Точно както Националната галерия за портрети миналата година поръча първото си произведение на земното изкуство, шест акрален портрет в пясък в Националния мол, Галерията на изкуствата на Артур М. Саклер пробива нова почва, представяйки радикално съвременно произведение на изкуството, вдъхновено от най-емблематичното съкровище на Галерията на Фрийр: Пауновата стая на художника Джеймс Макнейл Уислър.
От тази история
Дарън Уотърстън: Филти Лукре
КупуваСтаята на паун: културна биография / Линда Мерил
КупуваСвързано съдържание
- Историята зад принцесата на пауновата стая
На крачка от стаята на Уислър, която се смята за шедьовър на естетическото движение, калифорнийският художник Дарън Уотърстън е създал деконструкция в натурален размер в съседната галерия Саклер. Но Уотърстън преосмисли помещението за периода по много 2015 г.: присвояване с измъчена гледна точка. Сякаш луд Макс е нахлул през нея, стаята е в разпад, известната й керамика е разбита, рафтовете са се счупили, а златната й боя е щръкнала на пода. Смитсонианецът го е озаглавил „Ремикс на стаята на паун: Плутният лукрес на Дарън Уотстън“.
„Това е напълно нова форма за нас“, казва Джулиан Раби, директор на галериите „Sackler“ и „Freer“.
Един, който взема някакво обяснение.
През 1876 г. Уистлър създава Хармония в синьо и златно: Пауновата стая за дома на Лондон на британския магистрат-магнат Фредерик Р. Лейланд. След като Лейланд възложи на архитекта Томас Джекил да проектира трапезария в къщата, където той може да покаже колекцията си от китайски порцелан, Лейланд помоли приятеля си Уистлър да се консултира относно цветовата схема, вероятно защото той е поръчал две платна на Whistler за същата стая.
Вместо това Уислър трансформира целия декор. С никой наоколо (Джекил се беше разболял, а Лейланд напусна Лондон след летния социален сезон), Уистлър се развихри. Той покри почти всеки квадратен сантиметър от стаята - включително фините й покрити с кожа стени, дървени щори, покрития за тавана и таван - в синьо синьо. Над синьото той рисува златни пера, модели на вълни и двойки великолепни пауни.
Във версията на Waterston стаята представлява разлагащ се натюрморт. Боята е образувала сталактити. Позлатените вретена на рафтовете са смачкани. Под мантията има израстъци, подобни на лишеи. Порцеланът е заменен с керамика от магазини за боклуци. Някои парчета са на пода, разбити; други седят на несигурни кацалки. Вместо дневна светлина, през жалюзите върви зловещо червено сияние.
На заден план човек чува приглушени, шепотни гласове и виолончело, свирещо печални, дисонантни нотки.
„Този проект е перфектното сливане на изкуство, архитектура и дизайн“, казва Лий Глейзър, асоцииран куратор на американското изкуство в галериите Фрийр и Саклер. „Това е съвсем нов начин да се представят нови и стари заедно, като вземете Пауновата стая и я поставите в разговор, дори конфронтация, с голямо начинание на жив художник.“
Но какво означава „Мръсни Лукре“?
„Това е историята на Пауновата стая, превъплътена в триизмерна форма на Дарън, който е приел неприязън и го е превърнал в триизмерно преживяване“, казва Раби.
Враждебност?
Той има предвид известното изпадане между патрон и художник. Когато Уистлър поиска плащане за многомесечния си труд, Лейланд отказа, заявявайки съвсем правилно, че не го е поръчал. Известно боен, Уистлър беше разгневен и обърна ярата си на своя патрон. „Някога приятели, вечни врагове“, заяви той.
Златната краста: Изригване в мръсна (или Фрити) Лукре от Джеймс Макнил Уислър, 1879 г. (Музеите за изящни изкуства в Сан Франциско)Историкът на изкуствата Джон От разказва приказката в отличния каталог на изложбите: „Не можеше да осигури желания хонорар от две хиляди паунда от Лейланд, единственият принос на художника беше двойка кисели визуални сатири: спаринг пауни, които той добави към южната стена на стаята и със заглавие Изкуство и пари; или Историята на стаята и рисувана карикатура на Лейланд, Златната краста: Изригване във Фрити Лукре (кредитора) .
Бойните пауни представляват художник и покровител. Уислър може да се идентифицира по кичур бяла коса, който художникът имаше. Подпухналият паун Лейланд има "пера" под формата на златни монети.
