Стартирайки кариерата си във време, когато модерният графичен дизайн тъкмо излита, Иван Чермаев, който почина на 2 декември на 85-годишна възраст, бързо се превърна в един от най-влиятелните гласове на полето. Роден в Лондон през 1932 г., той се премества в САЩ със семейството си като юноша. Модерен дизайн обитаваше костите му. Той беше син на Серж Иван Чермаев, известният архитект и педагог, роден в Чечен. Иван посещава Харвардския университет и Института за дизайн в Чикаго (основан като Ню Баухаус), преди да посети Училището за изкуство и архитектура в Йейлския университет. В Йейл той работи с легендарния швейцарски дизайнер Хърбърт Матер и американските майстори Алвин Айзенман и Бредбъри Томпсън.
През 1957 г. - няколко години след дипломирането - основава фирма в Ню Йорк със своя приятел и съученик Томас Гейсмар. Chermayeff & Geismar бързо се превърнаха в една от водещите дизайнерски консултантски услуги в страната.
Екипът създаде идентичности за Mobil, Xerox, Pan Am, Chase Manhattan Bank и други нарастващи гиганти на корпоративната Америка. Chermayeff & Geismar помогнаха да се създаде усъвършенстван нов подход към бизнес комуникациите в рамките на нарастващата икономика на данни и услуги.
"За Уинстън Чърчил: Годините на пустинята", постановка на театър "Мобил шедьовър" на PBS, Чермайев представяше изобразения държавен човек често като драска от бели линии между казан и пура. (Купър Хюит) 
Много от най-влиятелните плакати на Чермайф обслужваха запаленото спонсорство на Мобил в областта на изкуствата. (Купър Хюит) 
В плакат за опера от 1978 г. назъбено парче от нарязана червена хартия изобразява взривен взрив от баритон. (Купър Хюит) 
През 1970 г. Chermayeff създава бланка и графична идентичност за тогавашния музей на дизайна на Cooper-Hewitt. (Купър Хюит) Клиентите на Chermayeff & Geismars също включват водещи културни институции, от MoMA до театър Masterpiece. Бизнесът и културата бяха тясно свързани - много от най-влиятелните плакати на Иван Чермаев обслужваха запаленото спонсорство на Мобил в областта на изкуствата.
В плакат за опера от 1978 г. назъбено парче от нарязана червена хартия изобразява взривен взрив от баритон. За Уинстън Чърчил: Годините на пустинята, постановка на театър „Мобил шедьовър“ на PBS, Чермайев изобразява представения държавен държавник по нов начин, като сандвичи с драскотина от бели линии между шапка на ботуш и запалена пура. Ясният, изрязан от хартия стил на Иван даде някои от най-запомнящите се културни плакати на епохата.
Институцията Смитсониан е чест бенефициент на таланта и прозрението на Иван Чермайев. През 1998 г. той и неговите колеги създават цялостна система за визуална идентичност за Smithsonian.
Тук един прост символ на слънчевия изблик и занижена типография имат за цел да обединят разнообразната колекция от музеи и изследователски центрове на институцията.
Smithsonian вече използваше версия на слънцето. Чермайев го използва в рамките на единна система и го направи по-модерен (Smithsonian Institution) За музея и градината на скулптурите в Смитсониън през 2010 г. Chermayeff & Geismar създадоха силна типографска марка, която подчертава двойните HH в средата на името на музея - създавайки смел контрапункт към институционалното слънце. (Логото на Hirshhorn функционира подобно на собствения логотип на Cooper Hewitt, проектиран от Eddie Opara от Pentagram през 2014 г.).
Иван Чермаев се чувстваше лесно при всеки проблем с графичния дизайн - от създаването на готино и рационално решение за разгърната организация до сглобяването на игрив разказвателен колаж. Когато Чермайев е въведен в Залата на славата на клуба на арт директорите през 1981 г., той е цитиран като казва: „Дизайнът не е изкуство. Дизайнът не е ужасно значим. Дизайнът не винаги е по-добър от нищо. Дизайнът е решението на проблемите - реални, важни или маловажни проблеми. Проблемите на дизайна не са дизайнерски проблеми; те са клиентски проблеми. Следователно дизайнът трябва да се разраства от разумното разбиране на тези проблеми и техните цели и стремежи. ”Чермайф спечели всички най-високи отличия в своята област, включително златния медал AIGA и Националната награда за дизайнер на Купър Хюит за 2014 г. за житейски постижения.
През 1970 г. той създава бланка и графична идентичност за „Музея на дизайна на Купър-Хюит“. За да отбележи преместването на музея от нашите квартали в центъра на „Купър Юниън“ към новото местоположение на музея в имението на Андрю Карнеги, Иван постави архитектурен план на фасадата на имението върху бланката, редом с тип sans-serif в асиметрична подредба. Отпечатан в един нюанс на синьото, бланката помогна да придаде на музея своя топъл, фактически глас. Докато графичната идентичност на музея се променя през годините, гласът ни остана топъл.
Чермайев беше блестящ дизайнер, талантлив художник и доставчик на уникален визуален език. Националният музей на Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum отдавна разглежда Chermayeff като уважаван колега и приятел. Всички ние от Cooper Hewitt и Smithsonian Institution държим скъп спомен от този вид и грациозен дизайнер, който повлия на поколения дизайнери и създаде незабравими забележителности в културния пейзаж на нашето време.
Версия на тази статия първоначално се появи на уебсайта на Националния Купър Хюит, музей на дизайна на Smithsonian.
