Художественият критик на WNYC Дебора Соломон прогнозира, че много от артистите, представени в наскоро открито шоу в столичния музей на изкуствата, скоро ще станат имена на домакинствата.
Това е високо ниво, но вълнува историята, която отказва да умре . Изложбата подчертава 30 творби на самоуки черни художници от американския юг. Това е първият път, в който Met е излагал произведения на тези исторически изключени художници. Представяйки своите скулптури, картини, юргани и други художествени произведения заедно с колекцията на Мет от 20-ти век, художниците - считани за аутсайдерски художници заради нетрадиционните си подходи или медиуми - най-накрая получават признанието, което заслужават.
Шоуто, възникнало от бившия куратор на Met Марла Пратер и организирано от Рандал Р. Грифи, куратор в отдела за модерно и съвременно изкуство, и Амелия Пек, уредник на американското декоративно изкуство, идва от селекция от творби, дарени на музея от Базираната в Атланта фондация Souls Grown Deep.
Организацията е събрала приблизително 1100 творби на повече от 160 афро-американски художници, две трети от които са жени, от 2010 г. От 2014 г. насам фондацията започва да представя тези произведения на институции и музеи по целия свят.
Метът прекара почти две години, обмисляйки кои парчета да избере за изложбата, според Роберта Смит на The New York Times . Голяма част от разглежданата работа е изградена от намерени или измити материали, като консерви или дрехи.
Вземете парчето на Thornton Dial от 2004 г. „История, отказано да умре“, от което изложбата носи своето име. Скулптурата е с височина 9 фута и е построена от стъбла на окра, дрехи и вериги. Американският художник и металорежисьор, който почина преди две години, е може би най-известният артист в шоуто, а девет от неговите произведения са изложени на показ.
Десет сложни, ръчно пришити памучни юргани, създадени в отдалечената черна общност на Алабама на Gee Bend, също са на показ. Според уебсайта на Souls Grown Deep приблизително 700-те общности произвеждат шедьоври от средата на 19 век; най-старият оцелял текстил датира от 20-те години. „Оживени от визуално въображение, което разширява изразителните граници на жанра за юрган, тези изумителни творения представляват ключова глава в историята на афро-американското изкуство“, пише организацията.
Souls Grown Deep, който е основан от историка на изкуството и колекционер Уилям Арнет, проследява историята на много от тези творения на художници от аутсайдер обратно до краха на земеделската икономика след Гражданската война, когато афро-американците бяха принудени да мигрират от селските райони към по-големите градове в търсене на работа. Едно от тези места беше Бирмингам, Алабама, където имаше работни места в желязото и стоманодобивната промишленост и където черното изкуство започна да се оформя чрез квилинг и погребение.
Черните фолклорни изпълнители имаха причина освен стилистичните да използват пречистен материал: много от тях бяха бедни, така че работеха с това, което имаха.
Традицията за използване на предмети от ежедневието в произведения на изкуството е известна като сглобяване. Музеят Тейт проследява историята си назад в Европа в началото на 1900 г., когато Пабло Пикасо започва да прави 3-D творби с намерени предмети. Както Соломон посочва, някои от най-известните художници на асемблежа от средата на 20-ти век, като художникът Робърт Раушенберг - роден Милтън Раушенберг в Порт Артур, Тексас - може би са извлекли вдъхновението си от работата на тези черни народни художници.
В рецензията си за „ История, отказана да умре“, тя смята, че има убедителен случай, че сборката „може да е възникнала в народната култура на юга“.
„Ако [Met] беше включил произведения от 40-те и 50-те години и постави всичко в контекст, тогава бихме могли да покажем как традицията на сглобяването, която беше част от черната народна култура, повлия на художниците“, пише Соломон.
Разглежданите творби са по-нови, много от 80-те и 90-те. Както казва Соломон, това просто обръща внимание на необходимостта от поредното шоу, което конкретно да се прецени как тези артисти са повлияли на дисциплината.
"История, отказана да умре" ще работи в Мет до 23 септември