Карикатурата на Уислър, голямо платно, нарисувано през 1879 г., което също се вижда на „Саклер“, изобразява Лейланд като демоничен паунов човек, покрит в златни люспи с талони за ръце и крака. Той свири на пиано, на което има купища пари. Седалището му за пиано е бяла къща, представляваща любимото студио на Уистлър, изгубено, когато Уистлър беше принуден да обяви фалит скоро след аферата.
Дарън Уотърстън добре познаваше карикатурата. Художникът от Бей Райън го е виждал много пъти в музеите на изящните изкуства в Сан Франциско. Той е бил ученик и на техниките за рисуване на Уислър.
Художникът Дарън Уотърстън (Art Evans)През 2012 г. Сюзън Крос, куратор на визуалните изкуства в MASS MoCA в Северен Адам, Масачузетс, възложи на Уотърстън да направи стенопис с дължина 100 фута в публично пространство извън театъра на музея. Той прие предизвикателството с всеотдайност и ентусиазъм. Изследванията му върху страхотни рисувани интериори от миналото го доведоха до Пауновата стая на Фрийр и Уистлър, която Фриер дари на Смитсониан през 1906 г. с колекцията си от азиатско изкуство.
„Моята работа през последните две десетилетия е свързана с нестабилността и недостатъците на красотата“, обяснява Уотърстън. „Красотата е нестабилна концепция. Пауновата стая се чувстваше като толкова голяма трагедия. Той функционира като memento mori. Това изисква нашия контрол. "
Уотърстън се върна при Крос с нова визия. Както Крос пише в каталога, „Подобно на Уислър, той беше далеч отвъд задачата, която първо беше поставена пред него и намери собствената си визия.“ Уотърстън я написа: „Моето предложение на Филти Лукре, живописна, скулптурна подривна стая на Паул на Уистлър., е наистина това, което се чувствам най-трогнат да създам…. ”
MASS MoCA даде своето одобрение и Waterston прекара една година в резиденция в музея, работи с голям екип от производители (дърводелци, художници, художници по стъкло, керамици), за да изгради инсталацията в старата текстилна мелница. Рисуваше стените, преосмисляше пауните като далеч по-агресивни (те се размиват помежду си) и прекомерно рисува грънчарката с груби четки. Той също така възложи на рок групата Бети да изсвири дисонансния звуков пейзаж, който придружава творбата.
Какво се опитваше да покаже?
„Става въпрос за сложната връзка между изкуството, парите и художника“, казва Уотърстън. „Става дума за кодифицирането на изкуството, сблъсъка на огромно богатство и изключителни лишения.“
Работата е умишлено красива и грозна.
„Стаята се наслаждава на красота, но има превъзходство, което не е толкова красиво“, казва Глазер. „Когато влязох за първи път, видях в неговото съвършенство насилие. Има чувство за упадък, което почти става гротескно. “
Крос допълнително добавя в каталога: „Портрет и на желание, и на отвращение, Фили Лукре, като картините на Уотърстън, изразява емоционални и психологически състояния, както и физическото. Чрез артикулиране на неразривната връзка между творчески и разрушителни сили, инсталацията продължава изследванията на Уотърстън за двойствеността - множествеността - на всичко, което знаем. Никога не едно или друго нещо, неговите произведения постоянно се движат между тъмнина и светлина, минало и бъдеще, абстракция и представяне, течни и твърди. “
Филти Лукре, разбира се, не може да бъде по-временен, в епохата, в която отношенията между художници и богати покровители / колекционери никога не са били по-сложни, нито пък пазарът на изкуството е по-непостоянен. Както Крос пише, „Уотърстън почувствал лична връзка с историята на Пауновата стая по отношение на труда на художника и връзката му с капитала. Всеки художник знае натиска да си изкарва прехраната. Необходимостта от "lucre". "
Но триумфът на инсталацията в „Sackler“, придружен от други произведения на концептуалните рисунки на Whistler и Waterston, е близостта му до оригинала.
Както Raby пише в каталога, „Значителен сам по себе си, работата на Waterston представлява възможност за по-добро разбиране на многостранната история и трайното влияние на Peacock Room - и да го направи в единствения музей в света, в който е възможно да се сравни с него първоначалният източник на вдъхновение. "
„Peacock Room REMIX: The Dirty Lucre“ на Дарън Уотърстън “ се вижда в галерия„ Артър М. Саклер “, в съседство с галерия„ Фрийър “(дом на известната с пауна стая на Джеймс Макнейл Уистлър), във Вашингтон, окръг Колумбия до 2 януари 2017 г.