https://frosthead.com

Акули, направени от чанти за голф? Поглед към голямата риба в съвременното изкуство

Физическата невъзможност на смъртта на Деймиън Хърст в ума на някой, който живее . Изображение предоставено от Wikimedia Commons.

През 1991 г. британският художник Деймиън Хърст натъпка 13-метрова тигрова акула, уловена в Австралия, и я монтира в стъклен резервоар с формалдехид 4, 360 галона. Чарлз Саачи притежава произведението, озаглавено „Физическата невъзможност на смъртта в ума на някой живеещ“, до 2004 г., когато го продаде на колекционера на изкуствата Стивън Коен за огромните 12 милиона долара. През 2007 г. Коен заема парчето на Музея на изкуствата в Метрополитън, където остава на показ в крилото на модерното и съвременно изкуство в продължение на три години.

„Докато акулата определено е нова художествена концепция, мнозина в света на изкуството не бяха сигурни дали тя е квалифицирана като изкуство“, пише професор по маркетинг и икономика Дон Томпсън в книгата си „12 милиона долара пълнена акула: Любопитната икономика на съвременното изкуство“ . „Въпросът беше важен, тъй като 12 милиона долара представляват повече пари, отколкото някога са били платени за творба на жив художник, различен от Джаспър Джонс“, отбелязва той.

Мнозина твърдят, че скулптурата не изисква никакво художествено умение. Те смятаха, че всеки би могъл да го създаде, и на това Хърст имаше отвратително - все още валиден отговор. „Но не го направи, нали?“, Щеше да каже той.

По-късно Хърст подбра страхотна бяла в „Безсмъртни“ и акули бик в теологията, философията, медицината, правосъдието. За Тъмната Дъга той направи смоляна отливка на зейналата челюст на тигрова акула и нарисува ярко оцветените й цветове.

Има нещо за акулите. Хората са очаровани от тях и артистите със сигурност не са изключение.

Акула в Рифа, от Роби Барбър. Имидж любезност на художника.

Година след като Хърст създаде „Физическата невъзможност на смъртта в съзнанието на някой, който живее“, Роби Барбър, художник и професор в университета „Бейлор“ в Уако, Тексас, купи розова чанта за голф в магазин за икономии. „Като художник винаги съм се интересувал от намерени предмети“, казва той. Бръснар го гледаше с дни, размишлявайки как може да го използва. „Едва когато го окачих хоризонтално от проводници, сякаш плаваше, аз„ видях “изображението на акулата в съзнанието си“, обяснява той.

Рифът, от Роби Барбър. Имидж любезност на художника.

Самоописаният „юнкер“ събра повече голф чанти от бълха пазари и пестеливи магазини. Торбите за голф станаха телата на страхотни бели, чукове и сини акули. Бръснар изработва стоманени арматури във вътрешността на чантите и резбовани глави, перки и опашки от дърво. През цялото време той се позоваваше на научни образи и илюстрации за точност. Големите му бели имат "големи уши" за устата, казва той, а чукчетата имат "малки, малки отвори, наподобяващи трап." Към десетте скулптури на акули, които е направил от чантите за голф, той добави бебешки акули, построени от прашинки и раци. от тостери до завършване на смесена медийна инсталация, наречена The Reef .

„Когато създадох тези, специално мислех за въздействието на хората върху околната среда и как животните трябва да се справят с нашите тенденции за изхвърляне на боклук“, казва Барбър.

Crux, от Брайън Юнген. С любезното изображение на потребителя на Flickr ToastyKen.

През 2008 г. пътуване на къмпинг на остров Кокату в пристанището в Сидни в Австралия вдъхнови базирания във Ванкувър художник Брайън Юнген да изгради мобилен телефон с размери 26 на 20 фута, наречен Crux . Нощното небе беше изпълнено със съзвездия и въздушен трафик от международното летище в Сидни. Смятайки двата, Юнген извайва животни от разкъсан багаж, отразявайки онова, което местните аборигени в Австралия виждат в съзвездията. Той създаде акула (отгоре) с перки, отрязани от твърдата, сива външност на куфар Самсонит.

Pine Sharks, от Кити Уелс. С любезното изображение на потребителя Flickr rejohnson71.

Базираната в Париж, Юнген и Масачузетс художничка Кити Уелс са родни духове в обичта си към намерени предмети и акули. Като художник Уелс проявява особен интерес към анатомията и движението на животните. Всъщност тя наблюдава своите предмети в природата. За Pine Sharks, инсталация в парка на скулптурите DeCordova в Линкълн, Масачузетс, Уелс, поиска опит за гмуркане с акули на Бахамските острови. Тя имаше пластмасова шистичка със себе си, докато беше под вода, и тя скицира акулите от живота. Тогава, в своето студио, тя извайла три плувни акули от стари уреди - отново коментар за нашите разточителни тенденции. Акулата, наречена "American Standard", е преработена петролна горелка. "Maytag" е изграден от хладилник, а "Hotpoint" е заварен от остатъци от маслинено-зелена печка от средата на века.

За по-изкуство, вдъхновено от акули, горещо препоръчвам книгата „ Акула: Визуална история “ от уважавания морски художник Ричард Елис.

Акули, направени от чанти за голф? Поглед към голямата риба в съвременното изкуство