Когато Анди Уорхол прочуто каза, че „В бъдеще всички ще бъдат световно известни за 15 минути“, той не можеше да говори за себе си. Две десетилетия и половина след смъртта си той не показва никакви признаци да напуска прожекторите. През последните няколко месеца той изскача навсякъде, наред с откритията на някои от по-малко познатите му изкуства.
Например, галерията Luckman в Лос Анджелис в момента излага серия от фотографии на Polaroid на Warhol, които никога досега не са били показвани. LA Weekly описва особено Warholian призива на шоуто:
Поставени в стъклени витрини, малките снимки показват умението на Уорхол за заснемане не само физическите особености на неговите поданици - предимно посетители във Фабриката, студиото, където Уорхол е работил - но и техните личности. Техният малък размер принуждава зрителите да забавят и да разгледат по-отблизо, а има няколко снимки на някои от хората. В цифров фотоапарат по-малко идеалните вероятно ще бъдат изтрити с натискане на бутон, но тук многото снимки стават малки улики за личността на всеки обект.
През март Калифорния също ще бъде дом на друг вълнуващ дебют на Западното крайбрежие Уорхол - филмът му от 1968 г. „Сан Диего сърф“ ще се играе в Музея за съвременно изкуство в Сан Диего. Сърфинг филмът, заснет с 16-милиметрови камери в близост до мястото, където ще играе, никога не е бил завършен през живота на Уорхол. Той остана заключен в продължение на десетилетия, докато за първи път бе открит за Art Basel Miami Beach през 2011 г. В шоуто в Сан Диего ще има и никога не виждани кадри от създаването на „Сан Диего сърф“, така че феновете на Warhol, които искат за да хвърлите поглед на човека зад камерата няма да останете разочаровани.
Тази седмица Planet Money съобщи още, че скоро (Christie's) на Уорхол (много груба) скица на хартия за нивото на безработица в САЩ е на търг. Прогнозна продажна цена? $ 20 000 до $ 30 000. Не е лошо за това, което изглежда като нещо изписано на един от онези големи тефтерчета в корпоративна конферентна зала.
Не само, че изкуството на Уорхол все още се обсъжда, дисектира и продава, влиянието му продължава да се отразява в много съвременна култура.
В историята на корицата на TIME тази седмица, например, режисьорът Zero Dark Thirty Катрин Бигелоу разкрива какво (или кой) я е вдъхновило да премине от рисуване към филм, когато беше млад художник. Както Vulture цитира профила на Bigelow:
„Мисля, че имах разговор с Анди Уорхол някъде във всичко това, и Анди казваше, че има нещо много по-популистично във филма, отколкото в изкуството - това изкуство е много елитарно, така че изключвате голяма аудитория. - Да, тя започна да прави филми заради разговор с Анди Уорхол. („В бъдеще всеки ще има световноизвестна петнадесет минути сцена на изтезания.“)
Не трябва да е всичко толкова изненадващо, че влиянието на Уорхол е очевидно навсякъде, като се има предвид как той промени начина, по който виждаме нещо толкова банално като консерва с доматена супа.
Още от Smithsonian.com:
Свеж поглед към Анди Уорхол
Поп политика на Уорхол
