Водейки касата в продължение на две седмици подред, Lion King 3D оставя филми, които разклащат главите си. Преиздаването на 17-годишен филм, макар и преобразуван в 3D, вече е натрупал над 60 милиона долара, „забележително“ постижение според Variety . Но предвид слабата конкуренция и факта, че Дисни настояваше за 3D прожекции с по-високи цени на билетите, може би не е толкова изненадващо, че The Lion King 3D се справи толкова добре. По някакъв начин тя просто следваше формула, изложена години по-рано от Уолт и Рой Дисни.
Преиздаванията винаги са играли важна роля във филмите. В ранните дни, когато буутгългингът и пиратството бяха препълнени, изложителите ще предоставят всякакви заглавия, които искат, на филмите, които показват. Възходът на филмови звезди като Мери Пикфорд и Чарли Чаплин даде възможност на дистрибуторите да се възползват от предишната си работа. Уилям Фокс, ръководител на филмова компания, която в крайна сметка ще стане Twentieth Century Fox, беше нещо като експерт в преопаковането на материалите на студиото си. През 1918 г., докато страната все още е в хватката на смъртоносна епидемия от грип, Фокс започва да преиздава филми още от 1915 г. Той продължава практиката през 1919 и 1920 г., като този път дава на старите си филми нови заглавия. „ Крадецът на любов“ от 1916 г. става „ Тигърът на тя“ от 1920 г. (Няколко години по-късно Върховният съд на щата Ню Йорк постанови практиката незаконна.)
През 1928 г. Харолд Франклин, президент на West Coast Theaters, Inc., раздели приблизително 20 000 екрана на филми в САЩ на 9 категории, включително къщи от трета, четвърта и пета група. Всяко ниво начисляваше различна цена за гледане на филми, така че ако не искате да плащате първоначални цени, можете да изчакате, докато филмът достигне театър от по-ниско ниво. По това време практиката за издаване на филми се е наложила сред студиите. Ако хитовото заглавие все още може да спечели пари, защо да не го покажем отново? И ако нов филм не се справи особено добре в касата, студио може да го замени с този, който вече го направи.
Когато индустрията премина към звук, студията издадоха стари заглавия с нови саундтраци. Някои филми, като Lonesome на Universal, бяха преиздадени с добавени сцени за диалог. „Фантомът на операта“ беше преиздаван няколко пъти. Когато звездата Lon Chaney отказа да участва в звуков ъпгрейд, редакторите трябваше да преструктурират историята, за да може новата версия да има смисъл. (Всъщност оригиналното издание от 1925 г. вече не съществува.)
Уилям С. Харт пусна звукова версия на безшумните си западни Tumbleweeds ; DW Griffith предложи звукова версия на The Birth of a Nation . Чаплин преиздава мълчаливите си черти през 30-те и 40-те години на миналия век, като добавя партитура, звукови ефекти и натрапчиво разказване към заглавието от 1924 г. от 1925 г. Златната Rush .
Когато звездите се преместиха от едно студио в друго (като братята Маркс преминаха от Paramount към MGM), това беше перфектното извинение да върна стари заглавия в piggyback към нова публичност. Нискобюджетният B-Westerns на Джон Уейн изведнъж отново се появи в театрите, след като той стана голяма бюджетна звезда.
Повишените стандарти за цензура през 1934 г. (чрез широкото приемане на новозасиления производствен кодекс) оказаха значително влияние върху преизданията. Д-р Джекил и господин Хайд от 1932 г. загубиха 15 минути при преиздаването си. Сцената на „колежната вдовица“ на Телма Тод в „ Horsefeathers “ на Братя Маркс (първоначално 1932 г.) е разкъсана на парчета. Удавянето на малко момиченце беше изрязано, когато Universal се опита да освободи Франкенщайн през 1937 г. (Част от материала е намерен в британски печат и реставриран през 80-те, но все още на сцената липсват нейните близки планове.)
