Има нещо вълшебно в това да си дете: Може би това е играчките, дългото лято или просто удоволствието да изпиташ всичко за първи път. Но детството е в очите на наблюдателя, както показва нова изложба в столичния музей на изкуствата. Музеят в Ню Йорк изведе от архивите си над две дузини произведения - много от които са твърде чувствителни към светлината, за да се показват дългосрочно - за отпечатване на детски свят, който работи в музея до 16 октомври.
Изложбата се фокусира върху печатни произведения за деца през 19 и началото на 20 век. В колекцията са представени имена, както легендарни - например Уинслоу Омир, така и илюстратор на детски книги Рандолф Калдекот - и по-малко известни. Малката колекция може да бъде забелязана в мецанинската част на музея в нейното американско крило.
Периодът от време беше избран поради причина: В края на 19-ти век подобрената технология на печат направи лесно достигането до бъдещи купувачи с печатно изкуство. Рекламодателите скоро научиха, че изображенията на сладки деца преместват продукт. По това време самите деца не са имали доходи и рекламите не са били насочени към тях, така че те са играли различна роля в решенията за покупка. Идеализираните изображения на деца бяха насочени към възрастни с пари, които да харчат за нови потребителски стоки.
Художници от периода също насочват погледа си към децата, обезсмъртявайки ежедневните дейности, които могат да изглеждат чужди на съвременните деца с достъп до неща като Minecraft и Shopkins. Да бъдеш дете може да е различно в наши дни, но в известен смисъл е не по-малко вълшебно. Ето няколко от акцентите на изложението:
Историята на златните ключалки (Сиймор Джоузеф Гай, около 1870 г.)
"Историята на златните ключалки" (Сиймор Джоузеф Гай, около 1870 г.) (любезно от Столичния музей на изкуствата) До 1870-те години повече деца са имали свободно време от всякога - и повече свободно време означаваше възможността да правят неща, като да се насладят на истории за лягане и детски книги. Тази картина показва момиче, което чете историята на „Златните ключалки“ (известна още като Златинките и трите мечки ) на своите побратимени братя и сестри.
Предстоящи събития хвърлят сенките си преди (Чарлз Калеб Уорд, 1871)
"Предстоящи събития хвърлят сенките си преди" (Чарлз Калеб Уорд, 1871 г.) (любезно от Столичния музей на изкуствата) В епоха преди телевизионни реклами или текстове, пътуващи предавания разчитаха на печатни плакати, за да разпространяват думата. Тази картина показва децата да се вълнуват от цирка, докато гледат плакат, който рекламира чудесата му.
Snap-the-Whip (Уинслоу Омър, 1873)
"Snap-the-Whip" (Уинслоу Омър, 1873) (любезно от Столичния музей на изкуствата) Уинслоу Омър беше един от най-влиятелните художници в Америка, но той стартира като илюстратор към популярни списания на деня. Тази гравюра се появи в Harper's Weekly през 1873 г. Тя показва група деца, играещи невинна игра в прилича на селски район - доказателство за начините, по които Америка вече е идеализирала своето селско минало и живота на децата до края на 19 век. Омир направи гравировката си и в картина, която, по думите на Метрополитен музей, може да се позовава на „предизвикателствата пред обединената република“ след Гражданската война.
Студиото, Коледа 1916 (Джордж Беллоуз, 1916)
"Студиото, Коледа 1916 г." (Джордж Беллоуз, 1916 г.) (любезно от Столичния музей на изкуствата) Джордж Уесли Беллоус беше реалистичен художник, известен най-вече с изображенията си на бокс. Но през 1916 г. той се насочи към по-свързана тема: децата празнуват Коледа. Този литограф беше една от многото зимни и коледни сцени, които Bellows създава по време на своята плодотворна кариера.
