„Колкото и да можете да направите неща като снимачната площадка, това дава възможност на публиката да повярва в дракони“, казва Дебора Райли, продуцент дизайнер на фантастичния хит на HBO „Игра на тронове“. Докато шоуто се провежда във въображаема вселена, Райли подчертава важността на създаването на декори с тежестта на автентичността, така че изградените светове наистина да транспортират зрителя.
Райли споменава Баз Лурман, с когото тя е работила по награждаваната с Оскар Мулин Руж, и вярата му в „истинската изкуственост“ като едно от нейните влияния. „Светът може да е изкуствен, но трябва да повярвате, че е реален“, казва тя.
Като част от скорошно събитие на Smithsonian Associates, Райли, която спечели награда „Еми“ за работата си в шоуто, говори за своите преживявания, водещи сценографията и арт направлението в сложното, грандиозно и свирепо обичано шоу. Преди да се присъедини към екипа на „Престолите“ през 2013 г., тя работи върху игрални филми, включително The Matrix и 21 Grams . "Винаги съм се интересувала от психологията на космоса", казва Райли, която е изучавала архитектура, преди да започне кариерата си във филма и телевизията, "Spaces автоматично ви дава емоция или усещане."
Странно изработените сетове на „Престоли“ тласкат зрителя в бурната драма и политика на кралствата на екрана. Тези мощни пространства поставят основата на основни моменти, включително битки при The Wall, стряскащото убийство на Джофри и царуването на Daenerys в новото царство на Meereen.
Всеки сериал в шоуто, казва Райли, започва с изчерпателен план на сценария, който подчертава действието, което се случва сцена по сцена. Очертанието е в основата на визиите на дизайнерите, тъй като те разработват физически начини за илюстриране на описаните идеи, вариращи от масивната конструкция на кралство до интимните детайли на едностайната камера. Оттам Райли и останалите от екипа й провеждат изследвания, за да разработят концептуални рисунки.
Райли казва, че напрегнатият производствен график на шоуто, който се снима в продължение на 200 дни в годината на множество места, включително Хърватия, Исландия, Северна Ирландия и Испания, е приличен на „екстремен спорт - просто трябва да станете и да отидете“. Тя отбелязва, че един от нейните продуценти е казал: „Това е като да работиш върху пет игрални филма наведнъж“.
Прецизно внимание към детайла е поставено във всеки комплект. „Има невероятно количество работа, която се вписва в това, което се вижда за най-кратко време“, казва тя. По време на изпитанието чрез битката на Планината и усойницата, блестяща подова мозайка от семейния гребен всъщност беше картина: старателно изработена, за да изглежда, че е съставена от стотици малки плочки. Но, това беше видяно само за кратко в предаването.
Тримата очи Гарван, който приема човешки облик като старец, преплетен с корените на дървото Weirwood, беше зашеметяваща характеристика, която също събра стотици различни части. Изящното дърво, пълно с призрачни шноли, усуквания и криволичещи крайници, е направено от рододендронови клони, индивидуално шлифовани, боядисани и завинтени, заедно с повече от 20 тона пръст и десет тона скала.
Райли и нейният екип черпят от много източници, включително архитектура от Третия райх и периода на маи на Възраждането на Франк Лойд Райт, за да изградят световете на Вестерос и Есос. За пети сезон нова структура позволи на Райли да внесе допълнителни влияния. Многоочакваната къща на черно-бялото е много "скулптурна и текстурна", казва тя и се основава на архитектурата на Индия. Райли говори със Smithsonian.com за ролята на 3D-технологията в изграждането на комплекти и какво очаква с нетърпение през предстоящия сезон.
Гледайте строеж на върха на стената„Игра на тронове“ включва комплекти, които имат много исторически и архитектурни справки. Как разработвате вида на предисторията, за да черпите толкова много източници?
