Джими Хендрикс направи революция как може да звучи на китара и как може да се свири. Той беше визионер, чиито модни изявления и изпълнения ревяха като нотките, които удари на този инструмент. Той предизвиква звуци толкова отвъд света, че критиците и почитателите му по времето му го определят като "космическа музика". В Националния музей на историята и културата на Америка в Смитсониан един личен предмет на облекло подчертава неговия уникален стил: четири джоба, бургундска кадифена жилетка, украсена със златен брокат.
Роден преди 75 години през изминалия ноември, Hendrix със сигурност издържа като иноватор и влияещ. Натрупване на статии свидетелства за неговото царуващо влияние в популярната музика.
„Джими надхвърли всички музикални категории“, казва Алън Дъглас, бившият музикален изпълнител на своето имение: „По същество той е бил блус играч, който синтезира всичко, което чува. Главният музикант е този, който може да свири всичко, което му дойде в главата. Не можете да кажете това за много музиканти - чувате какво са способни да свирят. Джими беше различен: Той можеше да свири всичко, което чу, и той го чу.
„Той на пръв поглед може да огъне и разтегне нота, използвайки електронни изкривявания или пръсти, до почти невъзможни дължини, но въпреки това да запази играта си в солидна форма“, прочете некрологът на New York Times .
Фотолитографски плакат на Хендрикс от колекциите на Националната портретна галерия (NPG) „През десетилетията след смъртта на Хендрикс поп звездите от Рик Джеймс и Принс до Лени Кравиц и Ерика Баду са предизвикали неговия външен вид и стил“, казва биографията на „ Ролинг Стоун“ .
Хендрикс направи най-известния си албум „Изпитваш ли се (1967 г.)“ с групата си „Джими Хендрикс Опит“, въпреки че „Електрически Лейдиленд“, „Оси: Смели като любов“ от 1967 г. и „Бандата на циганите“ от 1970 г. също са добре оценени произведения, Той си спомня най-много за песни като "Вятърът плаче Мери", "Хей Джо, " Фокси лейди ", " Огън ", " Вуду дете "(леко връщане)" и "Лилава мараня", между другото.
„Той е такава централна фигура в историята на афро-американската музика“, казва Кевин Щрайт, историк и уредник в музея. „Неговото влияние се усеща в различни жанрове от различни творци.“
Когато историци и любители на музиката се позовават на Хендрикс, те често споменават кратката му суперзвезда, продължила четири години до преждевременната му смърт от барбитуратен свръхдоза на 27-годишна възраст. Въпреки че е признат за музикалните си постижения, той е бил добре известен и с историята си на сцената. В някои разкази са включени подробности за тези изпълнения, колкото и музикалните му приноси. Вземете този откъс от некролога му от Таймс, излязъл на 19 септември 1970 г.:
„Веднага изпълнителят ще оживее, пулсирайки, пускайки електрическата си китара между краката си и задвижвайки я с пъргаво смилане на бедрата. Навеждайки глава над струните, той ги щракаше със зъби, от време на време се отдръпваше, за да си поеме дълбоки вдишвания, след това падаше назад и лежеше почти легнал в легнало положение., , . "
Моментът на подписа на кариерата на Хендрикс? Игра на "Star-Spangled Banner" на китарата си в Woodstock през 1969г.
„Искахме да покажем това представление, по-специално да предоставим на публиката пример за способността му да преструктурира музикалното, познато до нещо съвсем ново и неочаквано“, казва Страйт. "Това дава прозорец в неговите музикални способности, но и музикалното му мислене."
Но няколко години преди това емблематично представление, Хендрикс се премести в Лондон, където създаде опитът на Джими Хендрикс с басиста Ноел Рединг и барабаниста Мич Мичъл, рисувайки почитатели като Бийтълс, Ерик Клептън и Пит Тауншенд, според музея. Освен това той е щял да носи жилетката, отбелязва Щрайт. Именно там, според сестра му Джани Хендрикс, Хендрикс можеше да изкопае тоалети, които трябваше да носи като страничен човек в Щатите.
"Много от неговите връстници в музикалната индустрия бяха облечени в костюми", казва Джени Хендрикс в имейл до Smithsonian.com. „Джими не искаше повече да го прави. Той не искаше да се съобразява със стила, който му е приписан, когато е бил страничен човек. "
Хендрикс предпочете да се облича по начин, който отразяваше неговия мироглед, докато почиташе баба си Зенора Мур, танцьорка и певица на Водевил. "Джими беше взета от големите й шапки с пера и сценично облекло", казва Хендрикс. „Дотолкова, че аспектите на театралността на това забавление бяха включени в неговия стил. Кадифе и боа, костюми в ярки цветове с лъскави акценти станаха част от неговото художествено изражение. Творчеството беше неговата униформа. "
Предразположеността му към жилетките е била вдъхновена, отчасти от неговото индианско наследство (баба му беше Чероки). Той също обичал меките материи, велур и кожени палта с ресни, казва Хендрикс. „Кадифените панталони и якета с двойно деколте, копринени върхове с ръкави, които се стичаха до пода, бяха израз на свобода“, казва тя.
„Джими беше вдъхновен от своя свят и вселената около него. Той беше в тон с планетата и човечеството. Той често говореше за това в своите текстове ”, казва Хендрикс. „Той изпревари своето време с прескачания, а музиката беше език, на който искаше да научи света.“
