филма, разширявайки аудиторията си неизмеримо. Това беше и повратна точка за сортовете на The Supremes, под ръководството на Бери Горди изключително излъскано пеещо трио. Скоро щяха да станат две певици, подкрепящи Даяна Рос, което се дължи отчасти на забележителната й връзка с камерата.
TAMI се обозначава или за Teen Age Music International, или за Teenage Awards Music International, в зависимост от кого искате, описан в брошура за сувенири като „международна организация с нестопанска цел“, която ще помогне на тийнейджърите да „установят позиция на уважение в своите общности.“ предсказване на днешния "American Idol", тийнейджърите трябваше да гласуват за любимите си музиканти, които се състезаваха за награди. Но плановете на Сарджент както за организацията, така и за гласуването се разпаднаха, когато той изгуби контрол над проекта поради нарастването на разходите.
Както Биндер си спомня, „Сарджент и Лий Савин, които получиха кредити за продуциране, нямаха представа за рокендрола. Те не знаеха един акт от друг. "
Така че от Биндер и Ницше зависи да убеди музикантите да се присъединят към проекта. Биндер сподели своя мениджър с популярния сърф акт Jan & Dean, който стана водещ на шоуто. Както направиха във филма, Ян и Дийн по-късно ще отворят за Beach Boys, може би най-популярната рок група в страната по онова време (както и хит номер едно „I Get Around“, групата има пет отделни албума едновременно в класациите през 1964 г.). Изпълнението на Beach Boys беше едно от последните им големи публични изяви с Брайън Уилсън; в рамките на два месеца след концерта Уилсън, творческата сила на групата, ще се оттегли по известен начин от сцената за почти две десетилетия.
Душата на Детройт беше представена от Smokey Robinson and the Miracles, Marvin Gaye и Supremes. Първите двама обикаляха заедно в ревю на Motown Records; Робинсън е първият продуцент на артисти, който Бери Горди е подписал на лейбъла. Вече добросъвестната звезда, Гей, барабанист на непълно работно време, както и певец и композитор, ще прерасне в един от най-големите таланти в соул музиката на силата на песни като "Какво става". Супремите - Диана Рос, Мери Уилсън и Флорънс Балард - бяха в разгара на три забележителни сингъла номер едно. В шоуто TAMI те изпълниха две от песните - "Къде отиде нашата любов" и "Бебешка любов" - както и две номера от по-ранната им кариера.
Сред останалите актове, които Биндер грабна, бяха британските инвазивни актове Гери и пейсмейкърите, Били Дж. Крамер и Дакотите, Лесли Гор (който описваше звука на Брил Билдинг в Ню Йорк) и Чък Бери, които предложиха обсег до самото начало на рок-н-рол. Чесънът на тортата беше Джеймс Браун и Неговите известни пламъци и Ролинг Стоунс, които направиха първото си американско турне.
Два дни репетиции дадоха възможност на Биндер и неговия екипаж да изработят ъгли на камерата и да редактират модели, но когато стигна до действителното заснемане, Биндер трябваше да работи „на живо“. Само с едно машинно видео, което Биндер записва сред четирите си камери на мухата, без възможност за обратно изкупуване и без изходи, вмъкване на снимки или други трикове след продукция, на които режисьорите разчитат днес. Този подход на панталоните доведе до това, което Биндер нарича любимия си кадър от кариерата си: екстремен близък план на един жизнен, екстатичен Рос, докато тя пее „Baby Love.“
В клип от новаторското шоу The TAMI, пионерът от рок-н-рол Чък Бери играе един от хитовите си подписиТова доведе и до някои плашещи творчески решения, особено при Джеймс Браун. „В неговия случай никога не съм чувал песните и не съм го виждал да ги изпълнява. И той отказа да репетира. Така че, когато той излезе, просто трябваше да го крием. Поех огромен риск по време на едно число, когато държех камерата плътно на лицето на Джеймс, когато той тръгна настрани. Казах на оператора: „Не ме интересува дали снимаме ръба на сцената, осветителното оборудване, кутиите с инструменти, каквото и да е - вие покривате изпълнителя.“ „Ние приемаме подходът на Биндер за даденост днес, но по онова време ръководителите на индустрията предупреждават Сарджент, че филмът - с дългите си снимки, разширени планове и случайни проблясъци на осветителни стойки и камери - е неизбежен.
От 12-те акта в шоуто TAMI, пет са соул или R&B артисти. Във време на расови вълнения изборите на създателите на филма взеха истинска смелост, но окото на Биндер за таланта беше предсказано. За своите записи Даяна Рос пише: „Не знаех кой купува музиката. Дори тогава, макар и да не знаем, вече пресичахме цветните линии и нарушавахме расовите бариери. ”И както Джеймс Браун каза на репортера Стивън Росен, филмът е„ шедьовър и началото на кариерата ми по един начин. ”Вече е легенда в соул средите, Браун имаше проблеми с пробиването на бялата публика. „Получавах такъв тип реакция отдавна, но белите не получиха възможност да ме видят, защото не отидоха до местата, в които играх.“
Сарджент и Биндер си сътрудничиха по реда на актовете и бяха отговорни за поставянето на The Rolling Stones след Браун на сметката. (Биндер си спомня: „Браун просто се усмихна и каза:„ Никой не ме следва “.)“. Браун беше опитен професионалист, който просто модифицира клубното си шоу за нова публика. Камъните все още не трябваше да се определят за американските зрители - те по това време нямаха значим радио хит в САЩ - и все още работеха на сценичните си личности. (Дебютираха в „Шоуто на Ед Съливан“ само няколко дни по-рано.) Един спиращ дъха кадър от открита точка зад музикантите улавя истерията, която поздрави групата; друг следва певецът Мик Джагър на писта сред публиката, по-късно основен от неговия акт.
След Джеймс Браун принуди The Rolling Stones да повишат енергийното си ниво. Китаристът Кийт Ричардс шеговито нарече след Браун най-лошото решение в кариерата на групата. Критикът Стивън Дейвис написа по-късно, че групата получи подкрепа от Марвин Гей. "Просто отидете там и направете всичко", каза им Гей. Те изоставиха обявения си сет-лист, за да се концентрират върху песни като „Всичко е свършено сега“, които все още не бяха издадени. Това е шипящо изпълнение на група, което би издържало десетилетия.
Тийнейджърите прегърнаха филма, може би защото той показваше музиката им без снизходителност. (Това беше незабавен хит, превъзхождаща тийнейджърска ориентирана конкуренция като Beach Party .) Лесли Гор по това време беше на 18, Supremes и Mick Jagger - 20, а Binder - само на 23.
След зашеметяващия успех на The TAMI Show, друга продуцентска къща, American International Pictures произведе продължение, The Big TNT Show, без участието на Binder. Първоначалното производство обаче навлезе в законна фаза на крайниците, отнемащи десетилетия. Мениджърът на Beach Boys Мъри Уилсън (баща на тримата братя Уилсън в акта) поиска кадри от групата му да бъдат премахнати след първоначалния театрален цикъл. Когато Дик Кларк получи телевизионни права, той допълнително редактира материала. Съкратена версия беше накратко достъпна за домашно видео, а bootleg версиите се появяваха спорадично, но едва през 2010 г. целият филм стана достъпен в законна DVD версия. Днес все още има осезаема тръпка към The TAMI Show, усещане, което тези легендарни музиканти и създатели на филми откриха.
Плажните момчета бяха може би най-популярната група в радиото, когато изпълниха хита си номер едно в The TAMI Show
