Рембранд ван Рийн беше определението за „стар майстор” - художник, толкова сръчен, портретите му сякаш скачат от платното. Но как той постигна своите ефекти за време, много преди проектори, компютри и други инструменти на 21-ви век? Отговорът на този въпрос може да се сведе до една дума: наука. Както Steph Yin съобщава за The New York Times, новите изследвания сочат, че Рембранд може да е разчитал на сложна оптика, докато е рисувал.
Свързано съдържание
- Холандският музей показва всеки последен рембранд в своята колекция
В нов документ, публикуван в Journal of Optics, двама независими изследователи от Обединеното кралство твърдят, че Рембранд е използвал проекции в своята работа. Те демонстрират, че Рембранд е можел да използва оптично оборудване като огледала, обскури на камерата и лещи, за да проектира изображения на своите субекти върху хартия и платно. Изображенията след това биха могли да бъдат използвани за създаване на технически точни пропорции и детайли на лицето, които по-късно са били издълбани или боядисани. Изследователите не разчитаха само на съвременни сметки, за да обединят теорията си; по-скоро те направиха изчисления на неща като размер на главата и пресъздадени настройки на проекция, които биха позволили на художника да постигне някои от най-красивите си ефекти.
Рембранд може да е използвал настройка като тази, която комбинира плоски и вдлъбнати огледала, за да създаде проекция, за да нарисува автопортретите му в размер. (IOP Publishing, Ltd / O'Neill and Corner) Теорията не е нова - както пише Yin, спорът дали майсторите художници разчитат на проекции и оптика от години бушува в света на изкуството. Но новата хартия прави така, че не само, че Рембранд е използвал огледала, докато рисува, вероятно е. Те използват всичко - от увереността, с която майсторът е поставил четки върху платно, до ъгъла и свръхголемите изрази на автопортретите си като доказателство, заедно с наблюденията за това как би могъл да се очертае мащабът на живота му на по-късните му автопортрети. с факта, че са проектирани върху хартия или платно.
По време на живота на Рембранд изкуството и науката често се сблъскват с напредване на технологиите, а огледалата стават все по-широко достъпни и по-евтини. Вместо плоските огледала, които са често срещани днес, много огледала бяха изпъкнали - издути навън към източник на светлина. Вътрешните огледала също изглежда са били налични. По времето на Рембранд обаче се развиват плоски форми и майсторът може би е могъл да си позволи повече и по-добри огледала, докато кариерата му процъфтява. В същото време производството на обективи процъфтява, което позволява развитието на неща като обскури на камерата и телескопи.
Други писатели предполагат, че Вермер разчита на обскура на камерата, за да направи картините си по-реалистични, но идеята, че „великите майстори“ са имали малко помощ, остава спорна. Ако художници от Ренесанса като Рембранд разчитат на технологична помощ, за да направят някои от най-големите картини в историята, това намалява ли стойността на самите картини? Това зависи от това дали смятате, че науката и технологиите са инструмент или патерица. Може би, по подходящ начин, всичко е въпрос на перспектива.
