Беше по-малко от звездната година за филмовата индустрия. Постъпленията от каси са с 4, 5% по-ниски от 2010 г., спадът е по-лош, отколкото изглежда, заради надутите цени на билетите за 3-D филми. Докато индустрията ще направи малко над 10 милиарда долара в Северна Америка, общата посещаемост е спаднала с 5, 3% (след като е паднала с 6% годината преди). Ръководителите трябва да са наясно, че продажбите на видеоиграта Call of Duty: Modern Warfare 3 надхвърлят 400 милиона долара на ден. Това е повече от Хари Потър и Смъртните сенки, част 2 - най-добрият печеливш за годината, а също и последната вноска във франчайза - направени през цялата година.
Как ще реагират студиите? Най-вече като продължат това, което са правили преди. Първите седем (и ако Mission: Невъзможна - Ghost Protocol и Sherlock Holmes: A Game of Shadows продължават да се изпълняват, направете това, че първите девет) издания през 2011 г. бяха продължения. Според Рей Судърс от Box Office Mojo, „Има поне 27 продължения, преквалификации или отстъпки, които вече са насрочени, което представлява приблизително 20 процента от националните версии“ за календара за 2012 г.
Ще разгледам повече в следващите версии следващата седмица, но засега бих искал да отбележа, че продълженията, римейците и адаптациите са лесен, ако не особено креативен начин на студията да се защитят от колебанието на зрителската аудитория. Те не изискват толкова финансиране за развитие или публичност, а производителите могат да ги направят сравнително евтино, с изключение на непокорливи участници, които продължават да изискват повече пари.
Друг начин за ограничаване на експозицията и потенциалните загуби става все по-популярен през последните четири десетилетия и това е споделянето на производствените разходи с конкурентни студия.
Управителите на студията някога бяха горчиви съперници, особено в първите дни на киното. През 1908 г. Томас Едисън се опитва да изключи други производители на автомобили, като твърди, че те нарушават патентите му. Трупи се разпаднаха за места като Флорида и Калифорния, които теоретично бяха извън обсега на Едисън. (По-доброто време беше друг важен фактор.)
Продуцентите рутинно бракониерски един от друг. През 1910 г. Карл Леммъл, по-късно да оглави Universal, примамва Флорънс Лорънс от Биограф в новото си студио на IMP. Зигмунд Любин често излъчваше филми от Европа и дори такива, направени от студиото на Едисън и ги пускаше като свои. Ако това не се случи, той щеше да предаде своя собствена версия на историята на собствениците на театър, които през 1903 г. могат да изберат или кабината на чичо на Лубин чичо Том .
Но докато индустрията узряваше, лидерите й осъзнаха, че ще е необходимо известно сътрудничество между студията. Подобно на спортисти, изпълнители и писатели бяха подписани на дългосрочни договори. Студиите щяха да намерят талант за отделни проекти, както MGM направи с Кларк Гейбъл за филма на Columbia It Happened One Night . И въпреки че заглавията не могат да бъдат защитени с авторски права, те могат да бъдат регистрирани, така че конкурентните филми да не объркат клиентите. Когато направи Some Like It Hot, Били Уайлдър трябваше да изчисти заглавието с Paramount, който пусна едноименната комедия на Боб Хоуп през 1939 година.
В някои случаи филмов франчайз ще премине от едно студио в друго. Чарли Чан се появи в почти 30 мистерии в Twentieth Century-Fox, преди поредицата да премине към Monogram Pictures. По същия начин Тарзан премина от MGM към RKO.
Стив Маккуин, Фей Дунауей и Пол Нюман на снимачната площадка на The Towering Inferno
В някои случаи се изискваше още по-тясно сътрудничество. Уолт Дисни се бори да вкара карикатурите си в театрите. Той разчита на ателиета като Columbia, United Artists и няколко години RKO разпространява своите снимки до създаването на дъщерното дружество на Buena Vista през 1955 г.
Някои проекти са твърде рисковани, за да може едно студио да предприеме. В тези случаи две или повече студиа ще се приведат в съответствие, за да споделят разходите. Най-известната копродукция може да бъде Gone With the Wind, издадена от Selznick International и MGM през 1939 г. Продуцентът David O. Selznick беше принуден да остави MGM да разпространява филма, за да получи Clark Gable, по договор на студиото.
Други копродукции се появиха, когато вече беше инвестирано твърде много пари за един партньор. Warner Bros. похарчи 390 000 долара за The Tower, роман на Ричард Мартин Стърн; докато в Twentieth Century-Fox, продуцентът Ървин Алън отложи 400 000 долара за аналогично тематичната The Glass Inferno от Thomas N. Scortia и Frank M. Robinson. Двете обединени сили за The Towering Inferno (1974), издадени в САЩ от Fox и в чужбина от Warner Bros.
Студиите смениха роли за Ladyhawke (1985), фентъзи на Ричард Донър с участието на Матю Бродерик, Рутгер Хауер и Мишел Пфайфер, като Уорнърс взе вътрешна дистрибуция, а Фокс приеме изданието в чужбина.
Разделянето на територии за освобождаване стана обичайна тактика в копродукциите. Paramount Pictures и Walt Disney Productions го направиха за Popeye през 1980 г. и отново за Dragonslayer на следващата година, въпреки че Disney тогава създаде Touchstone Pictures, за да се справи с по-зрелия си тариф.
Най-голямата копродукция през последните години е " Титаник" (1997), съвместно издаден от Paramount (САЩ) и Fox (в чужбина). Първоначално филмът щеше да бъде разпространяван единствено от Fox, докато бюджетът не започна да пълзи над 200 милиона долара. (Предвижда се 3-D версия на " Титаник" да излезе на 6 април 2012 г.)
Днес копродукциите са рутинни. Вземете например Warner Bros. От 22-те им издания през 2004 г. 16 са копродукции. През 2009 г. само две от 18 издания бяха изцяло финансирани от студиото. Този сезон филмът за заснемане на изпълнението „Приключенията на Тинтин“ първоначално беше съвместна продукция на Universal и Paramount, но първият отпадна в началото на процеса на разработка и беше заменен от Columbia Pictures.
