През 2009 г. Smithsonian Folkways пое ръководството на Колекцията на традиционната музика на ЮНЕСКО - пионерска поредица от над 100 полеви записи от цял свят. Първи от трезора е Антологията на индийската класическа музика, почит към етномузиколога Ален Даниелу, експерт по хиндуизъм, основал проекта на ЮНЕСКО през 1961 г. Този три CD диск включва изпълнения на виртуозите Рави Шанкар и Али Акбар Хан, записи направени в селата, както и парче ("Sandehamunu"), което Мик Джагър наскоро определи като един от любимите си световни музиканти. Всички тези звуци предлагат „прозорци към съвсем различен мироглед“, казва асоциираният директор на Folkways Атеш Сонеборн.
Разговаряхме със Sonneborn за създаването на този забележителен запис - и какво го прави специален.
Кой беше Ален Даниелу и как продължи да прави този запис?
Повечето от записите, които попаднаха в този трибют, който беше преиздаден след смъртта на Даниелу, бяха направени между 1950 и 1955 г. Даниелу беше певец и танцьор, отиде в Южна Азия с приятел и се влюби дълбоко в изкуствата и философия на Индия, особено основополагащата метафизика на шейвизма. В книгата си „ Богове на любовта и екстаза “ той свързва Шива и Дионис като по същество един и същ, извиращ от една и съща земя. Той беше разочарован от видяното от модерността, израстваща във Франция, и просто изпи в голяма чернова тази култура, в която сега е потопен. Той намери пътя си към хора като Рабиндранат Тагор и беше представен в кръга от хора, които популяризиране на индийската идентичност отвъд колониализма.
Daniélou продължи да се включва с ЮНЕСКО, за да направи тази монументална колекция, която нарасна до над 100 албума музика, записана от цял свят, на ниво село, в полеви контексти, като работи с много хора, които имат много задълбочен опит и страст. Мисля, че ключовата дума за Даниелу е страстта му към живота и изкуствата.
Даниелу имаше страхотен вкус - [откриваше] не само [Рави Шанкар и Али Акбар хан] като образци на индийската класическа музика, но и индийската фолклорна музика на ниво село. Големите южноазиатски класически традиции и народни традиции влязоха в обхвата на Даниелу. Той беше общителен, изходящ. Хората отговориха на него и стандартният начин за намиране на страхотна музика се пита наоколо.
Как тази музика стана популярна на Запад?
Франция беше много важен портал за незападните музиканти, за да проникнат в западното съзнание. Седалището на ЮНЕСКО е в Париж, а в Париж и цяла Франция има значителна общност от продуценти и концертсмени, които биха приели това. Германия и Англия вече имаха значителна публика за южноазиатската музика. По времето, когато това излезе, имаше верига и в Северна Америка, поне в Канада и САЩ
В началото на 60-те години бях дете и някои от тези заглавия на ЮНЕСКО проникнаха в къщата ми заради семейния интерес. Родителите ми имаха известен интерес към музиката отвсякъде и в Чикаго имаше страхотна радиостанция, която представи различни световни музики. Тези неща бяха като прозорци към съвсем различен мироглед, отколкото тогава бях в състояние да наблюдавам или преживявам. Даниелу вече беше довел Рави Шанкар и Али Акбар Хан на Запад в началото на 50-те години на миналия век и ги запозна с английската, френската и американската публика. Това беше наистина важен портал за началото на интерес отвъд работата, която Moe Asch вече вършеше [във Folkways], която навлизаше в училища и библиотеки, в по-голяма публична оценка.
Къде можете да чуете влиянието на индийската класическа музика в западната музика?
Модерен пример е нещо като Ансамбълът на коприната на Yo-Yo Ma. Съществува и цялото явление на Боливуд в световната поп музика и оркестър Mahavishnu в джаза от 70-те и 80-те.
Какви са акцентите на този албум?
Track 209, "Tirmana", започва с фина илюстрация как един музикант комуникира с другите за ритъма в южноазиатската музика. Track 306, "Varnam", е доста достъпен за западно ухо и може би по-добра илюстрация от примера на Рави Шанкар / Али Акбар Хан.
Това, което ме харесва за този албум, е, че е чудесно отражение на любопитството на Даниелу, неговия гладен глад за знания. "Съветът на айсберга" не би бил лоша фраза за описание на този конкретен албум. От колекцията на ЮНЕСКО има много повече неща.