Започнах като студент по архитектура и проведох три години обучение, което мисля, че е наистина добра база. И след това прекарах три години в Националния институт за драматично изкуство в Австралия и NIDA беше невероятно място - всички от Баз Лурман до Кейт Бланшет са завършили там. Това е абсолютно фантастична тренировъчна площадка.
Тъй като имах обучението по архитектура, когато The Matrix дойде в Австралия, те търсеха повече екипаж и аз успях да се присъединя, защото знаех как да черпя. Знаех как да изграждам нещата и точно от това са ви нужни уменията, когато за пръв път стартирате в арт отдела.
Имах невероятен късмет да попадна във филмовата индустрия почти случайно, още по-малко по дизайн.
Работих по „Матрицата“ и след това заминах за Малайзия, което ми даде усещане, че ще успея да пътувам много с работата. След това се върнах в Австралия и направих Мулен Руж и срещнах жената, която беше декорирана, която ме заведе в Мексико и каза: „Ще ви наставлявам“, което е може би най-доброто нещо, което всеки би могъл да каже.
Именно там се запознах с Алехандро Гонзалес Инариту и работих с тези момчета през следващите няколко години. Страхотното е, че филмът ви предоставя толкова страхотен набор от очи, за да гледате света. Направих страшно много пътешествия и всичко, което виждате, всичко, което четете, всяко преживяване - независимо дали е добро или лошо - се подава в знанията, които имате, които носите на филмов сет.
Другото важно нещо, което наистина помага при „Игра на тронове “ - не в дизайнерски смисъл, но със сигурност в организационен смисъл - бях един от арт директорите на церемониите в Олимпийските игри в Сидни. Това бяха наистина армейски маневри, за да постигнат толкова много актьори, толкова много реквизити - просто цялата система, за да може олимпийската церемония да работи. Това беше най-доброто обучение, което можех да трябва да се подготвя за размера на шоуто.
„Игра на тронове “ се провежда в толкова много различни страни и включва толкова много различни хора в толкова много отдели - вярват или не, Олимпийските церемонии наистина помогнаха за това. Нещо за мащаба. Част от причината да оцелея в „Игра на тронове “ е, че имам чувството, че съм преживял нещо потенциално по-лошо [смее се].
Как избрахте проектите, по които сте работили?
Възпитан съм с идеята, че никога няма да кажеш „не“ на работа. В света на свободната практика просто никога не знаеш откъде идва следващата работа. Просто има толкова много несигурност, свързана с всяка работа. Винаги казвате „да на работа“, ако харесвате хората, с които работите.
Със сигурност, когато става дума за „Игра на тронове “, това беше чист късмет. Знаех в сърцето си, че мога да свърша работата и наистина харесвах хората, когато интервюирах за нея. Никой не беше по-шокиран от мен, когато работата мина. Просто седях на пода и не знаех как да изчисля толкова големи новини.
Не мисля, че започвате кариера и си мислите: „Един ден ще работя в най-голямото телевизионно шоу в света. Не мисля, че това се случва. "
Знам със сигурност, че всеки, който работи по „Игра на тронове “, никога не е смятал, че това е колосалният успех. И това е чудесното за тези хора - всички те са невероятно смирени и благодарни.
Кои са някои от любимите комплекти, които сте проектирали за „Игра на тронове “ ?
Със сигурност имам голяма привързаност към Meereen, когато изградихме мезонет и аудиенска зала на Daenerys. Но tt е Braavos, което ми е било любимото и любимото на повечето хора, които работят в шоуто.
Стигаме да изследваме света с подробности, със сигурност в пети сезон. Беше наистина страхотна възможност да се изгради свят в такава дълбочина. Със сигурност нещото, което ме развълнува през четвърти сезон - установяването на естетиката на Желязната банка беше точно толкова различно от всичко друго, което шоуто беше виждал преди. Винаги съм го обичал изключително много и ми даваше възможност да пробвам нещо ново в шоуто, така че винаги го държах много близо до сърцето си. Да бъде предоставена възможността да го проучи по-нататък беше вълнуващо.
Използвате ли оригиналните книги „Игра на тронове“ като ориентир?
