Един ден през 1987 г. Джоузеф Родригес излиза, като прави снимки в испанския Харлем. „Тогава беше груб квартал“, казва Родригес. „Имаше много наркотици.“ Когато се срещна с мъж, когото познаваше на име Карлос, той попита: „Къде е за теб Ийст Харлем?“ Карлос широко протегна ръка, сякаш влезе в горния Манхатън, и каза: „Ето Човек е. И Родригес направи снимката си.
От тази история
[×] ЗАКРИТЕ
Карлос, от Джоузеф Родригес: чувство за собственост на града. (SAAM) 
Картината на Роберто Чавес, El Tamalito de Hoyo, от 1959 г. (SAAM) 
Radiante от Олга Албизу, 1967 г., масло. (SAAM) 
Нощна магия от Карлос Алмараз, 1988 г., масло. (SAAM) 
'47 Chevy в Уилмингтън, Калифорния от Оскар Р. Кастило, 1972 г., отпечатано 2012 г. (SAAM) 
SPIN (оранжево) от Пол Хенри Рамирес, 2009 г., отпечатък върху спално бельо с въртяща се арматура на стената. (SAAM) 
Пара Дон Педро от Хуан Санчес, 1992 г., литография, фотолитограф и колаж с добавки в маслена пръчка и молив. (SAAM) 
Без заглавие, Bronx Storefront, "Супермаркет La Rumba" от Емилио Санчес, края на 80-те, акварел върху хартия. (SAAM) 
Жертва на войната от бандата на примамки от Аско, Хари Гамбоа-младши (фотограф), 1974 г., отпечатана 2010 г. (SAAM) 
Доминиканският Йорк от поредицата Островът на много богове, Шерезаде Гарсия, 2006 г., акрил, въглен, мастило и пайети на хартия. (SAAM) 
Данза де Карнавал от Фреди Родригес, 1974 г., акрил върху платно. (SAAM) 
Фото галерия
Проектът на Родригес в испанския Харлем е прелюдия към известността му като фотограф-документалист; той е създал шест книги, събрани са от музеи и се появява в списания като National Geographic и Newsweek . Сега Карлос е сред 92-те модерни и съвременни произведения на изкуството, които съставляват „Нашата Америка: латиноамериканското присъствие в американското изкуство“, в Смитсънския американски музей на изкуствата до 2 март 2014 г. Представените 72 художници са с различен произход - мексикански, кубински, Пуерторикански, доминикански - но цялото американско пребиваване и работата им датира от 50-те години до наши дни. Изложбата е забележително събитие в историческия си диапазон, неговата пан-латиноска ширина и представянето на латиноамериканското изкуство като част от американското изкуство. „„ Нашата Америка “представя картина на развиваща се национална култура, която предизвиква очакванията за това, което се разбира под„ американски “и„ латиноамерикански “, казва Е. Кармен Рамос, уредник на музея на латино изкуството и уредник на изложбата.
"Моят смисъл", казва Едуардо Диас, директор на латиноцентъра в Смитсониън, "е, че основните художествени и образователни институции са били твърде уплашени, твърде мързеливи, за да го смесват с нашите общности и нашите художници и наистина да копаят дълбоко в нашите истории, нашите традиции, нашите хибридни култури. "
Средата на 20 век е повратна точка за латиноамериканските художници. „Много от тях започнаха да посещават художествени училища в САЩ“, казва Рамос. „Също така около средата на века латиноамериканските общности започват да оспорват маргинализираното си положение в американското общество“, което подтиква художниците от тези общности да се позовават на латино културата и опита в работата си.
Вземете например картината на Роберто Чавес на момче от квартал, El Tamalito del Hoyo, от 1959 г. (вляво). „Чавес беше ветеран от корейската война, който се завърна в Лос Анджелис и отиде в UCLA“, казва Рамос. Той е принадлежал към многоетническа група художници, които „развиват забавен експресионизъм“; неговият портрет на момчето включва това, което отбелязва Рамос, „панталони с високи води и стари маратонки“ и цвят на кожата, който се съчетава с градската среда. „Има някаква имплицитна критика на крайградската мечта“, толкова разпространена в мейнстрийм Америка през 50-те години, казва тя.
Карлос на Родригес е по-уверен - той се появява в част от изложбата, която изследва изкуството, създадено около движението за граждански права. Дотогава латиноамериканците „са били вътрешници на градския опит“, казва Рамос. Карлос „предава това чувство за собственост на града. Имаш тази ръка почти да грабнеш града.
Родригес, който живее в Бруклин, не знае какво е станало с Карлос, но е запознат с опасностите, идващи от градската бедност; като млад човек се бори с наркоманията. „Камерата е това, което ме спаси“, казва той. "Това ми даде шанс да проуча, да възстановя, да преразгледам какво искам да бъда в света."
Диас казва: „В нашето предполагаемо пострасово общество„ Нашата Америка “служи да твърди, че„ другият “сме ние - САЩ“
