„Девата на скалите“ на Леонардо да Винчи е една от най-известните картини в света на изкуството, изображение на Богородица с невръстен Христос в краката й, обожавано от пеленаче Йоан Кръстител и ангел. Но както съобщава Сара Каскон от artnet News, ново изображение, публикувано от Националната галерия в Лондон, показва, че емблематичната композиция отне известно време, за да се изглади и че Леонардо скицира съвсем различна версия на картината, преди да започне върху шедьовъра.
От около 2005 г. инфрачервената технология прави музея осведомен за подценката под шестметровата рисунка с дърво върху панел. За новия проект техниците използват макро рентгенова флуоресценция - която открива цинк в използваните чертожни материали - както и хиперспектрално изображение. Резултатите ще бъдат изтъкнати в нова изложба, наречена „Леонардо: Изживейте шедьовър“, която трябва да бъде открита през ноември.
В новия анализ бяха разкрити две предишни композиции. В една от композициите невръстният Христос и ангелът са разположени много по-нагоре в рамката и ангелът има Христос в „много по-строга прегръдка“, съобщава прессъобщение. Второто подчертаване наподобява на завършената картина, въпреки че положението на главата на Христос е променено и някои къдрици са изрязани от косата на ангела. Отпечатъци от ръце в грунда, използван за покриване на дървения панел, също са видими и вероятно идват от един от помощниците на Леонардо.
Изложбата, проектирана от мултимедийната компания 59 Productions, която събра церемонията по откриването на Летните олимпийски игри 2012 г., ще бъде разпространена в четири стаи. Едното ще бъде отдих на църквата Сан Франческо Гранде в Милано, параклиса, в който първоначално е била изобразена картината, за да предостави някакъв контекст на парчето. Друг ще изследва изследванията на Леонардо в светлината, сянката и композицията и как работата му в тези области информира картината. Друго помещение ще насочи вниманието към усилията за опазване на картината и технологията, използвана за разкриване на подкожите.
„ Тази изложба представлява завладяващо ново начинание за Националната галерия, съчетаващо най-новите технически изследвания за Девата на скалите с потапящо, обгръщащо преживяване, даващо на посетителите възможност да изследват творческия процес на Леонардо Да Винчи при създаването на този шедьовър“, казва Директорът на Националната галерия Габриеле Финалди в изданието.
Подценките просто добавят към мистерията на картината. Картината на Националната галерия е една от двете версии, създадени от Леонардо в продължение на четвърт век. Първата версия, за която се смята, че е започнала през 1483 г., виси в Лувъра в Париж. Според Лувъра се смята, че първата версия на картината е поръчана от Братството на Непорочното зачатие за параклиса. Тази версия, хипотезирано е, беше отхвърлена от Братството, тъй като липсваше нормалната иконография, свързана с фигурите, което затрудняваше да се идентифицира кой е кой в работата. Някои учени смятат, че тази версия в крайна сметка е придобита от Луи XII, преди в крайна сметка да си проправи път към Лувъра. Възможно е също Леонардо да реши да продаде тази версия на миланския херцог, тъй като смята, че комисионната от църквата е твърде ниска. След това направи втората картина, тази, която виси днес в Националната галерия, за да изпълни поръчката си.
Във втората версия, евентуално инсталирана в параклиса и сега в Националната галерия, цветовете са по-ярки, фигурите са малко повече, всеки има ореол. Йоан Кръстител също притежава традиционния си тръстиков персонал, като разграничава голото бебе от младенеца Исус. Дълго се смяташе, че първата версия е нарисувана почти изцяло от Леонардо, а втората версия - за която се смята, че е започнала през 1495 г. и не е завършена за 13 години - до голяма степен е рисувана от неговите асистенти. Но през 2010 г., след задълбочено почистване и реставрация на картината, която разкри много детайли, които не са гледани правилно от векове, много историци на изкуството промениха мнението си и сега са убедени, че по-голямата част от творбата е нарисувана от самия Леонардо.