Първото нещо, което трябваше да призная, когато интервюирах за шоуто, беше, че не съм чел книгите. И макар да има много, много копия на книгите около отдела за изкуство и продуцентския офис, аз работя по сценария, който Дейвид и Дан предоставят.
В началото на сезона имаме изключително задълбочени очертания, които те създадоха и генерираха от книгите. Работя по сценария, защото шоуто е звяр за себе си и трябва да стои самостоятелно. Всяка информация или всякакви неповторими подробности, които изисквам, бих отишла при продуцентите за всякакъв вид допълнителна информация, винаги има книги в отдела за изкуство
Имаме огромно уважение към книгите, защото това очевидно е изходният материал.
Каква роля играят технологията и дигиталното увеличение за разширяване на набори и идеи, които създавате?
Всички набори, които създаваме, съществуват в много по-голяма вселена, която визуалните ефекти са нещо като добавки. Техническата страна на нещата, тя се храни във всичко, което правим. Опитваме се да заснемем възможно най-много камера. Разбира се, когато стигнете до големите широки снимки, трябва да разчитаме на другите, които да ни помогнат с всичко това.
Виждали ли сте ролята на промяната на технологиите в работата ви за визуален разказ?
Когато започнах, огромното мнозинство от нас беше на чертожната дъска. Сега 3D работата е много често. Концепт изпълнителите използват 3D програми - информацията, която генерират в тяхната програма, се предава на Visual Effects, които продължават да вземат тази информация, за да създадат своя свят.
Тя е навсякъде, сега не можете да избягате от технологията. Не сме на едно и също място по едно и също време.
Мисля, че само подобрява това, което правим. Мисля, че е наистина важно всичко да започва със скица и че тя е създадена от някой на дъска за рисуване, независимо дали е цифров или старомодния молив и хартия.
Тя позволява на всеки да може да разбере триизмерното пространство много по-добре. Всички трябва да могат да четат план на етажа, но ако могат да видят и тази стая, тази сграда, тази сграда в три измерения, тя просто разказва историята толкова по-добре. Това е нещо за нас, което наистина подобрява това, което правим, също така ни дава възможност да работим много по-бързо. И също така можете да правите промени много по-бързо.
Сега, ако трябва да промените височината на една стена, това е много бързо нещо. Докато преди, още в дните на чертожната дъска, беше половин ден работа, за да може да направи тази промяна.
За всеки, който се интересува от изпълнението на работата, която вършите, какъв е вашият съвет?
Реалността на индустрията вероятно е много различна от тази, която хората си представят. Имате нужда от много храброст и устойчивост, за да сте човек на свободна практика, вероятно във всяка кариера. Филмовата индустрия може да бъде доста брутална.
Също така мисля, че има огромно количество жертви, за да го преследваме до ниво. Изисква много отдаденост и решителност. Ако хората биха ми казали от самото начало, че щеше да е толкова трудно, никога не бих им повярвал. Мисля, че е едно от онези неща, когато си мислиш: „О, за мен ще е различно.“
Мисля, че реалността да работиш на свободна практика е, че има празник и има глад. И никога не знаете колко дълго ще продължи гладът и не знаете дали празникът ще започне на следващия ден или след още шест месеца. И това може да бъде наистина обезпокоително.
С „Игра на тронове“ за първи път в моята кариера знам, че ми предстои работа. Имам работа, която започва в понеделник.
Можете ли да ни дадете намек за това, което ви вълнува най-много за пети сезон?
От лична гледна точка, пети сезон беше втората ми година, така че имам чувството, че имах много повече увереност, минавайки през отдела за изкуство. Мисля, че работата е много по-силна.
От гледна точка на историята, много от героите са на пътя и затова имате герои, които никога досега не са се срещали, пресичайки пътеките един на друг. И просто мисля, че е абсолютно прекрасно да се види. Тирион е извън Кралското приземяване. Други просто си проправят път по света. Стигаме да ги следваме до някъде ново.
