Без помощта на един безкраен камък или два, завъртането в същата стая като директорите на „ Отмъстителите на Марвел : Безкрайната война“ и получаването на достъп до техните мисли може да изглежда голям ред. Но специално събитие в началото на май, организирано от Smithsonian Associates, предостави на обществеността точно тази възможност, тъй като братя режисьори Джо и Антъни Русо деконструираха своя творчески процес за пълен аудитория в дискусия с писателката на поп културата от NPR Линда Холмс.
Деконструкцията, както се оказва, е изкуство, с което братята Русо имат богат опит. Капитан Америка: Зимният Солидер - първият филм на Марвел, помогнат от Русос - беше мрачен и обезсърчаващ разпад на сложността на съвременна Америка, дълбоко гмуркане в етичния морал на държавата за наблюдение, която по Джо Русо „деконструира властта структура на Вселената Marvel и същността на това кой е Cap. ”Веднъж парагон на американската гордост от епохата на Втората световна война, Стив Роджърс (известен още като Капитан Америка) беше принуден сериозно да постави под въпрос легитимността на собственото си правителство и беше настроен на „Пътешествие от патриот до въстаник.“
Разпаковането и заблуждаването на концепцията за американския героизъм се затвърди като централна цел за братята в техните последващи усилия. „ Капитан Америка: Гражданската война разруши основните Мстители“, каза Джо. „Това е Крамер срещу Крамер, непримирим развод между героите. И безкрайната война - добавя той с знаеща усмивка (и с мъчителни стонове от публиката), „разрушава цялата вселена.“
Подривната и нюансирана поезия на Русос върху кинематичната вселена на Marvel е добре въплътена от един от предметите, които те дариха на институцията Смитсън като част от празненствата: емблематичният червен, бял и син щит на капитан Америка, традиционно символ на смирена сила и непоколебима убеденост. Дарената опора, която видя използването на снимачната площадка на Winter Soldier, е представила далеч по-малко наивен характер и страна, отколкото някога, казва кураторът на културата и изкуствата Райън Линтелман от Националния музей на американската история.
Филми като „Зимният войник“, твърди Линтелман, говорят за нашето притеснение, тъй като гражданите се борят с кокетните въпроси, поставени от 11 септември. „Те пленяват зейтгейста “, казва той, принуждавайки ни да се изправим срещу „сили в света, които са слабо разбрани, които изглеждат чужди или чужди.“ Те също ни карат да хвърлим дълъг поглед в огледалото и да попитаме какво всъщност представлява патриотизмът. означава. В случай на 11 септември, Линтелман казва: „правителството се провали и затова това е много от това, което се случва в тези филми - те гледат на въпросите на свободата срещу сигурността и т.н.“
Джо и Антъни Русо проследяват техния импулс, когато създателите на филма се връщат към младите си хора (в комиксите) в Кливланд, Охайо, град, който Джо припомня, е бил омагьосан отново и отново в телевизията за късна нощ през 1970-те, заради замърсяването на водата и финансовите си неволи. „Израснахме с такова отношение към пънк рок”, казва Джо за него и брат му. "Не те интересува, защото ти си недостигът."
Характерът на Капитан Америка се е развил съществено между дебюта му от Хитлер през 1940 г. и филмовите интерпретации на братя Русо след 9/11. (Джаклин Наш, Национален музей на американската история) Докато измислиха име за себе си във филма и телевизията („Арестувано развитие“ и „Общност“), Джо и Антъни станаха известни с ангажимента си към автентичния, нюансиран разказ. Именно поради тази причина те бяха въведени в „Отмъстителите“ от президента на Marvel Кевин Фейге.
Антъни Русо нямаше нищо друго освен да похвали Фейдж на събитието, като излезе от пътя си, за да подчертае изненадващото количество творческа свобода, предоставена на него и Джо от всеобхватното франчайзинг заведение. Никой не отрича поразителните финансови залози зад кулисите на всеки филм на Marvel - „Когато харчите милиард, се надявате да го върнете обратно“, Джо Dead Deadpans - но Антъни твърди, че въображението на неговия и на брат му никога не е било истински оградено от планирането или бюджета. опасения. „Има много сложно бизнес начинание да измислим как да направим тези филми, което само по себе си е чудо“, казва Антъни, „но Marvel никога няма да позволи на това да закара влака, поради което ние ги обичаме.“
В светлината на привидно свръхчовешките времена, които Антъни и Джо Русо лично се вливаха във Войната за безкрайност и нейното продължение на 2019 г. (което засега наричат Отмъстителите 4 ), тази професия на любовта към Marvel не е трудно да се купи. „Започнахме да снимаме Infinity War през януари 2017 г.“, казва Джо, „и току-що завихме Avengers 4 през януари 2018 г. Върнахме се в LA, завършихме редакции на Infinity War, които редактирахме през цялото време, когато снимахме 4, и го предадохме в деня, в който се качихме на самолет, на 7 април, за да направим международна пресконференция., , които все още сме нататък. "В обобщение:" Беше луда година. "
Останалите предмети, които Русос дари на Американския исторически музей - двойка съвпадащи режисьорски столове от комплекта на Infinity War - говорят както за тяхната ревност, така и за склонността им към постоянно сътрудничество. Известни с подскачащи идеи напред-назад - помежду си и с режисьори на свързани филми на Marvel - братята също вземат решително практически подход, що се отнася до таланта в техните филми, отдавайки се на импровизацията, когато е приложимо (Тази сцена в Infinity War с Крис Прат несигурен звезда-лорд и неосъзнат Тор - 50 процента рекламна изява) и се редува да се намесва, когато е необходимо.
