Американският музей на изкуствата Smithsonian наскоро придоби пълния архив на художника за видеоинсталация Nam June Paik. Ако името не звъни на звънец, може би произведеното по-горе произведение на изкуството. "Електронен суперхотел" на Пайк, 15-кратна 40-метрова карта на Съединените щати, състояща се от телевизори, възпроизвеждащи видео, свързани по някакъв начин с щатите (т.е. видео с игра на картофи в Айова и сегмент от играта на магьосника от Оз в Канзас ) е популярно произведение в музея. Наскоро се хванах с Джон Ханхард, консултантски старши уредник за филмово и медийно изкуство в музея и най-важният експерт по творчеството на Пайк, за да придобия представа за художника и за това, което има неговите писания за изкуство, история и технологии; кореспонденции с други художници; производствени бележки; оборудване; снимки и непубликувани интервюта означава за музея.
Свързано съдържание
- Нови творби на Нам Джун Пайк са открити в американския музей на изкуствата Смитсън
Какво направи Нам Джун Пайк толкова радикален художник?
Нам Джун Пайк беше истински визионер, който превърна видеото в среда на художника. Днес той е вдъхновение за ново поколение художници, работещи в дигитални медии и интернет. Той създаде нови артистични инструменти, които въведоха цяла гама от възможности за създаване на изображения във видео, и преработи телевизията в интерактивна среда, създавайки видеокасети и глобални сателитни предавания, които свързват артисти и изпълнители от цял свят. Неговите видеокасети, скулптури, инсталации и изпълнения придадоха съвсем ново измерение на съвременното изкуство. Днес ние сме медийна култура и движещият се образ е мощна част от света на изкуствата. Художникът, който предвиди това бъдеще и го направи, беше Нам Джун Пайк. Това е изключително постижение!
Имало ли е досега изненади в това, което сте научили за него или неговия процес от архивите?
Архивът ще бъде пълен с изненади! Вече съм намерил кореспонденция и бележки за ранни произведения на изкуството, които хвърляха нова светлина върху това как той работи. В допълнение има текстове, които показват как Пайк интелектуално се занимава с въпроси на науката, технологиите, политиката и историята. Докато погледнем по-дълбоко в Архива, ние виждаме как Пайк разработи нови начини да виждаме и разбираме себе си и света около нас. Различните телевизии и предмети, които бяха част от неговото студио, показват как той е вдъхновен от много култури и форми на изкуство. Те също така ни дават уникален поглед върху неговите методи на работа, докато пътува и събира материали и идеи и ги трансформира чрез своето изкуство.
Какви са вашите надежди по отношение на бъдещи изложби с материалите?
Очаквам с нетърпение да създам поредица от изложби, които ще отразят творческия процес на Нам Джун Пайк. Какво го вдъхнови да види потенциала на телевизията и видеото? Как неговите парчета и композиции вдъхновиха интереса му към подвижния образ? Как той рисува от различни материали и ги преработва в своите скулптури? Как са написани неговите писания за технологията и източниците на неговото мислене с видеокасетите, телевизионните произведения, скулптурите и инсталациите? И как работеше в рисуването и рисуването и как те са част от неговата естетическа и художествена визия? Чрез изложбите обществеността ще има уникална възможност да научи как е работил и творил този художник и как видеото се превръща в съвременна форма на изкуството.
Защо SAAM е подходящо място за колекцията?
Бях много впечатлен от това как SAAM превърна Nam June Paik във важна част от колекцията си и представи работата си в галериите. "Електронен суперхотел: Континентални САЩ, Аляска, Хаваи" и "Мегатрон / Матрица" са основни мащабни парчета и "Дзен за телевизия" е ключова ранна работа. SAAM също пое сериозен ангажимент за имения и архиви на художници, които включват Вилиям Х. Джонсън, Джийн Дейвис и Джоузеф Корнел. Това е перфектният дом за Архива!
