В Little Farm, бивша плантация със захар край Дърбан, жените рисуват с мъниста. "Жените от Ubuhle: мъниста и изкуството на независимостта", нова изложба в Музея на общността Анакостия, показва ослепителните творения на тази общност от художници, които живеят и работят заедно в селския Квазулу-Натал, Южна Африка.
Наричана Ubuhle, или "красавица" на езика Xhosa, общността е основана през 1999 г. от работника мигранти Нтомбефи "Индуна" Нтобела и местния жител Бев Гибсън, който е кооператор на изложбата. Заедно жените от Ubuhle разработиха ново възприемане на южноафриканската традиция: ndwango, платнен панел от цветни стъклени мъниста. За разлика от традиционните мъниста, които се носят по тялото, тези произведения на изкуството са изложени на стените като картини. „Разтягайки този текстил като платно, пише Гибсън, „ художниците превръщат плоския плат в съвременна форма на изкуството “.
"Градината на моята майка" от Ntombephi "Induna" Ntobela, Zandile Ntobela, Nonhlakanipho Mndiyatha и Zondlile Zondo, 2013 (Образуване с любезното съдействие на Музея на общността Анакостия) Ubuhle се събра в отговор на бедността след апартейда в Южна Африка. Петима от художниците са от Транскей, родното място на Нелсън Мандела, но напуснали дома си в търсене на възможност и финансова независимост. Намериха го в „Малката ферма“, работещ ден за ден, за да създадат поръчани ndwangos; един панел може да отнеме повече от десет месеца. В същото време жените отглеждат семейства и управляват домакинства. Те топят, докато готвят, докато секат дърва и докато хранят децата. Работата е неразделна част от ежедневието им и обратно. „Моделите и цветовете придобиват това, което се случва с тези художници през тези месеци“, казва Джеймс Грийн, изследовател в Метрополитен музей на изкуствата и съосновател на изложбата. "Те стават истински портрети на онова време. Тези панели са тяхната надежда. Те влагат всичко в тях."
"Моето море, сестра ми, моите сълзи" от Ntombephi "Induna" Ntobela, 2011 г. (образа на любезното съдействие на музей на Анакостия) Те стават и портрети на всеки отделен художник. Zandile Ntobela включва модел на цвят на череша във всичките си ndwangos, отдавайки почит на черешовото дърво, което цъфти в градината на Little Farm всяка година. Zondlile Zondo се придържа към своето зулуско наследство - другите художници са Xhosa - с отличително ярка и разнообразна цветова палитра, докато живите нюанси в творчеството на Thando Ntobela отразяват нейната жизнена сила. Подписът на Nonhlakanipho Mndiyatha е къща, обикновено бяла вила. „Това иска тя - постоянен дом за децата и себе си“, казва Гибсън. Ntombephi Ntobela, чийто прякор „Induna“ означава „водач“, разкрива тихото си достойнство в My Sea, My Sisters, My Tears (2011), ярко изобразяване на водата, което тя нарича „връзката между всичко, което живее“.
„Не само Ubuhle показва, че жените в света поемат контрол, разчитайки на уменията, които имат, но също така и че всяка от тези жени има отчетлив стил на работа“, казва Гибсън. "Това го издига от занаята към изкуството. Те не са просто човешка фабрика."
"Африканското разпятие" от Нонтанга Мангутсане, Калифа Нтобела, Махала Стхбибил, Ценги Дума, Нтомбефи Нтобела, Тембани Нтобела и Нонлаканифо Мндиятха, 2009 г. (Образуване с любезност на Музея на общността на Анакостия) Разликите са особено забележими в групови произведения като „Градината на моята майка“, за които всеки от четиримата художници състави панел, изобразяващ идеалната й градина; и Африканското разпятие, поразителната централна част на изложението от пода до тавана. Последният е съставен от седем отделни панела и използва библейски изображения, за да разкаже съвременна история за трудностите и надеждата в Южна Африка.
Изложбата дава на тези жени повече от платформа за споделяне на техните произведения на изкуството; това им дава право да се виждат като артисти. „Много беше трогателно да видите тази промяна, [да ги видите] осъзнават, че това, което създават, е изключително важно и наистина не е правено досега“, казва Джеймс Грийн. "Това е съвсем нова форма на изкуството, като приема тази стара традиция и я прави наистина актуална и нова."