Infinity War е пълен с неочаквани, често комични взаимодействия между герои от различни краища на Marvel спектъра. Като пример, Джо Русо дисектира химията между Тони Старк (Робърт Дауни-младши) и Стивън Стрейндж (Бенедикт Къмбърбач) - сдвояване досега.
Джо Русо (вляво) и брат му Антъни (в средата) весело отделят Инфинити война в дискусия в университета Джордж Вашингтон, модерирана от Линда Холмс от NPR. (Джаклин Наш, НМАХ) „Седим наоколо и си мислим, не би ли било интересно да вземем двама нарцисисти, един човек на науката, а другият човек на магията и да ги сложим в една стая заедно, за да се преборим с нея като две бета риби в резервоар? - казва Русо. „Знаехме, че можем да получим горимост. Много забавление идва чрез конфликт. "
Приемането на герои в неочаквани посоки също доведе до измама на публиката, дори в трейлъри преди изданието, които бяха променени, за да представят погрешно ключови моменти от новия филм. Една от най-поразителните червени херинги от тялото на филма (добре, това е мястото, където става разврат, хора), това, което Русос нарича "пътуването на героя" на Тор (което обхваща травмата на началните моменти на филма и усилията на Асгардиан в преследване на бойната брадва на Stormbreaker), прикрива факта, че в края на деня този филм е свързан с Танос. „Тор беше пуснат на пътешествие на герой, за да ви убеди - той вложи достатъчно енергия в това пътуване, че ще спечели филма“, казва Джо. "Но ако се върнете назад и погледнете структурата на филма, всички ключови моменти от сюжета се движат от Танос."
Извисяващият басов злодей, изобразен от Джош Бролин, излиза с шокираща емоционална дълбочина и стремежът му да избави всяка планета във Вселената на половината от жителите си, за да избегне проблемите с пренаселението, обречени на собствения му свят, изглежда на моменти неспокойно разумно начинание, Част от причината представянето на Бролин на Thanos да е толкова завладяващо, обяснява Антъни Русо, е, че Бролин е бил физически настроен с другите актьори по време на всяка сцена, лорд над тях в реалния живот с помощта на платформи и протези от стиропор. Не само това, но и всеки аспект от изражението на лицето на Бролин беше рендиран цифрово в реално време с технологията за заснемане на производителността на най-високите възрасти - от сортовете на феновете на хиперреалистични видео игри като Beyond: Two Souls и LA Noire може би вече са запознати.
„Едно от нещата, на които трябва да се облегнем в този филм, по-специално с Танос - казва Антъни, - е способността да се снимате на актьор като Джош Бролин, да улавяте всеки нюанс на това, което прави в изпълнение, и да картографирате това върху осем фута високо извънземно тяло. "
Тази технология позволи на русофилите да внесат истинска дълбочина в това, което би могло да бъде монолитно Голямо лошо. „Нашият процес при работа с герои с изключителни сили или сила винаги е бил: как ги правите уязвими?“, Обяснява Антъни. „Те не стават реални и свързани и съпричастни, докато не оцените техните ограничения и уязвимости.“
Джо Русо на високите петици е проницателен млад фен по време на Q&A частта от скорошното събитие. (Джаклин Наш, НМАХ) За всичките щури съпоставяния и забавни моменти, Infinity War в крайна сметка е история с много болка да се заобиколи - дори и за Танос, чиято дъщеря Гамора Джо Русо нарича (с уж неволно каре) „душата на филма“.
Запитан коя смърт във Войната за безкрайност ги разтърси най-много (идват сериозни спойлери), русофилите веднага се обръщат към Спайдърмен, уеб-стропача на средно образование, който прави всичко възможно, за да подаде ръка в борба отвъд неговото разбиране, само за да бъде студено и произволно отвлечено от Вселената в последните моменти на филма.
„Човекът-паяк беше моят любим герой, докато растях“, казва Джо. „Когато имате връзка с история от детството, това е имало значителен емоционален отзвук за вас през целия ви живот и по-специално този герой е възрастта, на която е той., , Смятахме, че това потенциално би било най-болезнено. "
Отмъстителите: Безкрайната война може да е филм за супергерои, разрушаващ бокс офиса, но това е също така инцизивен и подривен поглед върху опустошенията на глобалния живот през 21 век и на невъзможните решения, с които трябва да се изправим, когато се изправим пред тях.
"Темата на този филм е: Колко струва да бъдеш герой в свят, в който няма лесни отговори?", Казва Джо Русо. „Мисля, че живеем в свят, в който няма лесни отговори. И честно казано, понякога злодеите печелят. "
