https://frosthead.com

Лори Андерсън

Кариерата на Лори Андерсън варира далеч и широко, откакто тя се появи през 70-те години като изпълнител на авангардно изпълнение и отбеляза хит в поп класациите през 1980 г. Наскоро Андерсън изнесе реч в центъра на Смитсъниън Рейнолдс. Тя говори с списанието Кенет Р. Флетчър.

Свързано съдържание

  • Нанси Ноултън
  • Робърт Булард

Какво е посланието в работата ви?
Ако имах съобщение, щях да го напиша и да го изпратя по имейл на всички. По този начин бих спестил много боя. Работата ми е повече за опитите да създавам изображения чрез думи и картини. Искам да предизвикам реакция повече от обяснение на нещо ясно. Не обичам нещата да се бъркат, но ми харесва да са многостранни.

Започнахте през 60-те и 70-те години като артист и станахте поп хит през 80-те. Как беше този преход?
Не знаех нищо за поп света. Бях просто художник в Ню Йорк и бях направил запис, който разпространявам по пощата. Хората щяха да ми се обаждат по телефона и да ми казват: "Мога ли да взема този запис?" Бих отишъл до кашон, взех го и отидох до пощенската станция с него. Бях натиснал 1000 записа за нещо, което бях направил в грант на NEA, наречен O Superman . Тогава получих обаждане един следобед от един човек от Великобритания, който каза „Бих искал да поръчам някои записи. Ще ми трябват 40 000 в четвъртък и още 40 000 в понеделник“. Затова казах: „Добре. Добре. Ще се върна веднага при вас.“

Обадих се на Warner Brothers и казах: „Слушайте, трябва да натисна един куп записи, бихте ли ми помогнали?“ И те казаха: „Не така правим нещата в Warner Brothers Records. Това, което правим, е да подпишете сделка с осем записа“. И аз бях като: "Какво?"

Така че направих това, защото смятах, че това може да е интересно. Много се опитах да не бъда съблазнена от такъв тип свят. Много се забавлявах с него. Излизаш от кола и всички крещят, просто ми беше смешно. Бяха като: "Мога ли да ти взема автограф? О, боже мой!" и "Наистина си ти." За мен се почувствах като антрополог.

През 2002 г. бяхте първият художник в резиденцията на НАСА, Защо вие?
Защото имам репутация на това, че съм зъбна глава и телена глава. Това беше наистина страхотна концерт. Отидох на контрола на мисията в Пасадена и срещнах човека, който измисля как да оцветява звездите на снимките, направени от космическия телескоп Хъбъл.

Възможността се появи напълно на бял свят, тъй като много неща са в живота ми. Някой се обади и каза: „Искате ли да сте първият художник в резиденция в НАСА?“ и казах "Какво означава това в космическа програма?" и те казаха: „Е, ние не знаем какво означава това. Какво означава това за вас?“ Бях като „Кои сте хора? Какво означава за мен? Какво говорите?“

Вие също сте работили в McDonald's.
Да. Започнах да си мисля: „Как мога да избягам от този капан само да преживея това, което очаквам?“ Реших, че може би просто ще се опитам да се поставя на места, където не знам какво да правя, какво да кажа или как да действам. И така, направих неща като работа в Макдоналдс и във ферма на Амиш, която нямаше никаква технология.

От какво трябва да „избягате“?
В сърцето си съм антрополог. Опитвам се да скоча от кожата си. Обикновено първо виждам света като художник, второ като нюйоркчанин и трето като жена. Това е перспектива, от която понякога бих искал да избягам. Ето защо в моите изпълнения използвам аудио филтри, за да променя гласа си. Това е и начин да избягате.

Да стане някой друг?
Да, за да имам друг глас. Ако звучиш различно, откриваш, че имаш различни неща. Ако звучиш като (висок глас) малко дете или (нисък глас), звучиш като човек, който просто е нещо изгубено. Това е просто начин за превключване на перспективи и това е наистина важно за мен.

В Smithsonian вие изнесохте лекция за Анди Уорхол и неговата поредица „Little Electric Chair“. Защо Уорхол?
Имам чувството, че сега живеем в света на Анди. Това е светът, който той определи по толкова много начини и манията си към славата и насилието и егото. Просто се огледате и отидете: "Леле, той правеше това преди 30 години!"

Американската култура вървеше по този начин и той го закова. Напълно увлекателно е как той излезе с тези категории и американският живот стана такъв.

Защо електрическият стол?
Мисля, че за мен това съчетава много неща. Едната беше тази идея за таблоидни неща. Например, не позволяваме изображения на хора да бъдат подложени на ток. Друго е фабричното изображение, множеството неща, това е вид фабрика на смъртта. Хората минават през това и това включва технологията също по някакъв начин, това е силата на електричеството ....

Липсва ли ви времето?
Изчерпвам времето. Моят асистент маха с ръце, казвайки: „Сега трябва да отидеш или ще си мъртъв!“

Лори Андерсън