Художественият институт в Чикаго може да се похвали с колекция от близо 300 000 произведения на изкуството, включително някои от най-обичаните картини и скулптури в света. 1942 г. "Nighthawks" на Едуард Хопър влива иначе меланхолична нощ с флуоресцентното сияние на целодневна вечеря, обитавана от четири самотни фигури. „Американската готика“ на Грант Ууд от 1930 г. улавя устойчивостта на селския Среден Запад. „Беата Беатрикс“ на Данте Габриел Росети - през 1871 г. или през 72 г. от великата любов на Данте Алигиери - постига височина на емоциите, подпомогнати от собственото чувство на загуба на предрафаелитския художник от загубата от скорошната смърт на съпругата и музата му Елизабет Сидал. И списъкът продължава.
Но ако пътуването до Чикаго не е на дневен ред, има друг начин да видите тези и други акценти от огромната колекция на музея: Както пише Айлийн Кинсела за artnet News, Art Institute е най-новата културна централа, която предлага отворен достъп до своите дигитални архиви, които имат общо изумителните 44 313 изображения и броя.
Според публикацията в блога, написана от Майкъл Нойл, изпълнителен креативен директор на музея, снимките са изброени под лиценз Creative Commons Zero или CC0, което по същество не представлява никакви ограничения за авторски права. Kinsella отбелязва, че Арт институтът също е подобрил качеството на изображенията, включени в своята база данни, което позволява на любителите на изкуството да увеличават мащаба и да разгледат по-отблизо любимите си.
„Вижте щрихите на боята в„ Спалнята “на Ван Гог - предполага Нийл, „ подробности с въглища в реколтата на Чарлз Уайт “, или синестетичното богатство на„ Синята и зелената музика на Джорджия О’Киф “.“
Винсент ван Гог, „Автопортрет“, 1887 г. (с любезното съдействие на Художествения институт в Чикаго) Подобрените възможности за гледане и новооткритият отворен достъп са елементи на цялостен ремонт на уебсайтове, съобщава Deena ElGenaidi за Hyperallergic . Редизайнът също така разполага с преработен инструмент за търсене, идеален за изследователи и онези, които се надяват да намерят творби от конкретен художник, движение или период от време.
Базираният в Единбург историк на изкуството Бендор Гросвенор, пламенен привърженик на премахването на скъпите такси за музейни изображения, възхвалява инициативата в публикация, публикувана в неговия блог на Art History News . Както той подчертава, културните институции в Обединеното кралство - особено лондонският музей „Виктория и Алберт“, по-известен като V&A - не са склонни да предприемат подобни стъпки, като посочват задължителния им свободен вход като основание за запазване на таксите за авторски права.
Институтът за изкуство начислява задължителна такса за вход (жителите на Чикаго могат да закупят общ билет за вход за 20 долара, докато извънставните трябва да заплатят 25 долара). Същото правят и Амстердамският Rijksmuseum, дом на монументалния „Нощен страж“ на Рембранд и Метрополитен музей на изкуствата в Ню Йорк, като и двата предлагат отворен достъп до своите колекции. Заслужава да се отбележи обаче, че двата музея не таксуват посетители, които отговарят на определени условия (в Мет, например, доказателство за пребиваване в държавата намалява приемането, за да плати това, което ще).
Берт Морисо, „Жена в тоалетната си“, 1875/80 (с любезното съдействие на Художествения институт в Чикаго) Но институциите, които таксуват за приемане, не са единствените, които предоставят архивите си в обществено достояние: През септември безплатният Национален музей на Швеция направи 6 000 репродукции с висока разделителна способност на своите исторически произведения свободно достъпни за обществеността. Както музеят обяснява в изявление, „Изображенията в публичното пространство принадлежат към нашето споделено културно наследство.“
Може би не е изненадващо, че Kinsella на artnet съобщава, че разширяването на достъпа до нечия колекция може да предложи осезаеми ползи. През шестте месеца след като Met стартира своята кампания с отворен достъп, уебсайтът отбеляза 64-процентово увеличение на изтеглянията на изображения и 17-процентен принос в общия трафик към онлайн портала.
Докато Арт институтът на Чикаго ще трябва да изчака няколко месеца, за да оцени въздействието на новия си портал за достъп, Grosvenor, от една страна, е уверен, че отвореният достъп ще увеличи броя на посетителите. Докато пише в блога си, „Колкото повече хора виждат изображения на колекция, толкова повече хора искат да отидат и да посетят тази колекция.“
