По щастливо съвпадение, новата американска изложба на изкуствата „Пейзажи в минаването“ се намира долу в залата от картина на Алберт Бирщат от 1868 г. - пищна, величествена панорама на недокоснатата американска пустиня и това, което повечето хора имат предвид, когато чуят думата "пейзаж."
„Пейзажи в минаването“ обединява работата на трима художници, които оспорват този каноничен възглед през 70-те години. Вдъхновени от системата на междудържавните магистрали, фотографите Илейн Мейс, Стив Фич и Робърт Флик се осмелиха да погледнат през непреодолимото величие на пейзажи в миналото, да изследват преходния, автоматично медииран начин, по който виждаме природата в настоящето.
Най-ранната поредица от изложбата, Автоландските пейзажи на Илейн Мейс (1971 г.), улавя гледката от прозорец на кола. Майес караше от Калифорния до Масачузетс, като щракаше снимка всеки път, когато пейзажът се промени. От движеща се кола пътят, линията на хоризонта и вариациите на терена са абстрахирани до ленти от черно, бяло и сиво. „Тя искаше да улови опита си в движението през пространството и как пейзажът се променя от градски в селски до някъде по средата, “ казва кураторът Лиза Хостелър. В галерията серията се показва последователно и се разгръща като зоотроп, със силна хоризонтална линия чрез предаване на скорост и движение.
Дизелите и динозаврите на Стив Фич (1976) се фокусира изключително върху американския Запад. Фотографиите разказват сблъсък между праисторическото и модерното, митичното и масово произведеното: Китлива скулптура на динозаври се извисява над бензиностанция. Ерзац типи рекламира ниски цени на мотели. Неоновен знак свети като маяк на спасението през нощта. За Хостеллер изображенията отразяват фона на Fitch в антропологията. „Има смисъл да изучаваш хора“, казва тя. „Това ме кара да се замисля:„ Какво е това извънземно място, където те изграждат скулптури на динозаври и ги поставят в нищото? “„ Погледнато чрез тази нова иконография, Западът е място на непрекъсната дейност и местообитание за погранични и изродни шоута еднакво.
Бензиностанцията на Steve Fitch, Highway 40, Jensen, Юта (1971) изобразява американския Запад като еклектична, извънземна среда. (Изображение предоставено от Американския музей на изкуствата) В Последователните възгледи на Робърт Флик (1980) процесът на създаване на пейзажа е толкова важен, колкото и самият пейзаж. Flick, повлиян от концептуалното изкуство от 70-те години на миналия век, планира пешеходни маршрути на карта и си постави правила за управление на неговата фотография, щраквайки върху затвора в определени географски или времеви интервали. За да създадете SV009 / 80, Marina del Ray, 180 градусови изгледи, например, Flick погледна по един начин, направи снимка, погледна по обратния начин, направи снимка, придвижи се напред, направи снимка и така нататък. Всяко парче в последователни изгледи съдържа 100 индивидуални фотографии, събрани в мрежа 10 на 10, използвайки аналоговия процес на графичен дизайн, наречен събличане. В Марина дел Рей Флик подреди фотографиите в редуващи се колони на плажа и сградите, визуализирайки движението на камерата напред-назад.
Робърт Флик създаде SV009 / 80, Марина дел Рей, 180 градуса изгледи (1980), като прави снимки на двете страни на пътя през равни интервали. (Изображение предоставено от Американския музей на изкуствата) Според Хостеллер, този метод разкрива две основни неща за нашето възприятие за пейзаж: 1) че той често се посредничи от автомобила и отблясъците, които улавяме в транзит; и 2) че е телеграфно, скача от едно място на друго. Помислете за шофирането: виждате знак пред себе си, приближавате се до него, минавате го - и погледът ви се насочва към следващия блок. Мозъкът слепва тези погледи в едно цяло, по-голямо от сбора на неговите части. Flick деконструира това явление във всеки фотографски масив, като имплицира зрителя при създаването на пейзаж.
И тримата художници се приближиха към пейзажа с, ако не реализъм, нова откровеност. Те признаха, че къщите на тракторите, моторните домове, мотели и други крайпътни атракции са част от американската история и че концепцията за „пейзаж“ сама по себе си е изпълнена с неяснота. Пейзажът може да означава възвишен и ефектен Бирщат, но може също така да означава природата, средата като цяло или нещо по-абстрактно. Попитан да определи термина, Hostetler се колебае. „Това е труден въпрос, защото мисля за жанр на изкуството“, казва тя. „Но аз също мисля да погледна околността ни. Предполагам, че когато го гледаш, той става пейзаж. Втората, която я приемате като изображение, това е пейзаж. "
Илейн Мейс, Стив Фич и Робърт Флик ще обсъдят работата си на панелна дискусия на 12 септември 2013 г. от 19:00 часа.