Франкенщайн в крайна сметка завърши два пъти с Дракула за преиздаване от 1938 година. След като преиздава повечето си филми за чудовища, Universal ги лицензира през 1948 г. на компания, наречена Realart Pictures. Подобно на филмовата класика, Realart разпространява по-стари заглавия в цялата страна.
Когато Paramount преиздава Мароко през 1930 г. с Марлене Дитрих през 1936 г., той е на сметката с две по-стари анимационни филми на Уолт Дисни. Дисни винаги беше много загрижен за заглавията си. Вероятно апокрифно, той е бил приписан на "седемгодишното правило", в което неговите черти ще бъдат показвани отново в театрите на всеки седем години, за да се възползва от нова аудитория от младежи. Бамби спечели 1, 2 милиона долара през 1942 г .; 900 000 долара през 1948 г .; и 2, 7 милиона долара през 1957 година.
Очевидно седем години не бяха трудно и бързо правило, особено след пристигането на телевизията и домашното видео. Но студиото на „Дисни“ е било много предпазващо от своите хитове, защото осъзнава, че все още имат способността да печелят пари. Като следствие от правилото, студиото „оттегля“ заглавия, правейки ги недостъпни за определен период, преди да ги преиздаде в „нови“ „луксозни“ издания, както стана с Fantasia, Sleeping Beauty, Pinocchio и точно този месец Dumbo . (Disney Vault се опитва да следи какво е и не е в печат.)
Научих много за класическия филм чрез нетеатралния пазар. През 1912 г. Pathé Film представи 28-милиметров филмов фонд, предназначен за домашни потребители. Лабораториите ще правят „съкратени“ версии на функции на 28 мм (а по-късно и на 9, 5 мм и 16 мм склад), които могат да бъдат закупени за показване у дома. (В някои случаи тези съкратени версии са всичко, което остава от характеристиките.) До 60-те години две компании доминират в дома или пазара, Blackhawk и Swank. Те не биха продавали само отпечатъци, а биха ги наели на не театрални места, предимно на колежи, но и на църкви и организации с нестопанска цел. (Черна църква показва анимационен филм на Дисни на затворници в страхотната комедия „Престън Стърджънс “ Пътешествията на Съливан .)
Наистина хитрите режисьори, които поддържаха контрол над заглавията си, можеха да следят преиздаванията на своите филми. Хичкок беше гений в това, пускайки заглавия като заден прозорец, когато усети, че има пазар за тях. През 60-те и 70-те години Warner Bros. и MGM разработиха цяла линия преиздавания, първата с филмите за Хъмфри Богарт, например, а втората - Братя Маркс и Грета Гарбо. Реймънд Рохауер направи същото с шортите и чертите на Бъстър Кийтън.
Би било хубаво да мисля, че тези дистрибутори се опитват да представят класически филми на нова публика, но всъщност просто се опитваха да извадят няколко допълнителни билета от филмите, които бяха раздадени за мъртви. Говорейки за смъртта, смъртта на звезда е идеалната възможност за преиздаване на филми. Джеймс Дийн и Мерилин Монро едва бяха погребани, когато филмите им отново удряха театрите.
Преизпълненията продължават и до днес. Франсис Форд Копола продължава да се занимава с „Кръстникът“, като предлага различни версии и пакети на всички филми от поредицата. Дито със Стивън Спилбърг и неговите близки срещи на третия вид и ЕТ на извънземното . Дори преди Джордж Лукас да започне да променя Star Wars, той е преиздаван четири пъти през първите пет години от първоначалното му издание от 1977 г. Джеймс Камерън пусна разширена версия на Avatar и пуска 3D версия на " Титаник" на 6 април 2012 г. Към днешна дата има седем различни версии на Blade Runner .
Стратегията за преиздаване не се ограничава само до филми. Колко поп звезди са преобразили своя материал, пускайки "ремикси" или "разширени версии" на хитови песни и албуми? Следващия път, когато включите телевизора си и не намерите нищо, освен повторения, трябва, наред с други, Уилям Фокс и Уолт Дисни да благодарите.
