Какво се е случило с наистина страхотни рекламни герои? Този въпрос изскочи в главата ми в мига, когато видях как Sriracha Flamethrowing Grizzly. Героят, създаден от автора / художника на The Oatmeal Matthew Inman, е чист полет на фантазия и поне не е - поне все още - официалната фигура за лютия сос. С маниакалния поглед в очите му, размахващия се език и странната му способност умело да притежава запалително устройство, с готовност бих изпратил доказателства за покупка за плюшения еквивалент на това създание. Колкото и да е изкривено изображението, трябва да признаете, че човекът има страхотно количество личност.
Свързано съдържание
- Как Nauga и нейните измислени приятели помогнаха да се направи синтетична тъкан
- Иконичният Алфаред Е. Нойман от списанието MAD навършва 60 години тази година
Рекламодателите използват персонажи, за да разделят стоките си на разстояние от всички останали, давайки на потребителите някой - или нещо - с което лесно да се идентифицират. Героите могат да присвоят пол, клас и етос на иначе неодушевени предмети в допълнение към отразяването на културата като цяло. (General Mills пусна своите зърнени култури на тема Monster като граф Чокула в отговор на хитови телевизионни предавания като „Семейство Адамс“ и „Мюнстерите“, и докато тези програми бяха отменени преди десетилетия, храните, които вдъхновяваха, остават на рафтовете на магазините.) използването на герои започва да намалява през 70-те години, тъй като фотографията става все по-предпочитана пред илюстрацията за продажба на стоки. Също така, целевата аудитория стана по-интелигентна и изискваше по-сложни сюжети. Наивните анимационни герои от примитивните дни на телевизията биха били трудно да продадат едни и същи продукти на поколение хора, прекарали целия си живот, изложени на телевизионна реклама. Въпреки това някои герои са вградени в нашата култура, включително следното:
Леля Джемима: Етническите стереотипи са смущаваща и съжаляваща тема в историята на рекламата. Ако можете да положите ръцете си върху книгата The Label Made Me Buy It, има цял раздел, посветен на нечувствителни изображения на етнически групи, включително на ирландските, американските индианци, тихоокеанските острови и афроамериканците. Марката леля Джемима от микс за палачинки е представена през 1889 г., вдъхновена от изпълнение на минестрел, в което присъства песента „Стара леля Джемима“. От десетилетия героят представлява романтизиран поглед върху робството и каква част я прави очарователна - и вбесяваща - е как дойде да има такова всеобхватно присъствие. Освен печатни реклами и използването на нейното изображение върху кутии с микс от палачинки, местните промоции наемат местни актриси, за да изобразят героя и дори Дисниленд имаше ресторант с тематична леля Джемима, който увековечаваше образа на щастливата южна мама поне до 1970 г. NAACP започна да протестира срещу този талисман в началото на 60-те години на миналия век, въпреки че едва през 1986 г. тя най-накрая хвърли забрадката и получи пълна промяна. Въпреки модернизирания имидж - сега тя има спортни перлени обеци - някои потребители не вярват, че героят може да хвърли интензивно расисткия си произход и да каже, че е време леля Джемима да се пенсионира.
Чарли риба тон: В хода на разговора някога ли сте казвали - или сте чували някой да казва - „Извинявай, Чарли“? Дори ако в стаята няма Чарлз, Чарли или Чък? Този конкретен обрат на фразата има своите корени в рибата риба тон StarKist. Говорителят на подписа на компанията за първи път се появява в анимирани реклами през 1961 г., а лозунгът, който свързваме с него, се появи на следващата година. Първоначално озвучен от сценичния и екранен актьор Хершел Бернарди, Чарли се стреми да бъде култивирана риба с безупречен вкус - но очевидно самият той не е достатъчно добър, за да бъде използван в продуктите на StarKist. Всеки път, когато преследва кука за риболов на StarKist, той открива, че е изписано с просто писмо за отхвърляне: „Извинявай, Чарли.“ Изглежда, че компанията за риба тон не се задоволява с риба с добър вкус вместо риба, която има добър вкус.
Г-н Фъстък: Всеки, който е видял Сънсет Булевард, трябва да си спомня за мълчаливата екранна актриса Норма Дезмънд, ръмжеща: „Не ни трябваше диалог. Имахме лица! ”Г-н Фъстън изглежда споделя тези чувства - въпреки че в крайна сметка той имаше по-добрата кариера. Талисманът на фъстъците Planters от 1916 г., той не получи глас, докато рекламната кампания през 2010 г. не започна да съживява героя за по-младото поколение. (Актьорът от Iron Man Робърт Дауни-младши предостави гласа и дори можете да получавате актуализации от г-н Фъстък във Facebook.) Въпреки че други моноклирани и очукани goobers предхождат характера на Planters, именно г-н Peanut се радва на сериозна постоянна власт, появява се в продуктите на Planters - да не говорим за орда от стоки за спинофф и се превръща в един от най-разпознаваемите рекламни герои в съществуването.
The Jolly Green Giant: The Jolly Green Giant винаги изглежда като такъв персонален човек, но бихте ли очаквали някога той да е достатъчно мил, за да изкара някой от законна обвързаност? Когато компанията за консервиране на долината на Минесота искаше да започне консервирането на различни особено големи грах под името „зелен гигант“, тя се опита да запази заглавието, но не можа, защото беше само описателен за продукта. Но те биха могли да си създадат имидж - дори герой - с който да залагат правно обвързващо искане върху името на стоките си. Зеленият гигант е роден през 1928 г. - макар че в първоначалното си въплъщение той е бил неандерталец и странно не зелен на вид. С малко препроектиране от Лео Бърнет, той се превърна в весел, силен колега до средата на 30-те години на миналия век, а до 50-те години на миналия век той стана толкова популярен, че компанията за консервиране на долината в Минесота отново преименува себе си Green Giant.
Spongmonkeys, гризачите на Quizno: Не бих събрал Spongmonkeys в същия клас като останалите герои, споменати по-горе, но ако не друго, те показват как рекламата отразява тенденциите в съвременната популярна култура. Съществата са животни - може би щрихи, може би мармозети - които са фотографирани с човешки уста и изпъкнали очи. Те също имат привързаност към шапките. Детето на Джоел Вейч, който създаде видео със спонгмонките, висящи пред храст на хортензия, пеещи колко обичат луната. Странно е причудливо. И може би това е търсеното от Quizno, когато веригата за сандвичи използва това произведение на интернет видео изкуството като основа за национална рекламна кампания. Някои хора обичаха спондж макетите, други не бяха съвсем сигурни какво да правят с тях - но най-малкото хората говореха за тези на Quizno. И не е ли това белег за успешна реклама?